Scuola lombarda (XV) - San Rocco - XL format

Maleren af det nordlige Italien, lombardisk område, slutningen af det 15. århundrede.

San Rocco

Tempera af æggeblomme på træpanel, cm 132 × 44

Værket stammer fra en italiensk museums samling
XV århundrede, 1450/1480


Lampen viser San Rocco i hel figur, efter en ikonografisk model som ikke mindst fandt særlig udbredelse i det nordlige Italien ved slutningen af det fjerde århundrede. Helgenen er afbildet i pilgrimsdragt, med det lange stavhjul, samtidig med at han løfter sin kappe ved låret for at vise sårskaden, hovedattributtet knyttet til hans beskyttelse mod pesten. Udbredelsen af kulten omkring San Rocco og den tilhørende ikonografi i Italien intensiveres netop i løbet af 1400-tallet.

Figuren, monumentalt trods den snævre og stærkt lodrette format af tavlen, optager næsten hele det maleriske rum. Det røde mantel, den grøn-blå klædning, den store nimbus med stråler og det landskab, som er delvist skitseret i baggrunden, skaber en komposition med øjeblikkelig devotionel læsbarhed. Særligt karakteristiske er den markante konturtegning, den lineære beskrivelse af hår og skæg, de forenklede folder i klædningsstoffet og brugen af klare farvefelter.

Disse elementer, sammen med frontaliteten i fremstillingen og den nøgterne fortælling, henviser til en figurativ kultur stadig stærkt forbundet med den tardygotiske tradition i Norditalien, men allerede tæt på de populære og devotional erfaringer, som udviklede sig mellem Lombardiet og områderne omkring ved slutningen af det 15. århundrede. Som sammenligningskontekst er der dokumenteret i Lombardiet-firecentiske figurationer af San Rocco anlagt efter den samme ikonografi af pilgrenen med stav og et synligt sårsår.

Af særlig interesse er det træg小panel, bevaret i sin kolossale lodrette struktur. Bagsiden viser de brede planker med tydelig åretegning, mange tidsmærker og en vandret gennemkobling; der er desuden gamle huller som kan tilskrives tentrengri og efterfølgende ændringer i ophængningssystemet. Overfladen har udbredt slid, ridser, små huller og konservative indgreb gennem tiden, uden at gå ud over fuld læsbarhed af billedet.

Med hensyn til format og opbygning er det plausibelt at antage en oprindelig kirkelig tilhæftning, eventuelt som et element i et devotionelt apparat eller en mere kompleks struktur; betegnelsen som en polytiskeen-skamlen ville dog kræve en direkte undersøgelse af snedkeriet. Selvstændige tavler og kamre med San Rocco er alligevel godt dokumenteret i Norditaliens produktion mellem slutningen af det 15. og begyndelsen af det 16. århundrede.

Tavlen udgør et betydningsfuldt vidnesbyrd om den senmedievale devotionelle malerkunst i Norditalien, særligt for den archaicitet i det figurative sprog, den vigtige format og bevarelsen af det gamle træunderlag.

KONDITIONSRAPPORT

Maleriet står i generelt god bevaringsstand, i overensstemmelse med perioden og den naturlige ælde. Overfladen viser udbredt og tydelig craquelure, især i de mørke felter, samt fysiologiske ujævnheder i malingen, ridser og spor af tidligere konservative indgreb samt malerisk tilføjelse.

Samlet set bevares en god læsbarhed af billedet, især ansigtet og hænderne, med tydelige materielle træk og de tidsaldres tegn, der tilhører et meget gammelt maleri.

~ Historisk-kollektionær note ~

Med hensyn til antikvitet, ikonografi, format og devotionelt karakter udviser dette tavleve mellem 15. århundrede karakteristika, der er fuldt kompatible med en værdsættelse i museal kontekst, og især inden for et bispedømmuseum eller en samling dedikeret til gammel sakral kunst. Det er ikke blot en dekorativ genstand, men et materielt vidnesbyrd om den religiøse og figurative kultur i Norditalien i det fjerde århundrede, som er kommet til os gennem mere end fem århundreder af historie.

At erhverve et værk af dette niveau betyder derfor at beskytte et autentisk fragment af Italiens historisk-kunstneriske arv. Den kronologiske sjældenhed, tilstedeværelsen af den gamle trækonstruktion, den umiddelbart genkendelige ikonografi og den stærke historiske identitet øger interessen for den specialiserede samler.

Set gennem ejerforholdets perspektiv kan gamle værker af denne art også udgøre en interessant form for diversificering og bevaring af værdien på lang sigt, forudsat at de købes til vilkår, der er i overensstemmelse med markedet og ledsages af passende dokumentation og videnskabelig undersøgelse. I modsætning til reproducerbare varer er et gennembrudspræget tavleværk derfor i dets natur et unikt, endeligt og ikke-tilbagekaldeligt gode: Dets første værdi forbliver kulturel og samlerorienteret, mens en potentiel fremtidig økonomisk værdi ikke naturligvis kan garanteres.

*** Fototeknisk Note
""" Fotografiske billeder af værket er taget med professionelle studielys og spots for at øge læsbarheden af kompositionen, detaljerne og maleriets materiale. Denne belysning kan medføre små variationer i farveopfattelsen og lysstyrken i forhold til direkte visning af værket. Fotografierne er udelukkende illustrative og dokumenterende.

Forsikret forsendelse
Attribueringsvurdering

*** Med hensyn til historisk interesse kan værket ikke sendes uden for den europæiske fællesskab