Lucía Lauren - XL - Mirada de Ámbar

Lucía Lauren (LILI) er en cubansk kunstner med en hovedsageligt selvuddannet formgivning, uddannet i Samfundskommunikation ved Universitetet i Havana.

Hendes forhold til billede begyndte længe før hun gjorde sig som professionel maler. Fotografiet udgjorde hendes første kreative område: gennem det udviklede hun en særlig sans for komposition, visuelt balance, gestus og fremstilling af den menneskelige figur. Efterfølgende trådte hun i flere år ind i tatueringsverdenen, en afgørende fase for at forstå den betydning, som linien, silhuetten, forenklingen af former og den grafiske klarhed har fået i hendes nuværende maleri.

Endelig fandt hun i billedkunsten et langt mere omfattende udtryksrum. Maleriet gav hende mulighed for at samle de tidligere erfaringer og omdanne dem til et intimt og genkendeligt univers, primært bygget op af akryl på lærred.

Lucía Laurens værk kredser især om kvinden, naturen, blomsterne og dyrene, med katten som en gennemgående stille følgesvend til hendes protagonister. Det er scener, som sjældent søger at fortælle ekstraordinære begivenheder. Tvært imod synes kunstneren at interessere sig for små øjeblikke af ro: en kvinde, der holder sin kat; en figur omgivet af blomster; et glas vin; en forestillet have; eller blot et øjebliks eftertanke.

Hendes maleri udgår fra en markant visuel synthese. Lucía fjerner store dele af sekundær information for kun at bevare det, hun anser for essentielt. Rolige ansigter, store farveområder, definerede konturer og flade former opbygger øjeblikkelig læsbare billeder, men fulde af følelse.

I hendes sprog finder vi ekko af samtidsillustration og naive malerier, sammen med dekorative referencer tæt på art déco og art nouveau. Disse elementer optræder dog fortolket gennem en egen følsomhed, mere varm, hverdagslig og feminin.

Et af de mest interessante aspekter af hendes arbejde er brugen af farver. Stolpe-pigmenterede lyserøde nuancer, terracotta, ocre, sennep og cremefarvede nuancer lever side om side med dybe sortninger, blågrønne greens, intense røde og meget rene hvide. I nogle kompositioner er paletten delikat og næsten hjemlig; i andre bliver farvekontrasten særligt grafisk intens.

Kvinden optager centrum i stort set hele hendes maleriunivers. Hun optræder ikke som en heroisk eller fjern figur, men som en rolig, elegant og introspektiv femininitet. Figurerne har blide blik, rolige holdninger og tilbageholdte gestus. Der er glamour, men det er intimt og stille glamour.

Katte spiller en særligt interessant rolle. Mere end blot dekorative elementer fungerer de som symboler på følgeskab, uafhængighed, ømhed og følelsesmæssig tilflugtssted. I værker, hvor kvinden og dyret omfavner hinanden, smelter kurverne af menneskekroppen og kattens former næsten sammen, hvilket gør kompositionen til en fremstilling af kærlighed.

Blomster og vegetation har en tilsvarende funktion. De omgiver protagonisterne, optræder i deres kjoler eller integreres i baggrunden, så grænsen mellem figur og natur undertiden viskes ud. På den måde ender kvinde, natur og dyr med at danne en fælles følsomhed.

I værker som figuren, der omfavner katten mod en rød baggrund, reducerer Lucía paletten radikalt for at opbygge billedet gennem kontrasten mellem sort, hvid og rød. Strimernes mønstre på kjolen er ikke blot et print; de bliver det primære kompositoriske greb: de omgiver begge figurer og koncentrerer hele scenen i omfavnelsen. Resultatet udtrykker beskyttelse, intimitet og stilhed.

I andre værker, som kvinden, der sidder ved siden af katten og vinglasset, udvikler kunstneren en mere kontur- eller designorienteret komposition. Terracottaen i kjolen taler med sarte roser, beige og blågrøn, hvilket skaber et sofistikeret billede uden at virke koldt. Hovedpersonen foretager ingen konkret handling; hun blot eksisterer inden for sit rum. Netop denne mangel på drama udgør en stor del af værkets charme.

På den måde udvikler Lucía Lauren en tilsyneladende enkel, men gennemført opbygget maleri. Hendes sprog er ikke afhængigt af prangende teknisk virtuositet, men af evnen til at nedfalde en scene og finde dens essentielle emotion.

Hendes univers er feminint, botanisk, hjemligt og affektivt. Her møder man hverdagslig skønhed, relationen til dyrene, omsorg, eftertanke og naturen som tilflugtssted. Hendes malerier besidder en særegen tiltrækningskraft: de kan virke dekorative ved første øjekast, men bag den skønhed ligger en konstant søgen efter harmoni, følsomhed og sindsro.

I et samtidslandskab hvor mange billeder søger at tiltrække opmærksomhed gennem overdrivelse, følger Lucía Lauren den modsatte vej: hun forenkler. Og netop i denne enkelthed ligger store dele af hendes værks personlighed.

Kunstværk af kunstneren Lucía Lauren udført i acryl på lærred af høj kvalitet.
Dimension: 90 x 120 cm maleri.
Originaludgave.
Forsendelsen vil ske via United Parcel Service (UPS) til Spanien og Europa, og via FedEx til resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag emballage, bobleplast og anbragt i et stærkt rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til emballering og levering til shippingfirmaet.
Værket vil ankomme inden for ti dage, afhængigt af destinationslandet.
"Denne lot indeholder visninger udført med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets faktiske tilstand."


Denne strålende og poetiske creation udført i acryl på lærred dykker ned i den samtidige figurative ekspressionisme med rige lyriske penselstrøg og påvirkninger fra Art Déco og botanisk tekstilkunst, fremhævet af en palette domineret af cobaltblå i den trykte kap, de varme ocre- og terracotta-nuancer og den levende glans af natligt løv spejlet af hvide blomster med gule og lyseblå midterstykker. Kompositionen er bygget omkring en kvinde af serener majestæt, symmetrisk ansigt og udtryksfulde øjne i honningfarvet nuance, iført gyldne ørestikker, som fredeligt holder en storslået hvid kat i sit skød. Gennem det rige arbejde med gestuelle linjer i guld og sort, der strutter blomsterne, klædningen og scenens kontur, udtrykker kunstneren den intime harmoni mellem mennesket, vild natur og dyreriget, og formidler en atmosfære af kontemplativ ro, daglig spiritualitet, tidløs elegance og en dyb indre ro.