Yuni R. P - XL - Estallido Rosa

YUNI R. P.s maleri bygges ud fra et direkte og fysisk forhold til materialet. Primært arbejder han med olie på lærred og undgår penslen til fordel for spatulen, hvormed kunstneren udvikler en malerioverflade hvor farven ikke blot beskriver billedet: den opnår volumen, retning og bevægelse.

Spatulen gør det muligt at afsætte, skubbe og lag på olieen gennem brede og beslutsomme gestus. Ud fra denne procedure opstår overflader med betydelig materiell-kromatisk rigdom, hvor farverne delvist møder lærredet uden helt at miste deres individualitet. Denne egenskab udgør et af hans mest genkendelige sprog: intense blåtoner, turkise nuancer, solgule, orange, røde og hvide farver står over for hinanden og blandes i en palet med stor lysstyrke.

Selvom hans produktion omfatter landskaber, haver, figurer og byscener, er havet i de senere år blevet et af de store omdrejningspunkter i hans maleri. Sejlskibe, havne, kyster, reflektioner og horisonter optræder igen og igen, forvandlet af et blik, der prioriterer sensorisk oplevelse frem for en minutøst beskrivelser af motivet. Hans ophold i Havana og den daglige nærhed til kystlandskabet finder dermed en naturlig afspejling i hans fantasi.

Formelt dialogerer hans værk med bestemte principper fra impressionismen og postimpressionismen: opfanging af det skiftende lys, kromatisk fragmentering og viljen til at overføre en indtryk snarere end en fotografisk reproduktion af motivet. I nogle af hans marinescener kan der endda mærkes en lighed med den luministiske tradition hos Joaquín Sorolla, særligt i interessen for vandets glans og i måden hvorpå hvidt, blå og gult omdanner den marine overflade til et rum af lys. Det drejer sig ikke om efterligning, men om en lighed inden for en lang tradition af kunstnere fascineret af forholdet mellem hav, farve og lys.

Men YUNI R. P. fører denne tradition videre mod en mere materielt betonet maleri. Spatulens aftryk forbliver synligt og forvandler hvert farveplan til en lille struktur. Set tæt på kan maleriet nærme sig abstraktion; på afstand organiseres pletter og retninger igen som sejl, reflektioner, vegetation, figurer eller horisonter. Dette spændingsforhold mellem abstraktion og repræsentation er et af de mest tillokkende aspekter af hans arbejde.

Fotos kan næsten ikke formidle dette karakter fuldt ud. Overfor lærredet bidrager oliens relief og ændringer forårsaget af lysets påvirkning til værkerne en tilstedeværelse og en dybde, der overskrider billedets todimensionale natur. Resultatet er et umiddelbart, levende og genkendeligt maleri, kendetegnet ved en stærk kromatisk energi og en dybt optimistisk syn på landskabet.

Yuniesky Rodríguez Peñas offentlige karriere inkluderer individuelle og kollektive udstillinger i Cuba og tilstedeværelse af hans værk i internationale private samlinger. Hans arbejde er også blevet formidlet internationalt gennem platforme og organisationer dedikeret til samtidskunst. Hans værker opkøbes i flere europæiske pauser både privat og institutionelt.

Værk af kunstneren Yuni udført i olie på lærred af høj kvalitet.
Dimension 80 x 110 cm.
Original udgave.
Forsendelsen vil ske gennem selskabet United Parcel Service (UPS) for Spanien og Europa, og gennem Fedex for resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag emballage, bobleplast og anbragt i et esker stærk rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballageprocessen og levering til fragtfirmaet.
Kunstværket vil ankomme efter ti dage, afhængig af destinationslandet.
"Denne lot indeholder visualiseringer udført med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets reelle tilstand."

Denne fængslende oliemalerier af landskabet udmærker sig ved en neo-impressionistisk stil karakteriseret ved en tæt impasto-teknik udført med spatule, hvilket giver en markant tredimensionnelitet og en taktil dynamik til vegetation og hver enkelt af poppelysestre i lyserosa og magenta. Den lave perspektiv placerer betragteren direkte i oplevelsen af forgrunden, hvor blomsterne træder frem med stærk ekspressiv kraft over en Eng, fuld af grønne nuancer, gule og blå kobolt-flash, der leder betragteren progressionelt mod en fjern horisont. Overgangen i himlen, der udfolder sig i en lysende kromatisk degradering fra violet og blå til en varm gylden nuance ved horisontlinjen, omgiver scenen i en rolig og poetisk atmosfære, der fremkalder sammenhængen af solnedgangens varme og formidler en dyb følelse af frihed, vitalitet og naturlig friskhed.