Hoang Anh - La Force et la Tendresse ↑120 →140 cm






Uddannet i kunsthistorie fra École du Louvre med over 25 års erfaring i samtidskunst.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Hoang Anh er kunstneren bag La Force et la Tendresse, et håndsigneret originalt oliemaleri på lærred (120 × 140 cm) fra 2026, produceret i Vietnam, i fremragende stand, solgt af Galerie og leveret med et galleri-certifikat.
Beskrivelse fra sælger
Titel på værket: Kraften og Ømheden (2026)
Medium: oliemaleri på lærred, håndlavet.
Dimensioner: ↑120 →140 cm
Reference: 11- L37-1026-11
Kunstner: (HA) Hoang Anh
Oprindelse: Thanh Hoa (Nordvietnam)
Et smukt nutidigt lærred i originalt værk fremstillet i kunstnerens atelier Hoang Anh.
Leveres med et galleri-certifikat.
Solgt uden ramme & uden kanvasramme.
ARTIS Art Gallery er et samtidskunsthus, der er engageret i at opdage og fremme spirende kunstnere. Efter en karriere som kunsthandler og ekspert for internationale kendte kunstnere, driver Ferrari Christian i dag galleriet med et globalt udsyn: at afsløre nye talenter og sprede deres værker verden over.
ARTIS Art Gallery: Genopdagelsen af kunstnerisk autenticitet
Træd ind i en kollektion, hvor hvert værk fortæller en ægte historie. Din historie begynder her med erhvervelsen af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
"Bemærk venligst, at nogle folder kan forekomme på billederne; disse lette mærker, der skyldes transport, forsvinder naturligvis fuldstændigt, når værket sættes på lærred eller indrammes af en professionel."
Farbene kan variere let på grund af optagelsen fra hver enkelt kamera ved fotografiet.
Lærredet sendes rullet i en karton + luksus pudebetræk, forstærket for maksimal beskyttelse under transporten.
Biografi af Hoang Anh.
Født i 1984 i Thanh Hoa, Vietnam
Lever og arbejder i Hanoi
Oprindelig fra Thanh Hoa-provinsen, som ligger 150 km syd for Hanoi, tilhører Hoang Anh denne nøglegeneration af vietnamesiske kunstnere (generationen "8x"), der forener kulturel arv og samtidsabstraktion. Uddannet ved Vietnam Fine Arts University, har han gjort et navn for sig på Hanoi-scenen gennem en dristig tilgang til materiale og farve.
Uddannet fra Talentafdelingen (kuld 13) ved Thanh Hoa Culture and Arts School
Uddannet fra Malerskolens afdeling (kuld 48) ved Vietnam Fine Arts University
Stil og kunstnerisk tilgang
Hoang Anhs arbejde kendetegnes ved en intens undersøgelse af tekstur og bevægelse. Selvom han udforsker forskellige temaer som landskaber, natur og den feminine figur, afslører han sin kraftfulde udtryksfuldhed i abstraktion:
• Gesteens energi: tilhænger af olie- og akrylmaleri, han bruger ofte palette-kniven til at påføre farven i kraftige vandrette strøg. Denne gest skaber en næsten musikalsk rytme på lærredet.
• Forskydninger i farve: Hans værker spiller på kontrasten mellem ofte neutrale baggrunde (bygrå, teksturerede hvidheder) og eksplosiv farve – dybt rød, solgul og dyb blå – der ser ud til at springe ud af overfladen.
• Lyrisk abstraktion: Hans kompositioner søger ikke at gengive virkeligheden, men at indfange dens følelsesmæssige essens. Hans lærreder refererer ofte til æteryphenomen: reflektionen af lys på vand, varmefeltets vibration eller en metropols uro i forandring.
Udstillinger og anerkendelse
Kunstneren er aktiv og anerkendt, og Hoang Anh udstiller regelmæssigt i Hanoi’s prestigefyldte gallerier og i nationale kunstnerkollektiver. Hans værker indgår i talrige private samlinger, både i Vietnam og internationalt, og tiltaler ved deres evne til at oversætte en orientalsk følsomhed til et universelt og moderne sprog.
"At male er for mig en åndedræt, en måde at fastholde den usynlige energi omkring os." — Hoang Anh
Titel på værket: Kraften og Ømheden (2026)
Medium: oliemaleri på lærred, håndlavet.
Dimensioner: ↑120 →140 cm
Reference: 11- L37-1026-11
Kunstner: (HA) Hoang Anh
Oprindelse: Thanh Hoa (Nordvietnam)
Et smukt nutidigt lærred i originalt værk fremstillet i kunstnerens atelier Hoang Anh.
Leveres med et galleri-certifikat.
Solgt uden ramme & uden kanvasramme.
ARTIS Art Gallery er et samtidskunsthus, der er engageret i at opdage og fremme spirende kunstnere. Efter en karriere som kunsthandler og ekspert for internationale kendte kunstnere, driver Ferrari Christian i dag galleriet med et globalt udsyn: at afsløre nye talenter og sprede deres værker verden over.
ARTIS Art Gallery: Genopdagelsen af kunstnerisk autenticitet
Træd ind i en kollektion, hvor hvert værk fortæller en ægte historie. Din historie begynder her med erhvervelsen af dette værk udvalgt af ARTIS Art Gallery.
Kontakt os: artisartgallery.assistant@gmail.com
"Bemærk venligst, at nogle folder kan forekomme på billederne; disse lette mærker, der skyldes transport, forsvinder naturligvis fuldstændigt, når værket sættes på lærred eller indrammes af en professionel."
Farbene kan variere let på grund af optagelsen fra hver enkelt kamera ved fotografiet.
Lærredet sendes rullet i en karton + luksus pudebetræk, forstærket for maksimal beskyttelse under transporten.
Biografi af Hoang Anh.
Født i 1984 i Thanh Hoa, Vietnam
Lever og arbejder i Hanoi
Oprindelig fra Thanh Hoa-provinsen, som ligger 150 km syd for Hanoi, tilhører Hoang Anh denne nøglegeneration af vietnamesiske kunstnere (generationen "8x"), der forener kulturel arv og samtidsabstraktion. Uddannet ved Vietnam Fine Arts University, har han gjort et navn for sig på Hanoi-scenen gennem en dristig tilgang til materiale og farve.
Uddannet fra Talentafdelingen (kuld 13) ved Thanh Hoa Culture and Arts School
Uddannet fra Malerskolens afdeling (kuld 48) ved Vietnam Fine Arts University
Stil og kunstnerisk tilgang
Hoang Anhs arbejde kendetegnes ved en intens undersøgelse af tekstur og bevægelse. Selvom han udforsker forskellige temaer som landskaber, natur og den feminine figur, afslører han sin kraftfulde udtryksfuldhed i abstraktion:
• Gesteens energi: tilhænger af olie- og akrylmaleri, han bruger ofte palette-kniven til at påføre farven i kraftige vandrette strøg. Denne gest skaber en næsten musikalsk rytme på lærredet.
• Forskydninger i farve: Hans værker spiller på kontrasten mellem ofte neutrale baggrunde (bygrå, teksturerede hvidheder) og eksplosiv farve – dybt rød, solgul og dyb blå – der ser ud til at springe ud af overfladen.
• Lyrisk abstraktion: Hans kompositioner søger ikke at gengive virkeligheden, men at indfange dens følelsesmæssige essens. Hans lærreder refererer ofte til æteryphenomen: reflektionen af lys på vand, varmefeltets vibration eller en metropols uro i forandring.
Udstillinger og anerkendelse
Kunstneren er aktiv og anerkendt, og Hoang Anh udstiller regelmæssigt i Hanoi’s prestigefyldte gallerier og i nationale kunstnerkollektiver. Hans værker indgår i talrige private samlinger, både i Vietnam og internationalt, og tiltaler ved deres evne til at oversætte en orientalsk følsomhed til et universelt og moderne sprog.
"At male er for mig en åndedræt, en måde at fastholde den usynlige energi omkring os." — Hoang Anh
