IABO - "Graffiti is NOT Street Art" 2 - piece set

Fine Art-tryk, begrænset oplag, multipel på papir
Teknik: Fine Art-pigment-Giclée-print med LUCIA PRO II-system på glat Hahnemühle Photo Rag 308 gsm Matt Baryta, 100 % hvidt bomuldspapir, certificeret af Hahnemühle til at holde i 200 år

Samlede mål 30x60 cm, billedstørrelse 20x20 cm. Stemplet, nummereret og håndsigneret af kunstneren med et ægthedscertifikat (COA)

- Samlerobjekt
- Ramme medfølger ikke
- Hurtig levering med UPS
- Instagram: @iabo



Hvem er IABO: 30 års udvikling mellem gaden og galleriet
IABOs kunst er ikke blot æstetisk; den er en levende kronologi over urban og moderne kultur.

Trods sin unge alder kan IABO se tilbage på 30 års uafbrudt aktivitet – en sjælden rejse, hvor han har udviklet sig fra pioner inden for gadekunst til en førende skikkelse på markedet for samtidskunst.

Forskningsårtiet (1994 - 2004)
Det hele begyndte mellem asfalt og togvogne. De første 10 år af hans karriere var viet til dybdegående stilistisk research inden for graffiti og urban art. IABO debuterede tidligt og var ikke blot en af de første gadekunstnere i Napoli, men også en fremtrædende skikkelse blandt bevægelsens pionerer på den italienske kunstscene som helhed. Han var med til at definere koderne for et formsprog, der senere skulle revolutionere den visuelle opfattelse af byrum.

Essensen af ”Street Luxury” og en besættelse af detaljer
IABO betegner sin nuværende produktion som ”Street Luxury”. Begrebet forener gadens demokratiske energi med luksusverdenens eksklusivitet og raffinement.

Det, der gør hvert værk til et ægte samlerobjekt, er kunstnerens maniske besættelse af præsentationen: IABO fører næsten kirurgisk præcist tilsyn med hver eneste tekniske og æstetiske detalje. Fra overfladernes millimeterpræcise finish til udformningen af kunstværkets emballage er intet overladt til tilfældighederne. Den samme opmærksomhed, som lægges i skabelsen af lærredet, bliver også emballagen til del, og den er designet til at sikre beskyttelse og et fejlfrit æstetisk udtryk fra første øjeblik. Denne stræben efter perfektion forvandler kunstværket til et eksklusivt designobjekt, hvor teknisk grundighed møder den urbane kulturs ikonografiske kraft.

Samtidskunstens kredsløb (2004 - i dag)
I løbet af de sidste 20 år har IABO bragt denne kommunikative kraft ind i den officielle kunstverden:

- Mere end 100 udstillinger i prestigefyldte gallerier, museer og eksklusive private rum.
- En signatur, der er synonym med Reflective Street-Pop, og som formår at forene visuel gennemslagskraft med samfundskritik gennem ikoniske symboler.
- En investering i vækst, hvor efterspørgslen konstant overstiger det tilgængelige udbud.

Butikkens kollektioner
Originale malerier: ”Væggen” som installation
IABOs originale malerier er unikke værker, der udfordrer det traditionelle lærredsbegreb. Hvert værk skabes på særlige kassetterammer med en imponerende tykkelse på 15 cm på hver side. Konstruktionen efterligner den fysiske tilstedeværelse af et fragment af en storbyvæg og forvandler maleriet til en tredimensionel installation med monumental fremtoning. Værkerne er skabt med en blandingsteknik bestående af akryl, spraymaling og stencils og repræsenterer højdepunktet i hans materialeforskning.

Fine Art-tryk i museumskvalitet
Begrænsede oplag til dem, der søger det ypperste. Trykkene fremstilles på førsteklasses, kraftigt papir efter konserveringsstandarder i museumsklasse og sikrer dermed evig farveglans. Den samme maniske opmærksomhed på detaljer kommer også til udtryk her: hvert tryk er en værdifuld multipel, der trofast gengiver originalværkets intensitet og perfektion.

Bliv en del af IABOs rejse. Velkommen til Street Luxury-verdenen.

IABO er en del af den samme street art-bevægelse som: Shepard Fairey ”Obey Giant”, Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000.