SKE - Goldorak Industries - 05/10





Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Kunsttryk af SKE, kaldet “Goldorak Industries - 05/10”, ultra-limsiteret udgave på 10 eksemplarer, A2-format på Hahnemühle museumspapir, 59,6 × 42 cm, Frankrig, solgt uden ramme.
Beskrivelse fra sælger
"Goldorak Industries" Ultra begrænset udgave kun 10 eksemplarer.
Det er nok at se denne silhuet for, at en hel generation endnu hører introsangen. Med Goldorak Industries nøjes SKE ikke med at tilkalde Goldorak: han driver det ud i et visuelt sammenstød mellem japansk popkultur, reklamekultur og energien fra street art.
I midten opstår den kult-robot i et nedadvendt, monumentalt, uforandret i sin mytiske kraft. Bagved ham forvandler den industrielle fantasi Kodak, sloganet “WE SELL”, de japanske bogstaver og den rå, sprøjtede masse billedet til en misfattet plakat; som om den var revet ud af en anden tid og genaktiveret i slag med maling, spænding og rytme. Netop dér rammer værket: det taler lige så meget til barnet, der fascineres af Goldorak, som til samleren, der værdsætter grafiske omarbejninger, populære ikoner og den følelsesmæssige ladning i kultreferencer.
SKE signer her et værk, der ikke spiller på ren nostalgi eller en tilhørende vare. Han bygger en møde mellem popkultur, kollektiv erindring og moderne skrivestil, med dette rå, direkte og umiddelbart genkendelige visuelle sprog. Goldorak Industries henvender sig til dem, der ved, hvad denne helt står for, og til dem, der elsker at se en ikon bevæge sig ind i kunstrig territorium. Et værk der ikke blot klæder en væg på: det fastslår et blik, en generation og en ægte intention om at samle.
Kunstner: SKE
Instagram kunstner SKE: ske_shakeyourart
Tema: Goldorak, japansk animation, kult-robot, popkultur, vintage manga, nostalgi fra 70’erne/80’erne
Format: A2
Teknik: Kunsttryk på Hahnemühle museums-kvalitets papir
Edition: 05/10
Værket solgt uden ramme
Et stykke til samlere af Goldorak, japansk animation, popkultur og nutidig street art.
- RÅD TIL RAMMEBRANDING
Dit værk afsendes rullet og beskyttet i et rør.
Ved modtagelsen fjernes det forsigtigt og lægges fladt i 48 til 72 timer, så det naturligt kan få sin form igen inden indramning.
ISO-formaterne (A3, A2, A1…) er meget nemme at ramme ind med standardrammer, som fås i byggemarkeder eller indretningsbutikker.
Personligt bruger jeg Leroy Merlin’s aluminiumrammer: enkle, elegante og billige; de fremhæver værkerne perfekt.
- BIOGRAFI OM KUNSTNEREN:
SKE er en fransk autodidakt og alsidig kunstner, der er nedlagt i 80’ernes/90’ernes kultur og inspirerer en stor del af hans værker.
Han udforsker konstant nye teknikker: akrylmaleri, collage, stenciling, graffiti, byinstallationer og digital kunst. Hans dynamiske og udtryksfulde kompositioner, ofte med dobbelt mening, forener street art’ens rå energi med popkulturens visuelle effekt.
Efter et ekstraordinært 2025-år, har SKE oplevet en bemærkelsesværdig prisstigning. Vinder af førstepræmie i Urban Master-konkurrencen (2023), og senere kåret som Årets Opdagelse ved Color Jam Challenge (2025).
SKE blev udvalgt som “Kunstneren i måneden” af galleriet Opulence i oktober, og fik desuden en omtale i et amerikansk kunstmagasin, hvilket bekræfter hans internationale anerkendelse.
Hans værker har allerede været udstillet i store lokaler i Europa, USA og Asien, hvilket har styrket hans position inden for samtidskunst. Parallelt gør SKE sig også gældende på markedet for digitale værker, en stor trend de to seneste år, hvilket øger tiltrækningen for samlere af hans værker.
Ikoner fra populærkulturen, dristige grafikker og teksturarbejde kendetegner en stil, der er blevet en uundværlig del af scenen.
SKE er uden tvivl en kunstner at følge, for at indlede eller berige en samling med en stigende værdi.
Kunstner Rangordnet & Belønnet – Popkunst & Nutidig Street Art
EN UNIVERSE MELLER HERITAGE OG MODERNITET Arbejdet af SKE følger en prestigefuld afstamning. I hans streger genfindes den visuelle effektivitet hos Keith Haring og Andy Warhol, samtidig med at subversionen hos Banksy eller pioneren Blek le Rat inddrages. Dets værker skaber en bro mellem tidsaldre: de genfortolker klassikerne, og tøvede ikke med at omtolke Da Vinci’s Mona Lisa, Vermeers Jomfru, Hokusais Store The Wave eller Picasso’s dekonstruerede former for at bringe dem i kontakt med en moderne byæstetik tæt på Mr Brainwash eller Kaws.
POPKULTUR & NOSTALGI Hentende fra den kollektive fantasi arbejder SKE med ikoner fra vores barndom. Han sætter Disney-værden i scene med figurer som Mickey eller Pinocchio og den symbolske grådighed hos Scrooge McDuck. Indflydelsen fra gaming, tegneserier og Comics er gennemgående: fra Nintendo-universet og den legendariske Gameboy til Pokemon-figurerne (Pikachu, Dracaufeu, Ash), og de Marvel-superhelte. SKE omformer disse minder som en Daniel Arsham eller Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE & FORBRUGERSAMfund I en stil, der nogle gange minder om Alec Monopoly, leger kunstneren med koderne for succes og materialisme. Dollar-symbolet står side om side med luksus- og modebrandernes logoer. Hans malerier opfanger den æstetik af ”Hype”: man møder sneaker-kulturen (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) og haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han inkluderer også bilernes adrenalinsky, (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og præcisionshorloger (Rolex, Tag Heuer), uden at glemme masseforbrugers ikoner som Coca-Cola. Det er en levende kunst, med teksturer, der ofte antyder Jeff Koons’ glansede finish eller facetterne i Richard Orlinski.
Denne værk er ideelt til at berige en samling eller tilføre dit hjem en dynamisk touch.
Instagram kunstner SKE: ske_shakeyourart
"Goldorak Industries" Ultra begrænset udgave kun 10 eksemplarer.
Det er nok at se denne silhuet for, at en hel generation endnu hører introsangen. Med Goldorak Industries nøjes SKE ikke med at tilkalde Goldorak: han driver det ud i et visuelt sammenstød mellem japansk popkultur, reklamekultur og energien fra street art.
I midten opstår den kult-robot i et nedadvendt, monumentalt, uforandret i sin mytiske kraft. Bagved ham forvandler den industrielle fantasi Kodak, sloganet “WE SELL”, de japanske bogstaver og den rå, sprøjtede masse billedet til en misfattet plakat; som om den var revet ud af en anden tid og genaktiveret i slag med maling, spænding og rytme. Netop dér rammer værket: det taler lige så meget til barnet, der fascineres af Goldorak, som til samleren, der værdsætter grafiske omarbejninger, populære ikoner og den følelsesmæssige ladning i kultreferencer.
SKE signer her et værk, der ikke spiller på ren nostalgi eller en tilhørende vare. Han bygger en møde mellem popkultur, kollektiv erindring og moderne skrivestil, med dette rå, direkte og umiddelbart genkendelige visuelle sprog. Goldorak Industries henvender sig til dem, der ved, hvad denne helt står for, og til dem, der elsker at se en ikon bevæge sig ind i kunstrig territorium. Et værk der ikke blot klæder en væg på: det fastslår et blik, en generation og en ægte intention om at samle.
Kunstner: SKE
Instagram kunstner SKE: ske_shakeyourart
Tema: Goldorak, japansk animation, kult-robot, popkultur, vintage manga, nostalgi fra 70’erne/80’erne
Format: A2
Teknik: Kunsttryk på Hahnemühle museums-kvalitets papir
Edition: 05/10
Værket solgt uden ramme
Et stykke til samlere af Goldorak, japansk animation, popkultur og nutidig street art.
- RÅD TIL RAMMEBRANDING
Dit værk afsendes rullet og beskyttet i et rør.
Ved modtagelsen fjernes det forsigtigt og lægges fladt i 48 til 72 timer, så det naturligt kan få sin form igen inden indramning.
ISO-formaterne (A3, A2, A1…) er meget nemme at ramme ind med standardrammer, som fås i byggemarkeder eller indretningsbutikker.
Personligt bruger jeg Leroy Merlin’s aluminiumrammer: enkle, elegante og billige; de fremhæver værkerne perfekt.
- BIOGRAFI OM KUNSTNEREN:
SKE er en fransk autodidakt og alsidig kunstner, der er nedlagt i 80’ernes/90’ernes kultur og inspirerer en stor del af hans værker.
Han udforsker konstant nye teknikker: akrylmaleri, collage, stenciling, graffiti, byinstallationer og digital kunst. Hans dynamiske og udtryksfulde kompositioner, ofte med dobbelt mening, forener street art’ens rå energi med popkulturens visuelle effekt.
Efter et ekstraordinært 2025-år, har SKE oplevet en bemærkelsesværdig prisstigning. Vinder af førstepræmie i Urban Master-konkurrencen (2023), og senere kåret som Årets Opdagelse ved Color Jam Challenge (2025).
SKE blev udvalgt som “Kunstneren i måneden” af galleriet Opulence i oktober, og fik desuden en omtale i et amerikansk kunstmagasin, hvilket bekræfter hans internationale anerkendelse.
Hans værker har allerede været udstillet i store lokaler i Europa, USA og Asien, hvilket har styrket hans position inden for samtidskunst. Parallelt gør SKE sig også gældende på markedet for digitale værker, en stor trend de to seneste år, hvilket øger tiltrækningen for samlere af hans værker.
Ikoner fra populærkulturen, dristige grafikker og teksturarbejde kendetegner en stil, der er blevet en uundværlig del af scenen.
SKE er uden tvivl en kunstner at følge, for at indlede eller berige en samling med en stigende værdi.
Kunstner Rangordnet & Belønnet – Popkunst & Nutidig Street Art
EN UNIVERSE MELLER HERITAGE OG MODERNITET Arbejdet af SKE følger en prestigefuld afstamning. I hans streger genfindes den visuelle effektivitet hos Keith Haring og Andy Warhol, samtidig med at subversionen hos Banksy eller pioneren Blek le Rat inddrages. Dets værker skaber en bro mellem tidsaldre: de genfortolker klassikerne, og tøvede ikke med at omtolke Da Vinci’s Mona Lisa, Vermeers Jomfru, Hokusais Store The Wave eller Picasso’s dekonstruerede former for at bringe dem i kontakt med en moderne byæstetik tæt på Mr Brainwash eller Kaws.
POPKULTUR & NOSTALGI Hentende fra den kollektive fantasi arbejder SKE med ikoner fra vores barndom. Han sætter Disney-værden i scene med figurer som Mickey eller Pinocchio og den symbolske grådighed hos Scrooge McDuck. Indflydelsen fra gaming, tegneserier og Comics er gennemgående: fra Nintendo-universet og den legendariske Gameboy til Pokemon-figurerne (Pikachu, Dracaufeu, Ash), og de Marvel-superhelte. SKE omformer disse minder som en Daniel Arsham eller Takashi Murakami.
LUKSUS, HYPE & FORBRUGERSAMfund I en stil, der nogle gange minder om Alec Monopoly, leger kunstneren med koderne for succes og materialisme. Dollar-symbolet står side om side med luksus- og modebrandernes logoer. Hans malerier opfanger den æstetik af ”Hype”: man møder sneaker-kulturen (Nike Air Jordan, Adidas, Off-White) og haute couture (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Han inkluderer også bilernes adrenalinsky, (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) og præcisionshorloger (Rolex, Tag Heuer), uden at glemme masseforbrugers ikoner som Coca-Cola. Det er en levende kunst, med teksturer, der ofte antyder Jeff Koons’ glansede finish eller facetterne i Richard Orlinski.
Denne værk er ideelt til at berige en samling eller tilføre dit hjem en dynamisk touch.
Instagram kunstner SKE: ske_shakeyourart

