Scuola Lombarda (XV) - San Sebastiano - XL format

Maler fra Norditalien, Lombardsk område, slutningen af det XV. århundrede.

San Rocco

Tempera på æg på træ, cm 135 × 42

Værket kommer fra en italiensk musealsamling
XV århundrede, 1450/1480

Imponerende devotionalt panelmålte værk, der forestiller San Sebastiano i hel figur, afbildet efter den traditionelle ikonografi af martyreren: den unge, næsten helt nøgen figur dækket af et hvidt draperi, knyttet om hofterne, kroppen gennemtæret af pile, med små blodende sår fordelt på torso og lemmer. En bred gylden og radiant halo omkredser hovedet, let tilbøjet, hvilket giver figuren en intens sakral dimension.

Opstillingens vægt er stærkt lodret og monumentalt. Figuren optager stort set hele det tilgængelige rum, mens der bag den åbner sig en enkel, landskabsagtig scene skabt gennem bånd af vegetation, små træer og fjerne bjergbuler under en klar himmel. Scenariets enkelhed fokuserer opmærksomheden på helliget og på den oprindelige devotionsfunktion af billedet.

Især interessant er malerens sprog: kroppen bygges op gennem en ren og kontinuerlig konturtegning, med forenklet men omhyggeligt beskrevet anatomi; ansigtet, med delikate træk og en associeret udtryksfuldhed, bevarer et karaktertræk, der stadig ligger i den senere gotik, mens større fokus på legemlighed og den fysiske tilstedeværelse af figuren vidner om en nærvær til den renæssancekultur. Ligeledes er hår, halo, drapering og vegetation defineret med en meget markeret grafisk tegn, et element der giver tavlen en særlig narrativ umiddelbarhed.

Ikonografien af San Sebastiano havde en særligt betydningsfuld udbredelse i det andet femtiende århundrede (det 15. århundrede), også i relation til den rolle, som helligkæmperen blev tillagt som beskytter mod pestepidemier. Studier af femtiende ikonografi dokumenterer netop i de sidste år af århundredet en bemærkelsesværdig fremgang for disse fremstillinger.

Også formatet, snævert og stærkt højtudviklet, er signifikant. Tavler med San Sebastiano i lignende proporitioner blev ofte koncipere som elementer i mere komplekse devotionalkomplekser. En særlig interessant sammenligning, uden at der indebærer en attributiv relation, er San Sebastiano af Francesco Napoletano, dateret til det sidste årti af det XV. århundrede, også denne på træ og i meget smalt og lodret format (cm 138 × 43). Der er også dokumenterede paneler med San Sebastiano, som tilhører firehundrede både senere blevet demonteret fra billedmontager.

Lod de synlige kendetegn tydes, kan værket derfor præsenteres som en betydningsfuld vidnesbyrd om den devotionsfængede malerkunst i Norditalien i det XV. århundrede, sandsynligvis tilhørende Lombardområdet, hvor elementer af den gotiske form stadig sameksisterer med en stigende renæssancetilgang til den menneskelige figurch.

Overfladen bærer desuden en markant historisk patina, med craquelure, conumtion, ridser og uensartetheder, der er forenelige med den lange konserveringsrejse for værket, elementer der ikke kompromitterer den samlede læsbarhed og som visuelt vidner om dets antikitet.


KONDITIONSRAPPORT

Maleriet fremstår i god generel konserveringsstand, i overensstemmelse med tidsperioden og med den naturlige ældning af værket. Overfladen viser en udbredt og markant craquelure, særligt tydelig i de mørke felter, ud over fysiologiske uensartetheder i malingen, ridser og spor af tidligere konserverings- og tilførende malerlige indgreb.

Samlet set bevarer værket en god gennemskuelighed af billedet, især af ansigtet og hænderne, og tydelige materielle karakterer og tidstegn fra et meget gammelt maleri.

~ Historisk-samlebet kommentar ~

Med hensyn til antikitet, ikonografi, format og devotionskarakter, udviser tavlen fra XV. århundrede med San Sebastiano fuldt ud kompatible kendetegn med en markering i en museumsramme, særligt i et bispedømmemuseum eller en samling af gammel kirkelig kunst. Det er ikke kun en dekorativ genstand, men et materiale vidnesbyrd om den religiøse og billedkunstneriske kultur i Norditalien i det Fjumte århundrede, som er nået til os gennem mere end fem århundreder af historie.

At erhverve et værk af denne kaliber betyder således at beskytte et autentisk fragment af Italiens historisk-kunstneriske arv. Rariteten af tidsalder, tilstedeværelsen af den gamle træunderlag, den umiddelbart genkendelige ikonografi og den stærke historiske identitet styrker interessen for den specialiserede samler.

På formueplan kan gamle værker af denne art også udgøre en interessant form for diversificering og bevarelse af værdi over lang tid, forudsat at de købes under forhold, der er i overensstemmelse med markedet og ledsages af tilstrækkelig dokumentation og videnskabelig undersøgelse. I modsætning til reproducerbare genstande er et 1400-tals tavle i sin natur en unik, endelig og ikke-genstandelig genstand: Dens primære værdi er kulturel og samlerlig, mens en eventuel fremtidig økonomisk genvurdering naturligvis ikke kan garanteres.

*** Fotografisk bemærkning
Fotos af værket er taget med professionel studie-belysning og lysrigs for at muliggøre bedre læsbarhed af kompositionen, detaljer og maleriet materiale. Sådan belysning kan medføre små variationer i farveopfattelsen og lysstyrken i forhold til direkte visning af værket. Fotografierne er udelukkende førende og dokumenterende.

Afsendelse forsikret
Vurdering og autentificering

*** Af hensyn til historisk interesse kan værket ikke sendes uden for EU-området