Yuni R. P - XL - Ventana al Alba

YUNI R. P.s maleri bygger på en direkte og fysisk relation til materialet. Arbejdende hovedsageligt med olie på lærred og uden pensel til fordel for paletten, udvikler kunstneren en billedflade, hvor farven ikke blot beskriver motivet: den får volumen, retning og bevægelse.

Paletten giver mulighed for at afsætte, trække og overlejre olien gennem brede og beslutsomme gestus. Af denne fremgang opstår overflader med en betydelig materiale-kromatisk rigdom, hvor farverne delvist møder lærredet uden helt at miste deres individualitet. Denne karakteristik er en af de mest genkendelige elementer i hans/hendes sprog: dybe blå nuancer, turkise toner, solskinsgule, orange, røde og hvide optræder overfor hinanden og blandes i en livlig og lysstærk palet.

Selvom hans/hendes produktion spænder over landskaber, haver, figurer og byscener, er havet i de senere år blevet et af de store omdrejningspunkter i hans/hendes maleri. Sejlskibe, havne, kyster, reflekser og horisonter dukker gentagne gange op, ændret af et blik, der prioriterer sensorisk oplevelse frem for en minutiøs beskrivelse. Hans/Hendes bopæl i Havana og den nære daglige kontakt til kystlandskabet finder således en naturlig afspejling i hans/hendes forestillingsverden.

Formodentlig arbejder værket med bestemte principper fra impressionismen og post-impressionismen: at indfange det skiftende lys, den kromatiske fragmentering og ønsket om at formidle et indtryk snarere end en fotografisk gengivelse af motivet. I nogle af hans/hendes mariner kan der endda mærkes en lighed med den luministiske tradition hos Joaquín Sorolla, især interessen for vandets glans og den måde, hvorpå hvidt, blåt og gult forvandler havoverfladen til et rum af lys. Det handler ikke om efterligning, men om en lighed inden for en lang tradition af kunstnere fascineret af forholdet mellem hav, farve og lysstyrke.

Men YUNI R. P. fører den tradition videre til en mere materielt markant maleteknik. Palettens aftryk forbliver synligt og gør hvert farvefelt til en lille struktur. Når man står tæt på, kan maleriet nærme sig abstraktion; hvis man træder tilbage, organiseres pletter og retningerne igen som sejl, reflekser, vegetation, figurer eller horisonter. Den spænding mellem abstraktion og repræsentation er en af de mest tiltrækkende træk ved hans/hendes arbejde.

Fotografierne kan næsten ikke formidle denne karakter fuldt ud. Overfor lærredet giver olien relief og ændringerne forårsaget af lysindsatsen værkerne en nærhed og en dybde, som overdøver billedets todimensionale natur. Resultatet er en umiddelbar, vital og genkendelig maleri, karakteriseret ved en stærk kromatisk energi og en dybt optimistisk landskabsopfattelse.

Yuniesky Rodríguez Peña's offentlige karriere inkluderer individuelle og gruppeudstillinger i Cuba samt værk i internationale private samlinger. Hans/hendes arbejde er også blevet formidlet internationalt gennem platforme og organisationer dedikeret til nutidens kunst. Hans/hendes værker samles i flere samlinger i Europa både privat og institutitonelt.

Kunstværk af kunstneren Yuni udført i olie på professionelt høj kvalitet lærred.
Dimension: 70 x 100 cm.
Original udgave.
Afsendelsen sker via UPS til Spanien og Europa og via FedEx til resten af verden.
Værket vil være rullet sammen og beskyttet med flere lag indpakning, bobleplast og anbragt i en robust rør.
Når værket er betalt, kræves der tre dage til indpakningsprocessen og levering til leveringsfirmaet.
Værket vil ankomme efter ti dage, afhængigt af destinationslandet.
“Dette lot indeholder visuelle elementer genereret med AI. Se de originale fotografier for at kontrollere værkets sande tilstand.”

Denne fantastiske oljemalerier på lærred transporterer beskueren til et hjørne af dyb fred og eftertanke, hvor varme fra en middelhavsomsolnedgang fusionerer med hjemmets intime lysdækkede plet. Kompositionen rammer mesterligt ind en kvindelig figur ledsaget af sine trofaste katte, som kigger ud af et vindue med blå vinduesrammer ud over en idyllisk havlandskab, dryppende af fjerne sejlbåde, kystarkitektur og frodig vegetation indrammet af friske blomster og citrusfrugter ved brystningen. Den maleriske teknik, rig på teksturer og livlige penselstrøg, giver scenen en tredimensional plasticitet, hvor de varme nuancer fra solnedgangen står i harmoni med havets friskhed og det omkringliggende planteliv. Et stykke medestykning, der udstråler særegen æstetisk følsomhed og en stemningsfuld atmosfære – perfekt for samlere, der søger at indfange den tidløse skønhed i stille øjeblikke og den dybe forbindelse til naturen.