Ton Schulten (1938) - Avondrood

Maleristilen i serigrafien Avondrood og Ton Schultens arbejde generelt kan bedst beskrives som det tovetanske ekspressionisme eller som et farverigt mozaiklandskab.

Selvom hans værk låner elementer fra kunsthistorien, skabte han en fuldstændig egen, genkendelig stil, som du kan beskrive ud fra følgende kerneegenskaber:

• Det twentske coulisselandskab som base:
Schulten blev dybt inspireret af naturen omkring sin fødeby Ootmarsum. I Avondrood genkender man dette i de abstrakte former af træer, marker, enge og tage. Det er ikke en realistisk gengivelse, men det poetiske minde om et landskab.
• Bredt vertikale bånd (mozaikstruktur):
Dette er Ton Schultens absolutte varemærke. Han opbyggede sine kompositioner af stramme, vertikale bånd og blokke. Fladerne står tæt ved siden af hinanden, så maleriet får tekstur og dynamik som et glasmosaik eller et mozaik.
• Mystisk lysfald og spektrumfarver:
Ligesom sollys brydes gennem glas og opdeles i forskellige farver af spektrumet, lod Schulten lyset danse over sine lærreder. I Avondrood anvender han intense, varme røde, orange og gule nuancer, der glider sammen i kontrasterende kølige toner. Dette giver værket en paradisiske og rolig stemning.
• Harmoni og ro:
Selvom farverne sprudler på lærredet, udstråler værket en intens ro. Dette hænger tæt sammen med hans arbejdsmetode: Schulten stod næsten dagligt klokken to eller tre om natten op for at male i atelierets absolutely stilhed og afsondrethed.

Kort sagt balancerer Avondroods stil smukt på grænsen mellem abstraktion og figurativitet. Det er et geometrisk sammenspil af farve og lys, der formidler den mystiske varme af en sommeraften."