Tatiana Cardellicchio - Crimson Authority






Over 35 års erfaring; tidligere galleriejer og kurator på Museum Folkwang.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Crimson Authority, digitalt tryk Giclée fra 2026 på premium satinpapir 270 g/m², håndsigneret, begrænset til 20 eksemplarer, 30 × 40 cm, ægthedscertifikat.
Beskrivelse fra sælger
I “#11 – Crimson Authority”, bliver det røde til lov.
Bebladerne udvider sig over kroppen som en monumentalt krone, men de har ikke en udelukkende ornamenterende funktion: de bliver et kommandodæksel. Sanseligheden mister sin lethed og forvandles til en magtstruktur, der kan forføre og undertrykke samtidig.
Kroppen forbliver synlig, men er ikke længere suveræn. Skønheden tages som en orden påtvinget, og identiteten dækkes af det symbol, der skulle fejre den.
I dette billede deco ikke blomsten: den styrer. Ønsket, i stedet for at blomstre, adlyder.
SERIEEN
Værket tilhører serien “Diktature of petals – The Aesthetic Regime”, et autobiografisk og konceptuelt fotoprojekt af Tatiana Cardellicchio.
I serien omdannes blomsterne — traditionelt forbundet med ynde, femininitet og dekoration — til kontrollapparater. Gennem omhyggeligt konstruerede selvbilleder undersøger kunstneren presset på den kvindelige krop fra æstetiske idealer og den konstante forventning om at overvåge, korrigere og forme sit eget billede.
Projektet udforsker spændingen mellem identitet og påtvunnet billede, forførelse og tvang, intimitet og underholdning, konformisme og modstand. Ansigtet bliver ofte skjult eller erstattet af blomsterne: skønheden stopper dermed med at være en blot ornament og antager formen af et regime.
TEKNISKE OPLYSNINGER
Digitalfotografi, trykt og signeret i 2026.
Giclée-fine art print lavet på premium satinpapir på 270 g/m² med pigmentbaserede Epson UltraChrome HD-blæk, valgt for den farvemæthed, dybden i tonerne og den høje tidstabilitet.
Samlet størrelse af udprintet: 30 × 40 cm
Limited edition på 20 eksemplarer i dette format. Hver kopi er håndsigneret og nummereret bagpå.
Værket ledsages af et certifikat for ægthed, stemplet og håndsigneret af kunstneren, der bekræfter oprindelsen og tilhørsforholdet til den officielle edition.
VIGTIGE OPLYSNINGER OM FORSENDELSE
Ugerprintet sælges uden ramme og uden passepartout.
For at sikre beskyttelse under transporten bliver det omhyggeligt indpakket og sendt rullet i et stift rør. Udprintet vil derfor ikke blive leveret fladt.
Eventuelle miljøbilleder eller indrammede billeder har udelukkende en illustrativ funktion. For de faktiske dimensioner af værket henvises der til målene i beskrivelsen.
Bio
Tatiana Cardellicchio er en visuelt kunstner og italiensk fotograf, hvis blik nærer sig af lyset fra Syditalien, omdannet til poetisk stof. Hendes forskning undersøger forholdet mellem krop, identitet, natur og blik og fokuserer på, hvordan identiteten formes, maskeres og forhandles gennem æstetiske koder.
Hun har en fotografi-diplom fra Istituto Italiano di Fotografia og bygger historier mellem æstetik og bevidsthed. Gennem selvportræt og opbyggede scener bruger hun kroppen som subjekt og materiale og forvandler fotografiet til et undersøgelsesrum snarere end blot en repræsentation.
Hendes arbejde udforsker spændingen mellem skønhed og magt, ornament og modstand, overflade og dybde. Blomster, stoffer, lys og symbolske objekter forekommer som visuelt udstyr, der synes dekorativt, men afslører kontrolmekanismer, synlighed og transformation. Hendes billeder opfordrer til langsomhed, lyttende nærvær og opmærksomhed og stiller spørgsmål ved, hvordan kroppe bliver set, beboet og forstået.
I 2025 blev hun udnævnt Floral Artist of the Year 2025, udgivet af Artist of the Year Award, og hun modtog IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition, med soloudstilling i Brasilien i 2026. I 2026 modtog hun også førsteprisen i Motif Collective Photo Contest – Reflection. I 2024 modtog hun sølvmedaljen ved Prix de la Photographie Paris i Portrait/Self-Portrait-kategorien for projektet Impatto.
Hendes arbejder er udstillet i internationale sammenhænge, herunder ImageNation Paris, London og New York, samt i festivaler, gallerier og museer som Paratissima, det Nationale Etruscan Museum i Villa Giulia, Medina Roma og Christos Kapralos Museum i Grækenland. Hendes praksis definerer en sammenhængende og genkendelig poetik, der bevæger sig mellem selviskildringer, følelsesmæssig økologi og æstetisk identitet.
Selected Exhibitions
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Greece
2025
* Imagenation London, London, UK
* Endless Spring, Paratissima, Turin, Italy
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rome, Italy
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Italy
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Rome, Italy
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rome, Italy
* Selvino Art Fest, Selvino, Italy
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, France
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Italy
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milan, Italy
Awards & Recognitions
* Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
* Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait Category, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Series Winner, 2024
* Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
I “#11 – Crimson Authority”, bliver det røde til lov.
Bebladerne udvider sig over kroppen som en monumentalt krone, men de har ikke en udelukkende ornamenterende funktion: de bliver et kommandodæksel. Sanseligheden mister sin lethed og forvandles til en magtstruktur, der kan forføre og undertrykke samtidig.
Kroppen forbliver synlig, men er ikke længere suveræn. Skønheden tages som en orden påtvinget, og identiteten dækkes af det symbol, der skulle fejre den.
I dette billede deco ikke blomsten: den styrer. Ønsket, i stedet for at blomstre, adlyder.
SERIEEN
Værket tilhører serien “Diktature of petals – The Aesthetic Regime”, et autobiografisk og konceptuelt fotoprojekt af Tatiana Cardellicchio.
I serien omdannes blomsterne — traditionelt forbundet med ynde, femininitet og dekoration — til kontrollapparater. Gennem omhyggeligt konstruerede selvbilleder undersøger kunstneren presset på den kvindelige krop fra æstetiske idealer og den konstante forventning om at overvåge, korrigere og forme sit eget billede.
Projektet udforsker spændingen mellem identitet og påtvunnet billede, forførelse og tvang, intimitet og underholdning, konformisme og modstand. Ansigtet bliver ofte skjult eller erstattet af blomsterne: skønheden stopper dermed med at være en blot ornament og antager formen af et regime.
TEKNISKE OPLYSNINGER
Digitalfotografi, trykt og signeret i 2026.
Giclée-fine art print lavet på premium satinpapir på 270 g/m² med pigmentbaserede Epson UltraChrome HD-blæk, valgt for den farvemæthed, dybden i tonerne og den høje tidstabilitet.
Samlet størrelse af udprintet: 30 × 40 cm
Limited edition på 20 eksemplarer i dette format. Hver kopi er håndsigneret og nummereret bagpå.
Værket ledsages af et certifikat for ægthed, stemplet og håndsigneret af kunstneren, der bekræfter oprindelsen og tilhørsforholdet til den officielle edition.
VIGTIGE OPLYSNINGER OM FORSENDELSE
Ugerprintet sælges uden ramme og uden passepartout.
For at sikre beskyttelse under transporten bliver det omhyggeligt indpakket og sendt rullet i et stift rør. Udprintet vil derfor ikke blive leveret fladt.
Eventuelle miljøbilleder eller indrammede billeder har udelukkende en illustrativ funktion. For de faktiske dimensioner af værket henvises der til målene i beskrivelsen.
Bio
Tatiana Cardellicchio er en visuelt kunstner og italiensk fotograf, hvis blik nærer sig af lyset fra Syditalien, omdannet til poetisk stof. Hendes forskning undersøger forholdet mellem krop, identitet, natur og blik og fokuserer på, hvordan identiteten formes, maskeres og forhandles gennem æstetiske koder.
Hun har en fotografi-diplom fra Istituto Italiano di Fotografia og bygger historier mellem æstetik og bevidsthed. Gennem selvportræt og opbyggede scener bruger hun kroppen som subjekt og materiale og forvandler fotografiet til et undersøgelsesrum snarere end blot en repræsentation.
Hendes arbejde udforsker spændingen mellem skønhed og magt, ornament og modstand, overflade og dybde. Blomster, stoffer, lys og symbolske objekter forekommer som visuelt udstyr, der synes dekorativt, men afslører kontrolmekanismer, synlighed og transformation. Hendes billeder opfordrer til langsomhed, lyttende nærvær og opmærksomhed og stiller spørgsmål ved, hvordan kroppe bliver set, beboet og forstået.
I 2025 blev hun udnævnt Floral Artist of the Year 2025, udgivet af Artist of the Year Award, og hun modtog IPFA Award 2025 – Awarded Solo Exhibition, med soloudstilling i Brasilien i 2026. I 2026 modtog hun også førsteprisen i Motif Collective Photo Contest – Reflection. I 2024 modtog hun sølvmedaljen ved Prix de la Photographie Paris i Portrait/Self-Portrait-kategorien for projektet Impatto.
Hendes arbejder er udstillet i internationale sammenhænge, herunder ImageNation Paris, London og New York, samt i festivaler, gallerier og museer som Paratissima, det Nationale Etruscan Museum i Villa Giulia, Medina Roma og Christos Kapralos Museum i Grækenland. Hendes praksis definerer en sammenhængende og genkendelig poetik, der bevæger sig mellem selviskildringer, følelsesmæssig økologi og æstetisk identitet.
Selected Exhibitions
2026
101 ArtBook: Photography Edition, Arts to Hearts Project; Featured Interview
Floral Artists of the Year 2025, publication by Artist of the Year Award
IPFA Award 2025
Home-s, Christos Kapralos Museum, Greece
2025
* Imagenation London, London, UK
* Endless Spring, Paratissima, Turin, Italy
* I Am – Io Sono. Photography and Feminine Identity, National Etruscan Museum of Villa Giulia, Rome, Italy
* Impatto (solo exhibition), LAB Ex Macello, Taranto, Italy
2024
* Imagination, One Art Space Gallery, Tribeca, New York, USA
* Naked – Part of You, Medina Gallery, Rome, Italy
* Nuovi Corpi. Silent Dialogues Between Body and Nature, Rome, Italy
* Selvino Art Fest, Selvino, Italy
2023
* Free Bodies, Imagenation Paris, Galerie Joseph Le Palais, Paris, France
* Impatto (solo exhibition), Porto Cesareo Film Festival, Italy
2022
* New Eyes, Imagenation Milan, Fondazione Luciana Matalon, Milan, Italy
Awards & Recognitions
* Honorable Mention, Best Photography Awards, 2025
* Silver Medal, Prix de la Photographie Paris (PX3), Portrait / Self-Portrait Category, 2024
* BESTSELECTED Vol. 7, Series Winner, 2024
* Finalist, Autoportrait Photography Prize, 2025
* Official Selection, Trieste Photo Days, 2025
