Mblo-maske - Baule - Elfenbenskysten
04
dage
13
timer
06
minutter
49
sekunder
Nuværende bud
€ 10
Mindstepris ikke opfyldt
Ekspert
Udvalgt af Dimitri André
Har en kandidatgrad i afrikastudier og 15 års erfaring med afrikansk kunst.
Estimat € 150 - € 200
 | € 10 |
|---|
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Maske Mblo fra Baoulé-folket i Côte d'Ivoire, træskåret, fremragende stand, original, leveret uden sokkel.
AI-assisteret oversigt
Beskrivelse fra sælger
Côte d'Ivoire
Baoulé
Bois
Hauteur : 415mm
Largeur : 160mm
Profondeur : 120mm
Poids : 625gr
Livré sans socle
1 Descriptif
Ce type de masque en bois sculpté est une création caractéristique de l'ethnie Baoulé en Côte d'Ivoire.
Ce masque en bois sculpté se distingue par sa composition verticale et par l’importance accordée à sa coiffure monumentale. Le visage allongé présente des yeux en amande aux paupières mi-closes, un nez long et étroit ainsi qu’une bouche circulaire fortement projetée vers l’avant.
Sous le menton, un appendice cylindrique annelé prolonge la silhouette. La partie supérieure est dominée par une coiffure structurée en plusieurs panneaux, ornés de motifs géométriques finement incisés : lignes parallèles, chevrons et compositions triangulaires se succèdent sur la surface du bois.
Trois pointes verticales effilées couronnent l’ensemble et accentuent son élancement. Les reliefs anguleux qui encadrent le visage répondent aux lignes de la coiffure, tandis que la bouche saillante crée un contraste marqué avec les volumes plus sobres du front et des joues.
L’œuvre repose sur un jeu de contrastes entre surfaces lisses, reliefs sculptés et décor incisé. La répétition des motifs géométriques structure la partie supérieure et donne à la sculpture une présence graphique affirmée.
Attribué à la tradition artistique baoulé de Côte d’Ivoire, ce masque intéressera les collectionneurs d’art africain traditionnel et les amateurs de sculpture anthropomorphe pour l’originalité de sa composition et le développement de son décor.
2. Origine géographique
Le peuple Baoulé est établi principalement dans le centre de la Côte d’Ivoire. Sa tradition artistique occupe une place importante dans l’art de l’Afrique de l’Ouest, notamment par la qualité de ses sculptures en bois, le raffinement de ses figures anthropomorphes et la diversité de ses masques.
Les sculpteurs baoulé accordent une attention particulière aux proportions du visage, à la construction des coiffures et à l’équilibre des volumes. Les reliefs, les incisions et les éléments décoratifs participent à la singularité de chaque composition.
3. Ethnie et contexte culturel
L’art baoulé comprend des masques, des figures sculptées et des objets associés à diverses pratiques sociales et cérémonielles. Les représentations anthropomorphes occupent une place importante dans cette tradition.
Les visages sont souvent caractérisés par des traits stylisés, des yeux étirés, un nez fin et une bouche soigneusement modelée. La coiffure constitue fréquemment un élément essentiel de la sculpture, pouvant prendre la forme de volumes géométriques, de panneaux ornés ou d’éléments sculptés qui prolongent la silhouette.
Cette recherche esthétique témoigne de l’importance accordée à la représentation de la tête et à l’organisation des détails dans la sculpture baoulé.
4. Type d’objet
Masque facial anthropomorphe en bois sculpté, caractérisé par une coiffure monumentale et une ornementation géométrique développée.
L’œuvre se distingue par l’association de volumes faciaux relativement sobres et d’une partie supérieure richement travaillée. Les trois pointes verticales qui couronnent la coiffure constituent un élément distinctif de sa composition.
5. Description artistique détaillée
Le visage
Le visage adopte une forme ovale et allongée. Ses volumes sont organisés autour d’un axe vertical marqué par le nez, qui relie le front à la bouche.
Les yeux, étirés en amande et dessinés par des paupières en relief, sont placés sous des arcades sourcilières nettement soulignées. Leur forme contribue à l’expression contenue du visage. Le front présente un petit motif en relief qui enrichit discrètement la surface.
Le nez, long et étroit, se distingue par sa ligne relativement sobre. Il contraste avec la bouche, dont le volume est beaucoup plus saillant.
La bouche et le menton
La bouche constitue l’un des éléments les plus remarquables de cette sculpture. Sa forme circulaire et sa forte projection vers l’avant lui donnent un caractère presque tubulaire. Elle se détache nettement du plan du visage et introduit un relief prononcé dans la partie inférieure de la composition.
Sous le menton, un appendice cylindrique annelé prolonge verticalement la sculpture. Ses renflements successifs créent un rythme régulier et renforcent l’élancement général du masque. Son extrémité arrondie achève cette prolongation sculpturale.
La coiffure
La coiffure occupe une place prépondérante dans l’organisation de l’œuvre. Large et structurée, elle encadre le sommet du crâne et se développe latéralement autour du visage.
Sa surface est divisée en plusieurs panneaux décoratifs. Des lignes parallèles alternent avec des chevrons, des motifs triangulaires et des compositions angulaires. Les incisions, organisées en séquences régulières, créent un jeu de répétitions qui anime la surface du bois.
Les bordures sont soulignées par des reliefs successifs, donnant à la coiffure une construction presque architecturale. Les changements d’orientation des motifs permettent de distinguer les différentes zones de l’ornementation.
Cette structure ne constitue pas un simple encadrement du visage : elle participe pleinement à l’identité visuelle du masque.
Les trois pointes sommitales
Au sommet de la coiffure se dressent trois éléments verticaux, étroits et effilés. Leur disposition renforce la symétrie de la composition tout en prolongeant la silhouette vers le haut.
Ces pointes contrastent avec la masse plus large de la coiffure. Leur forme élancée crée une succession de lignes verticales qui répond à l’appendice annelé situé sous le menton.
Elles constituent l’un des aspects les plus distinctifs de ce masque. En l’absence d’une documentation spécifique, il convient toutefois de les décrire comme des éléments sommitaux sculptés, sans leur attribuer une représentation animale ou une signification symbolique précise.
L’équilibre de la composition
L’œuvre repose sur une opposition entre deux registres complémentaires : la sobriété relative des volumes du visage et la richesse décorative de la coiffure.
La bouche saillante introduit un relief puissant au centre de la partie inférieure. L’appendice annelé prolonge cet axe vers le bas, tandis que les trois pointes accentuent la verticalité au sommet.
La répétition des motifs géométriques apporte un rythme visuel à l’ensemble. La composition conjugue ainsi symétrie, contrastes de relief et ornementation dense.
6. Matériaux et technique
Le masque est réalisé en bois sculpté. Le travail associe plusieurs procédés :
•Modelage des volumes du visage.
•Sculpture en relief des arcades sourcilières, du nez et de la bouche.
•Réalisation de l’appendice annelé sous le menton.
•Incision de motifs géométriques dans la coiffure.
•Sculpture des trois éléments sommitaux.
Le contraste entre les surfaces du visage et les panneaux décorés de la coiffure donne à la pièce sa profondeur visuelle. Les motifs incisés structurent la surface sans effacer la lecture des volumes principaux.
7. Symbolique et interprétation
Dans les traditions artistiques baoulé, les traits du visage, la coiffure et les ornements sculptés peuvent participer à l’expression d’une identité ou d’une dimension sociale et spirituelle.
La coiffure occupe souvent une place importante dans la représentation des personnages. Sa construction peut renvoyer à des conventions esthétiques propres à la culture concernée.
Pour ce masque, les motifs géométriques et les éléments sommitaux contribuent à la monumentalité de la composition. Toutefois, leur signification précise ne peut être établie sur la seule base des photographies. Une description rigoureuse doit distinguer les caractéristiques observables de leur interprétation culturelle.
8. Fonction et contexte d’utilisation
Les masques baoulé interviennent dans des contextes artistiques, sociaux et cérémoniels variés. Certains sont associés à des danses et à des représentations publiques, tandis que d’autres sont liés à des figures particulières ou à des pratiques communautaires.
Le terme Mblo désigne notamment des performances dansées et des représentations artistiques propres à la société baoulé. Il ne s’applique cependant pas indistinctement à tous les masques de cette culture.
La fonction exacte de cet exemplaire ne pouvant être déterminée à partir de son seul aspect, il est préférable de ne pas lui attribuer un usage rituel précis sans documentation complémentaire.
9. Comparaisons muséales et références documentaires
Les collections du musée du quai Branly – Jacques Chirac, à Paris, ainsi que celles du Metropolitan Museum of Art de New York et du National Museum of African Art du Smithsonian, à Washington, permettent d’étudier différentes traditions de sculpture anthropomorphe de Côte d’Ivoire.
Les colis sont rapidement envoyés du lundi au samedi avec numéro de suivi.
Livraison entre 1 à 3 jours en France et de 2 à 5 jours dans toute l'Europe. Livraison dans le monde entier.
We speak english.
Mask african art Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
statue african art Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanische Maskenkunst
Máscara de estatua de galería de arte africano
Sælger's Historie
Brændt for Verdenskunst og særligt for Afrikansk kunst køber vi hos samlere, tidligere embedsmænd, militært personale, sundhedspersonale og arbejdstagere fra infrastrukturprojekter, der har arbejdet i Afrika og også i Côte d'Ivoire hos antikvvarer og forhandlere, som rejser gennem hele Vestafrika for at finde genstande af høj kvalitet.
Det er med stolthed, at vi præsenterer værker, der ud over deres evne til at forskønne rum inviterer vores samlere til at synkronisere med rigdommen og dybden af det menneskelige udtryk gennem den mest autentiske kunst.
I galleriet Arts Ethniques har vi privilegiet at byde vores besøgende en eksklusiv udvælgelse af kunstværker, alle unikke og originale. Hvert enkelt værk er resultatet af en krævende kunstnerisk proces, båret af en særegen vision og et behersket håndværk, som alle bidrager til ægthed og værdi.
Værkerne, vi tilbyder, er ikke industrielle reproduktioner. De er unikke skabelser, formet med sensitivity og præcision, hver med en historie, en identitet og en tilstedeværelse, der er helt deres egen. Originaliteten udgør grundlaget for vores engagement i fremragende kvalitet. Derfor gennemgår hver maske og hver statue i vores samling en streng udvælgelse for at bevare deres sjældenhed og særegenhed.
At erhverve et værk fra Arts Ethniques-galleriet er at få en virkelig unik genstand: en skabelse, der indkapsler både talent, kulturel hukommelse og den udtryksfulde kraft i afrikansk kunst. Det er også at foretage en varig investering i et værk, hvis værdi, både kunstnerisk og følelsesmæssig, følger tidens gang.
Vi garanterer, at hvert værk, der forlader vores galleri, er en autentisk genstand uden replika, der vidner om kreativiteten, arven og passionen hos de afrikanske kunstnere, som har formet dem.
Vi inviterer jer til at deltage i vores galleris auktioner med fuld tillid. Hvert værk, der præsenteres, er en original, unik og uerstattelig skabelse, udvalgt med den højeste krav for at sikre ægthed og kunstnerisk værdi.
Uanset om I ønsker at berige en personlig samling eller tilføre jeres rum et enestående værk, tilbyder Galerie Arts Ethniques et sikkert, gennemsigtigt og professionelt ramme til at erhverve bemærkelsesværdige stykker.
Auktionskunst udgør et særligt øjeblik til at opdage sjældne værker, der kan blive kernen i en samling. At erhverve et værk ved vores auktioner er ikke blot at købe et objekt: det er at investere i en creation, hvis æstetiske værdi og kulturelle rækkevidde vokser over tid.
Værkerne præsenteret af Gallery Arts Ethniques vidner ikke kun om talent og vision hos kunstnerne, men har også evnen til at transformere rum og berige øjet hos dem, der betragter dem.
Deltagelse i vores auktioner er en deltagelse i en enestående oplevelse, hvor kunstens passion møder samlingens krav. At byde på et værk fra Arts Ethniques er mere end en simpel transaktion: det er et engagement og en anerkendelse af kunstens mest ægte form.
Vi inviterer dig til at byde med lidenskab og til at slutte dig til denne rejse dedikeret til opdagelse, videreformidling og fejring af kunsten.
Måske venter dit næste hjerteværk allerede på dig.
Oversat af Google OversætCôte d'Ivoire
Baoulé
Bois
Hauteur : 415mm
Largeur : 160mm
Profondeur : 120mm
Poids : 625gr
Livré sans socle
1 Descriptif
Ce type de masque en bois sculpté est une création caractéristique de l'ethnie Baoulé en Côte d'Ivoire.
Ce masque en bois sculpté se distingue par sa composition verticale et par l’importance accordée à sa coiffure monumentale. Le visage allongé présente des yeux en amande aux paupières mi-closes, un nez long et étroit ainsi qu’une bouche circulaire fortement projetée vers l’avant.
Sous le menton, un appendice cylindrique annelé prolonge la silhouette. La partie supérieure est dominée par une coiffure structurée en plusieurs panneaux, ornés de motifs géométriques finement incisés : lignes parallèles, chevrons et compositions triangulaires se succèdent sur la surface du bois.
Trois pointes verticales effilées couronnent l’ensemble et accentuent son élancement. Les reliefs anguleux qui encadrent le visage répondent aux lignes de la coiffure, tandis que la bouche saillante crée un contraste marqué avec les volumes plus sobres du front et des joues.
L’œuvre repose sur un jeu de contrastes entre surfaces lisses, reliefs sculptés et décor incisé. La répétition des motifs géométriques structure la partie supérieure et donne à la sculpture une présence graphique affirmée.
Attribué à la tradition artistique baoulé de Côte d’Ivoire, ce masque intéressera les collectionneurs d’art africain traditionnel et les amateurs de sculpture anthropomorphe pour l’originalité de sa composition et le développement de son décor.
2. Origine géographique
Le peuple Baoulé est établi principalement dans le centre de la Côte d’Ivoire. Sa tradition artistique occupe une place importante dans l’art de l’Afrique de l’Ouest, notamment par la qualité de ses sculptures en bois, le raffinement de ses figures anthropomorphes et la diversité de ses masques.
Les sculpteurs baoulé accordent une attention particulière aux proportions du visage, à la construction des coiffures et à l’équilibre des volumes. Les reliefs, les incisions et les éléments décoratifs participent à la singularité de chaque composition.
3. Ethnie et contexte culturel
L’art baoulé comprend des masques, des figures sculptées et des objets associés à diverses pratiques sociales et cérémonielles. Les représentations anthropomorphes occupent une place importante dans cette tradition.
Les visages sont souvent caractérisés par des traits stylisés, des yeux étirés, un nez fin et une bouche soigneusement modelée. La coiffure constitue fréquemment un élément essentiel de la sculpture, pouvant prendre la forme de volumes géométriques, de panneaux ornés ou d’éléments sculptés qui prolongent la silhouette.
Cette recherche esthétique témoigne de l’importance accordée à la représentation de la tête et à l’organisation des détails dans la sculpture baoulé.
4. Type d’objet
Masque facial anthropomorphe en bois sculpté, caractérisé par une coiffure monumentale et une ornementation géométrique développée.
L’œuvre se distingue par l’association de volumes faciaux relativement sobres et d’une partie supérieure richement travaillée. Les trois pointes verticales qui couronnent la coiffure constituent un élément distinctif de sa composition.
5. Description artistique détaillée
Le visage
Le visage adopte une forme ovale et allongée. Ses volumes sont organisés autour d’un axe vertical marqué par le nez, qui relie le front à la bouche.
Les yeux, étirés en amande et dessinés par des paupières en relief, sont placés sous des arcades sourcilières nettement soulignées. Leur forme contribue à l’expression contenue du visage. Le front présente un petit motif en relief qui enrichit discrètement la surface.
Le nez, long et étroit, se distingue par sa ligne relativement sobre. Il contraste avec la bouche, dont le volume est beaucoup plus saillant.
La bouche et le menton
La bouche constitue l’un des éléments les plus remarquables de cette sculpture. Sa forme circulaire et sa forte projection vers l’avant lui donnent un caractère presque tubulaire. Elle se détache nettement du plan du visage et introduit un relief prononcé dans la partie inférieure de la composition.
Sous le menton, un appendice cylindrique annelé prolonge verticalement la sculpture. Ses renflements successifs créent un rythme régulier et renforcent l’élancement général du masque. Son extrémité arrondie achève cette prolongation sculpturale.
La coiffure
La coiffure occupe une place prépondérante dans l’organisation de l’œuvre. Large et structurée, elle encadre le sommet du crâne et se développe latéralement autour du visage.
Sa surface est divisée en plusieurs panneaux décoratifs. Des lignes parallèles alternent avec des chevrons, des motifs triangulaires et des compositions angulaires. Les incisions, organisées en séquences régulières, créent un jeu de répétitions qui anime la surface du bois.
Les bordures sont soulignées par des reliefs successifs, donnant à la coiffure une construction presque architecturale. Les changements d’orientation des motifs permettent de distinguer les différentes zones de l’ornementation.
Cette structure ne constitue pas un simple encadrement du visage : elle participe pleinement à l’identité visuelle du masque.
Les trois pointes sommitales
Au sommet de la coiffure se dressent trois éléments verticaux, étroits et effilés. Leur disposition renforce la symétrie de la composition tout en prolongeant la silhouette vers le haut.
Ces pointes contrastent avec la masse plus large de la coiffure. Leur forme élancée crée une succession de lignes verticales qui répond à l’appendice annelé situé sous le menton.
Elles constituent l’un des aspects les plus distinctifs de ce masque. En l’absence d’une documentation spécifique, il convient toutefois de les décrire comme des éléments sommitaux sculptés, sans leur attribuer une représentation animale ou une signification symbolique précise.
L’équilibre de la composition
L’œuvre repose sur une opposition entre deux registres complémentaires : la sobriété relative des volumes du visage et la richesse décorative de la coiffure.
La bouche saillante introduit un relief puissant au centre de la partie inférieure. L’appendice annelé prolonge cet axe vers le bas, tandis que les trois pointes accentuent la verticalité au sommet.
La répétition des motifs géométriques apporte un rythme visuel à l’ensemble. La composition conjugue ainsi symétrie, contrastes de relief et ornementation dense.
6. Matériaux et technique
Le masque est réalisé en bois sculpté. Le travail associe plusieurs procédés :
•Modelage des volumes du visage.
•Sculpture en relief des arcades sourcilières, du nez et de la bouche.
•Réalisation de l’appendice annelé sous le menton.
•Incision de motifs géométriques dans la coiffure.
•Sculpture des trois éléments sommitaux.
Le contraste entre les surfaces du visage et les panneaux décorés de la coiffure donne à la pièce sa profondeur visuelle. Les motifs incisés structurent la surface sans effacer la lecture des volumes principaux.
7. Symbolique et interprétation
Dans les traditions artistiques baoulé, les traits du visage, la coiffure et les ornements sculptés peuvent participer à l’expression d’une identité ou d’une dimension sociale et spirituelle.
La coiffure occupe souvent une place importante dans la représentation des personnages. Sa construction peut renvoyer à des conventions esthétiques propres à la culture concernée.
Pour ce masque, les motifs géométriques et les éléments sommitaux contribuent à la monumentalité de la composition. Toutefois, leur signification précise ne peut être établie sur la seule base des photographies. Une description rigoureuse doit distinguer les caractéristiques observables de leur interprétation culturelle.
8. Fonction et contexte d’utilisation
Les masques baoulé interviennent dans des contextes artistiques, sociaux et cérémoniels variés. Certains sont associés à des danses et à des représentations publiques, tandis que d’autres sont liés à des figures particulières ou à des pratiques communautaires.
Le terme Mblo désigne notamment des performances dansées et des représentations artistiques propres à la société baoulé. Il ne s’applique cependant pas indistinctement à tous les masques de cette culture.
La fonction exacte de cet exemplaire ne pouvant être déterminée à partir de son seul aspect, il est préférable de ne pas lui attribuer un usage rituel précis sans documentation complémentaire.
9. Comparaisons muséales et références documentaires
Les collections du musée du quai Branly – Jacques Chirac, à Paris, ainsi que celles du Metropolitan Museum of Art de New York et du National Museum of African Art du Smithsonian, à Washington, permettent d’étudier différentes traditions de sculpture anthropomorphe de Côte d’Ivoire.
Les colis sont rapidement envoyés du lundi au samedi avec numéro de suivi.
Livraison entre 1 à 3 jours en France et de 2 à 5 jours dans toute l'Europe. Livraison dans le monde entier.
We speak english.
Mask african art Afrikanische Maskenkunst arte de máscaras africanas arte delle maschere africane
statue african art Arte de estatuas africanas arte delle statue africane Afrikanische Maskenkunst
Máscara de estatua de galería de arte africano
Sælger's Historie
Brændt for Verdenskunst og særligt for Afrikansk kunst køber vi hos samlere, tidligere embedsmænd, militært personale, sundhedspersonale og arbejdstagere fra infrastrukturprojekter, der har arbejdet i Afrika og også i Côte d'Ivoire hos antikvvarer og forhandlere, som rejser gennem hele Vestafrika for at finde genstande af høj kvalitet.
Det er med stolthed, at vi præsenterer værker, der ud over deres evne til at forskønne rum inviterer vores samlere til at synkronisere med rigdommen og dybden af det menneskelige udtryk gennem den mest autentiske kunst.
I galleriet Arts Ethniques har vi privilegiet at byde vores besøgende en eksklusiv udvælgelse af kunstværker, alle unikke og originale. Hvert enkelt værk er resultatet af en krævende kunstnerisk proces, båret af en særegen vision og et behersket håndværk, som alle bidrager til ægthed og værdi.
Værkerne, vi tilbyder, er ikke industrielle reproduktioner. De er unikke skabelser, formet med sensitivity og præcision, hver med en historie, en identitet og en tilstedeværelse, der er helt deres egen. Originaliteten udgør grundlaget for vores engagement i fremragende kvalitet. Derfor gennemgår hver maske og hver statue i vores samling en streng udvælgelse for at bevare deres sjældenhed og særegenhed.
At erhverve et værk fra Arts Ethniques-galleriet er at få en virkelig unik genstand: en skabelse, der indkapsler både talent, kulturel hukommelse og den udtryksfulde kraft i afrikansk kunst. Det er også at foretage en varig investering i et værk, hvis værdi, både kunstnerisk og følelsesmæssig, følger tidens gang.
Vi garanterer, at hvert værk, der forlader vores galleri, er en autentisk genstand uden replika, der vidner om kreativiteten, arven og passionen hos de afrikanske kunstnere, som har formet dem.
Vi inviterer jer til at deltage i vores galleris auktioner med fuld tillid. Hvert værk, der præsenteres, er en original, unik og uerstattelig skabelse, udvalgt med den højeste krav for at sikre ægthed og kunstnerisk værdi.
Uanset om I ønsker at berige en personlig samling eller tilføre jeres rum et enestående værk, tilbyder Galerie Arts Ethniques et sikkert, gennemsigtigt og professionelt ramme til at erhverve bemærkelsesværdige stykker.
Auktionskunst udgør et særligt øjeblik til at opdage sjældne værker, der kan blive kernen i en samling. At erhverve et værk ved vores auktioner er ikke blot at købe et objekt: det er at investere i en creation, hvis æstetiske værdi og kulturelle rækkevidde vokser over tid.
Værkerne præsenteret af Gallery Arts Ethniques vidner ikke kun om talent og vision hos kunstnerne, men har også evnen til at transformere rum og berige øjet hos dem, der betragter dem.
Deltagelse i vores auktioner er en deltagelse i en enestående oplevelse, hvor kunstens passion møder samlingens krav. At byde på et værk fra Arts Ethniques er mere end en simpel transaktion: det er et engagement og en anerkendelse af kunstens mest ægte form.
Vi inviterer dig til at byde med lidenskab og til at slutte dig til denne rejse dedikeret til opdagelse, videreformidling og fejring af kunsten.
Måske venter dit næste hjerteværk allerede på dig.
Oversat af Google OversætDetaljer
Navn på indfødtes objekt
Mblo Mask
Etnisk gruppe/ kultur
Baule
Oprindelsesland
Elfenbenskysten
Materiale
Træ
Sold with stand
Nej
Stand
fremragende stand
Autenticitet
Original/officiel
Solgt af
