Agathe Toman - OCEAN #01 - 4/30

Dette værk er en del af serien « COLLECTION PARTAGÉE » af kunstneren.

Fotografi skabt i Hossegor (Frankrig), sommeren 2026, trykt på glacé Fine Art-papir. Billedet er bevidst behandlet med en gennemtrængende kornstruktur, der fuldt ud bidrager til dets plastiske skrivning. Størrelse 35x49 cm + 2 cm margen.

Værket er nummereret og signeret i hånden, både på forsiden og bagsiden. Det leveres med et certifikat om ægthed signeret af kunstneren. Fotografiet sendes forsigtigt rullet i et beskyttelsestube (ramme ikke inkluderet).

Biografi af kunstneren
Født i 1989 er Agathe Toman en fransk billedkunstner af fransk, østrigsk og tjekkisk oprindelse. Hendes arbejde udfolder sig gennem maleri, tegning, fotografi, poesi og skulptur.
Efter studier ved Chambre Syndicale de la Couture Parisienne og flere år som stylist i haute couture-huse i Paris, vælger hun helt at vie sin praksis fuldt ud til sin kunstneriske praksis.
Bosat i Landes er hendes værk i dag repræsenteret i mange private samlinger i Frankrig og internationalt. Noteret hos Sotheby’s siden 2021, hendes værker har været budt ved adskillige auktioner, og hun har blandt andet udstillet hos Art Paris.
Hendes kunstneriske forskning undersøger forbindelserne mellem minder, perception, krop og indre landskaber. Gennem en grundlæggende abstrakt praksis udvikler hun et følsomt sprog, hvor lys, materie og gestus bliver formidlerne af en følelsesmæssig og contemplativ oplevelse.
Uanset om det er maleri, tegning eller fotografi, søger Agathe Toman ikke at gengive virkeligheden, men at afsløre det, der forbliver usynligt: de psykologiske tilstande, mindernes spor og underbevidsthedens bevægelser.
Parallelt med sin kunstneriske praksis har hun i flere år fulgt en uddannelse i psykoanalyse og transaktionsanalyse i Paris. Denne forskning næres dybt af hendes værk, hvor plastisk skabelse og udforskning af psyken flettes sammen.
Hendes arbejde er blandt andet blevet præsenteret i flere publikationer om nutidskunst, herunder Forbes, L'Œil og ELLE.
Kunstnerisk vision
« Mit arbejde udforsker de dybe forbindelser mellem psyken og kroppen. Jeg undersøger, hvordan vores erfaringer skriver sig ind i materie, i hukommelsen og i landskabet.
Mine værker er abstraktioner, hvor lyset dialogerer med mørket, hvor det synlige afslører det usynlige. De søger ikke at fortælle en historie, men at fremkalde en indre oplevelse.
Jeg betragter hver af mine skabelser som materialisering af en psykologisk tilstand. De bliver rum til projektion, hvor beskueren deltager fuldt ud i værket og dermed får en ny eksistens gennem sin egen følsomhed.
Det, der interesserer mig, er ikke, hvad værket repræsenterer, men hvad det vækker. Værket får liv i mødet.»