William Xerra (1937) - Astratto - NO RESERVE
06
dage
05
timer
38
minutter
38
sekunder
Startbud
€ 1
Ingen mindstepris
Ekspert
Udvalgt af Caterina Maffeis
Master i tidlig renæssancemaleri med praktik hos Sotheby’s og 15 års erfaring.
Estimat € 300 - € 400
Der er ikke afgivet nogen bud
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
William Xerras “Astratto” er et originalt oliemaleri på lærred, håndsigneret, fra 1970 og med ramme.
AI-assisteret oversigt
Beskrivelse fra sælger
William Xerra (1937)
“Abstrakt”
Mål: 68 x 47,5 cm inkl. ramme
Lærred: 60 x 40 cm
- Teknik: Olie på lærred
Signatur: Signeret nederst til højre
Periode: Ca. 1960–1970
Ramme: Forgyldt, samtidig med værket eller fra en senere periode.
Beskrivelse af værket
Interessant abstrakt komposition, der henføres til William Xerras produktion. Xerra er en kunstner fra Piacenza og en af hovedskikkelserne inden for den italienske samtidskunstneriske forskning. Værket har en dynamisk struktur, der kendetegnes af mødet mellem strenge diagonale geometriske former og en fri, gestisk og stærkt udtryksfuld malerisk materialitet. De lysende guldfarvede felter og de røde og blå farvebånd står i kontrast til en central kerne af uformelle tegn og former og skaber en stemningsfuld spænding mellem kompositorisk orden og spontan udførelse.
Maleriet synes at kunne henføres til de maleriske eksperimenter i 1960’erne og 1970’erne, hvor det abstrakte formsprog beriges med uformelle impulser og undersøgelser af forholdet mellem farve, rum og tegn.
Et værk af interessant kompositorisk kvalitet og et vidnesbyrd om den italienske abstrakt-informelle kunstneriske forskning i anden halvdel af det 20. århundrede.
Kunstneren har udstillet på Ricci Oddi-museet og på forskellige italienske og internationale museer og har deltaget i flere udgaver af Venedigbiennalen.
Værket og kunstneren er ideelle til samling og investering
- LOT UDBYDES UDEN MINIMUMSPRIS
Værket udbydes på auktion uden minimumspris og giver dermed samlere og kunstinteresserede en interessant mulighed for at erhverve et maleri af kunstnerisk og samlermæssig betydning.
Beslutningen om at udbyde lotten uden minimumspris er udelukkende kommercielt begrundet og skal ikke opfattes som en angivelse af værkets historiske, kunstneriske eller markedsmæssige værdi.
En særlig interessant mulighed for at berige sin samling med et værk, der repræsenterer det 20. århundredes kunstneriske forskning.
Tilstandsrapport: Værket er i god bevaringstilstand med mulige aldersrelaterede tegn på tidens tand. Rammen, der medfølger gratis, har afskalninger og mangler.
B I O G R A F I:
Den alsidige kunstner og utrættelige eksperimentator William Xerra (Firenze, 1937) har udforsket kunstens uendelige muligheder ved at overskride grænserne mellem discipliner og blande teknikker og formsprog. Efter sin debut som maler i 1950’erne i forlængelse af Morandi og Sironi nærmede han sig den informelle kunst og new dada, inden han vendte sig mod konceptuelle undersøgelser. Hans første afgørende forbindelser var dog til digterne, især fremtrædende skikkelser inden for visuel poesi som Emilio Villa og Corrado Costa.
Blandt udstillingerne fra disse år kan nævnes IV International Open Encounter on Video på CAYAC i Buenos Aires i 1975; samme år deltog han i Visuele Poëzie på Rijkmuseum Vincent Van Gogh i Amsterdam og i Internationale Visuele Poëzie på Centrum T Hoogt i Utrecht.
I 1976 opførte Xerra værket Contiamo i minuti i Aula Magna på Collegio Cairoli i Pavia.
I 1977 afholdtes hans soloudstilling på Galleria di Porta Ticinese i Milano samt gruppeudstillingen Forme della scrittura på Galleria d’Arte Moderna i Bologna.
I 1978 kan nævnes soloudstillingen på Mercato del Sale i Milano samt udstillingerne Metafisica del quotidiano på Galleria d’Arte Moderna i Bologna og Venerezia-Revenice på Palazzo Grassi i Venedig.
Samtidig fortsatte han med at skabe performanceværker. I 1979 tilegnede kunstneren især en performance til den rituelle vandring gennem Sassi di Matera.
Også i 1979 i Matera skabte Xerra en serie bearbejdede fotografier, som han udstillede på udstillingen Le parole e le immagini på Rotonda della Besana i Milano.
Hans engagement i maleriet, der prægede hele 1980’erne, med anvendelse af rumlige opdelinger og ortogonale projektioner, som synes at være et ekko af hans tidlige undersøgelser af rum, forhindrede dog ikke Xerra i fortsat at bruge skriften som et grundlæggende element i sin kunstneriske forskning.
I 1981 deltog han i Linea della ricerca artistica in Italia 1960/80 på Palazzo delle Esposizioni i Rom; også i Rom skabte han i 1982 en lydperformance med titlen Il taglio del nastro – memorie acustiche, som blev sendt i et afsnit af RAI-programmet Fonosfera.
I 1983 deltog han med en performance i den XIII Festival Sant’Arcangelo di Romagna.
Med maleriserien Malinconia, udført mellem 1982 og 1984, placerer kunstnerens blik sig uden for en på forhånd fastlagt tid og et på forhånd fastlagt rum og genfinder det umiddelbare i maleprocessen.
Xerra arbejdede også med særlige poetiske kompositioner og deltog i to udgaver af festivalen Milanopoesia, i 1985 og 1990.
I 1985 stod Gillo Dorfles for monografien Xerra, “ellera errare strale”, udgivet af Nuova Prearo Editore i Milano.
I 1987 blev han inviteret af Filiberto Menna til den turnerende udstilling Pittura-scrittura-pittura sammen med blandt andre Giuseppe Capogrossi, Cy Twombly og Gastone Novelli.
Fra slutningen af 1980’erne til begyndelsen af 1990’erne arbejdede Xerra på nogle vigtige bestillingsopgaver: I Jeddah i Saudi-Arabien udsmykkede han værelserne i en sheiks bolig med fresker, og i Ascoli Piceno malede han lofterne i en herskabsvilla. Ved denne lejlighed opstod de geometriske motiver, de ornamentale borter og poetiske fragmenter af Cecco d’Ascoli, som også skulle optræde i senere malerier.
I 1988 blev han inviteret til den internationale udstilling Olympiad of art på det internationale kunstmuseum i Seoul. I 1990 præsenterede Filiberto Menna Xerra Le parole della pittura ved soloudstillingen på Galleria Mazzocchi i Parma.
I 1991 deltog han i gruppeudstillingerne Homage to Ezra Pound på Museo d’Arte Contemporanea i Bolzano og The Artist and the Book Twentieth-century Italy på MoMA i New York.
Samme år kastede Xerra sig over et nyt område, design, og tegnede brugs- og boligindretningsting, som blev udstillet på Centro Domus i Milano i forbindelse med udstillingen Oggetti d’uso e d’incanto, kurateret af Pierre Restany. I kataloget skrev Restany: “Gennem forskellige stilistiske erfaringer har Xerra vist, at han formår at udnytte hasardens fulde mulighed og fulde virtualitet, betragtet som kommunikationens nøglepunkt, uden unødige ambitioner og uden gratis spektakel.”
I 1992 flyttede han fra Piacenza til Ziano i bakkerne i Val Tidone, til en gammel bolig i det historiske centrum, som blev hans hjem og atelier.
Samme år udkom bogen Xerra nella collezione della Banca Commerciale Italiana di Milano, redigeret af Claudio Cerritelli.
I 1993 deltog han på XLV Venedigbiennale i Emilio Villas sal med digt-flipperen Laocoonte.
Mellem 1993 og 1994 blev en særlig udstilling med værker i lille format med titlen Morso dal suono vist i Los Angeles, Pasadena, Paris og Parma.
I 1994 udstillede han også en samling tegninger på Det Italienske Kulturinstitut i Ankara.
I 1995 udkom den vigtige monografi William Xerra. La soglia del visibile, redigeret af Aldo Tagliaferri og udgivet af Mazzotta i Milano, forud for den monografiske soloudstilling året efter på Galleria Bianca Pilat i Milano. Samme år udgav Vincenzo Accame bogen La pratica del falso på Spirali, med et Xerra-værk på omslaget: Mantegnas Kristus i graven, en kopi udført i 1988 til udstillingen Museo dei musei på Palazzo Strozzi i Firenze. Accame skrev om Xerra: “Han er hverken falskner eller professionel kopist, men blot en kunstner, der kender sit håndværk, ligesom mange andre burde gøre, før de formoder, at de kan skabe kunst.”
Samme år deltog han i udstillingen Ailleurs på Galerie Lara Vincy i Paris.
I 1996 udstillede han i Chicago på Det Italienske Kulturinstitut med soloudstillingen Fragments in time, kurateret af Paul Vangelisti.
Samme år arrangerede Padova Kommune en soloudstilling for ham, Xerra – Frammenti nel tempo, på Galleria dell’Ex Macello.
Også i Padova afholdtes endnu en soloudstilling, La metà del cuore, på Galleria Adelphi.
I 1997 præsenterede han sammen med digteren Paul Vangelisti værkerne Luci e colori d’Italia og bogen af samme navn, udgivet af Corraini i Mantova, på Galleria Mazzocchi i Parma.
Samme år kuraterede A.C. Quintavalle soloudstillingen Xerra. Materiali per racconti possibili. Sebastiano Ricci, i Farnese e altro – Studi per Clemente VII på Pinacoteca di Palazzo Farnese i Piacenza.
I 1998 deltog han i Poesia Totale på Palazzo della Ragione, Musei Civici di Mantova.
I 1999 deltog han i udstillingen Il libro d’artista in Italia på Galleria d’Arte Moderna i Torino.
Desuden skabte han en vigtig maleriserie om Via Crucis: de fjorten fortolkninger blev vist sammen med værker af en anonym piemontesisk maler fra 1700-tallet. Værket blev præsenteret året efter i kirker i Piacenza, Parma og Vicenza.
Samme år deltog han i Il rosso e il nero på Scuderie della Pilotta i Parma.
I 2001 kan nævnes soloudstillingerne på Galleria Vismara i Milano, kurateret af Sandro Parmiggiani, samt retrospektivet på GAMEC i Gallarate, kurateret af Marco Senaldi.
Samme år kuraterede Padre Andrea Dall’Asta og Francesco Tedeschi desuden Il mistero della passione, en soloudstilling på Galleria San Fedele i Milano.
I 2002 præsenterede han manifestet IO MENTO på Fondazione Mudima i Milano, hvor det blev læst op af Pierre Restany. Manifestet blev siden drøftet i september 2002 i Piacenza på en national konference i Auditorium della Fondazione di Piacenza e Vigevano, hvor Andrea Borsari, Andrea Bortolon, Antonio Calbi, Giorgio Celli, Giulio Ciavoliello, Gillo Dorfles, Eugenio Gazzola, Loredana Parmesani, Pier Aldo Rovatti og Aldo Tagliaferri deltog.
I 2003 havde Xerra en soloudstilling på Centro Culturale Recoleta i Buenos Aires med en nyfortolkning af Via Crucis, kurateret af Giorgio Guglielmino.
Samme år præsenterede Lucia Miodini et retrospektiv over Xerra på Scuderie della Pilotta i Parma, og Rachele Ferrario og Lorella Giudici arrangerede Nella Materia på Permanente i Milano, hvor Xerra deltog med gravstenen vive/mento fra 1972-2001. Desuden skabte han i december den komplekse og stemningsfulde installation senza sapere, tilegnet fødslen, på byggepladsen ved det tidligere slagteri i Piacenza, med et vidnesbyrd af Pierangelo Sequeri.
En anden soloudstilling, Salire il Golgota, blev afholdt i 2004 på Palazzo Magnani i Reggio Emilia, kurateret af Remo Bodei og Sandro Parmiggiani.
I 2005 havde han en soloudstilling i Chapelle Saint Jean Baptiste i Saint Jeannet ved Nice.
Blandt de mest betydningsfulde solo- og gruppeudstillinger i 2006 kan nævnes:
Soloudstillingen Il segno dell’imperfezione, kurateret af Eugenio Gazzola, på Parma Poesia Festival.
Soloudstillingen Cartoline illustrate, tilegnet Attilio Bertolucci, på Fondazione Magnani Rocca i Mamiano di Parma, kurateret af Ivo Iori.
Gruppeudstillingen Dedicata, Donata, Consegnata i Aosta, kurateret af Andrea Del Guercio.
Den internationale gruppeudstilling Primo Piano på Museo Pecci i Prato.
XII Biennale d’Arte Sacra i San Gabriele di Teramo.
X Biennale di Architettura di Venezia La città nuova. Invito a Vema med projektet af Massimo Ferrari og Tomaso Monestiroli.
I 2007 havde han soloudstillingen Io mento, en virtuel udstilling på Second Life, på Galleria Babele Arte i Itland.
Samme år havde han soloudstillingen Mento a quest’ora på Galleria Derbylius i Milano, kurateret af Roberto Borghi.
I 2007-2008 deltog han i La parola nell’arte del Novecento på Mart i Rovereto.
I 2008 var Xerra i Los Angeles på UCLA med performanceværket Omaggio ad Adriano Spatola og i Milano med Jean Cocteau. Le jolie coeur på Centre Culturel Français.
I Reggio Emilia havde han soloudstillingen Mento sulla mia verità på Galleria Radium Artis.
I 2009 deltog han i:
Poverty has a face, Europarådet i Strasbourg.
Dolore di Dio, storia dell’uomo. Luttringer, Manzù, Xerra, Fondazione Lercaro, Bologna.
Les amours de William Xerra, Galerie Quadrige, Nice.
Gli amori di William Xerra, Galleria Maria Cilena, Milano.
Samme år blev La Grande tavola, som Xerra havde skabt på Ansaldo i forbindelse med Milano Poesia 90, udstillet på Scuderie della Pilotta i Parma, kurateret af Ivo Iori og Lucia Miodini.
Samme år udkom bogen Peggio per loro af Luigi Ballerini og William Xerra på Edizioni Scritture.
I 2009 afholdtes Gli amori di William Xerra hos Maria Cilena – Arte Contemporanea i Milano.
I 2010 deltog han i gruppeudstillingerne Amore A-meno i Ameno, Novara, kurateret af Elisabetta Longari, Paralleli, Internazionale d’Arte Contemporanea i Sabbioneta, Mantova, kurateret af Stefania Provinciali, samt Poesia Visiva – La collezione Bellora på Mart i Rovereto. Han havde også en soloudstilling på Museo Civico di Recanati som led i Infinito Festival.
I august samme år koordinerede han en fælles performance, hvor han opsatte Manifesti della Menzogna i landsbyen Sella di Lodrignano i bakkerne omkring Parma, og han bidrog til temaet L’imperfezione dell’arte på Collezione Civica d’Arte.
I oktober 2010 deltog han i forbindelse med Giornata del Contemporaneo i performancen Sessanta secondi ma tutti primi, kurateret af gruppen BAU, på Mart i Rovereto.
I november blev en af hans lamper udstillet på Lampes d’artistes pour Hanouca 2010 på Musée d’art et d’histoire du Judaïsme i Paris.
I 2011 afholdtes hans soloudstilling på Spazio Biffi i Piacenza, kurateret af Angela Madesani.
Samme år blev Affresco Live Opere nella Collezione di Pietro Casella præsenteret af Manuela Gandini på Biblioteca Sormani i Milano.
Samme år havde han en soloudstilling på College Port-Lympia i Nice.
I 2012: Carte Libro, Biblioteca Universitaria, Bologna.
I 2013: Novanta artisti per una bandiera, Chiostri di San Domenico, Reggio Emilia.
Samme år havde William Xerra og Marcel Alocco en soloudstilling hos Maria Cilena – Arte Contemporanea.
Også i 2013 deltog han på Triennale di Milano i E subito riprende il viaggio … Opere dalle collezioni del MA*GA dopo l’incendio.
Han er repræsenteret i samlingen Gallerie d’Italia Cantiere del ‘900 i Milano.
Han har modtaget priser og hædersbevisninger.
Hans værker findes i italienske og udenlandske private samlinger.
Collezione Magnolia Arte
Forsikret forsendelse
RAMME MEDFØLGER GRATIS
Rammen, der er vist på billederne, følger gratis med værket uden ekstra omkostninger. Da den er et tilbehør, indgår rammen ikke i fastsættelsen af maleriets økonomiske og kunstneriske værdi. Eventuelle tegn på tidens tand, ufuldkommenheder eller mangler ved dens bevaringstilstand kan ikke danne grundlag for indsigelser.
FOTOGRAFISK BEMÆRKNING – PROFESSIONEL BELYSNING
Fotografierne af værket er taget i et kontrolleret fotomiljø med anvendelse af spotlys og professionel belysning for at fremhæve værkets farvemæssige, materielle og kompositoriske egenskaber.
Det bemærkes, at kunstig belysning kan medføre mindre variationer i opfattelsen af farver, kontraster og nuancer sammenlignet med betragtning af værket i virkeligheden under naturlige lysforhold. Sådanne forskelle må betragtes som normale og udgør ikke ændringer af værket.
Sælger's Historie
Auktioner · Kunstværker · Ekspertise
Magnolia Arte er skabt ud fra lidenskaben for kunsten og den erfaring, der er opnået gennem studiet, udvælgelsen og fremhævelsen af værker tiltænkt samlermarkedet.
Auktionshuset og galleriet opererer i kunstmarkedet med særlig fokus på gammel, moderne og samtidskunst, og tilbyder omhyggeligt udvalgte værker ud fra historisk-kunstnerisk interesse, kvalitet og samlerværdi.
Hvert værk præsenteres gennem en dybdegående tilgang, der i de enkelte tilfælde tager hensyn til historisk og stilistisk indramning, attribution, tilstand, oprindelse og bibliografiske og sammenlignende referencer. For værker, der kræver det, kan der også udarbejdes undersøgelser, ekspertvurderinger og diagnostiske fordybninger.
SAMLE MED BEVIDSTHED
For Magnolia Arte betyder det at købe et værk at komme i relation til et unikt objekt, vidne til en æra, en kultur og kunstnerens sans for følelse.
Til dette følger vi samleren ikke kun i valget, men også i forståelsen og værdsættelsen af værket, og tilbyder et direkte, fortroligt og professionelt samarbejde.
Oversat af Google OversætWilliam Xerra (1937)
“Abstrakt”
Mål: 68 x 47,5 cm inkl. ramme
Lærred: 60 x 40 cm
- Teknik: Olie på lærred
Signatur: Signeret nederst til højre
Periode: Ca. 1960–1970
Ramme: Forgyldt, samtidig med værket eller fra en senere periode.
Beskrivelse af værket
Interessant abstrakt komposition, der henføres til William Xerras produktion. Xerra er en kunstner fra Piacenza og en af hovedskikkelserne inden for den italienske samtidskunstneriske forskning. Værket har en dynamisk struktur, der kendetegnes af mødet mellem strenge diagonale geometriske former og en fri, gestisk og stærkt udtryksfuld malerisk materialitet. De lysende guldfarvede felter og de røde og blå farvebånd står i kontrast til en central kerne af uformelle tegn og former og skaber en stemningsfuld spænding mellem kompositorisk orden og spontan udførelse.
Maleriet synes at kunne henføres til de maleriske eksperimenter i 1960’erne og 1970’erne, hvor det abstrakte formsprog beriges med uformelle impulser og undersøgelser af forholdet mellem farve, rum og tegn.
Et værk af interessant kompositorisk kvalitet og et vidnesbyrd om den italienske abstrakt-informelle kunstneriske forskning i anden halvdel af det 20. århundrede.
Kunstneren har udstillet på Ricci Oddi-museet og på forskellige italienske og internationale museer og har deltaget i flere udgaver af Venedigbiennalen.
Værket og kunstneren er ideelle til samling og investering
- LOT UDBYDES UDEN MINIMUMSPRIS
Værket udbydes på auktion uden minimumspris og giver dermed samlere og kunstinteresserede en interessant mulighed for at erhverve et maleri af kunstnerisk og samlermæssig betydning.
Beslutningen om at udbyde lotten uden minimumspris er udelukkende kommercielt begrundet og skal ikke opfattes som en angivelse af værkets historiske, kunstneriske eller markedsmæssige værdi.
En særlig interessant mulighed for at berige sin samling med et værk, der repræsenterer det 20. århundredes kunstneriske forskning.
Tilstandsrapport: Værket er i god bevaringstilstand med mulige aldersrelaterede tegn på tidens tand. Rammen, der medfølger gratis, har afskalninger og mangler.
B I O G R A F I:
Den alsidige kunstner og utrættelige eksperimentator William Xerra (Firenze, 1937) har udforsket kunstens uendelige muligheder ved at overskride grænserne mellem discipliner og blande teknikker og formsprog. Efter sin debut som maler i 1950’erne i forlængelse af Morandi og Sironi nærmede han sig den informelle kunst og new dada, inden han vendte sig mod konceptuelle undersøgelser. Hans første afgørende forbindelser var dog til digterne, især fremtrædende skikkelser inden for visuel poesi som Emilio Villa og Corrado Costa.
Blandt udstillingerne fra disse år kan nævnes IV International Open Encounter on Video på CAYAC i Buenos Aires i 1975; samme år deltog han i Visuele Poëzie på Rijkmuseum Vincent Van Gogh i Amsterdam og i Internationale Visuele Poëzie på Centrum T Hoogt i Utrecht.
I 1976 opførte Xerra værket Contiamo i minuti i Aula Magna på Collegio Cairoli i Pavia.
I 1977 afholdtes hans soloudstilling på Galleria di Porta Ticinese i Milano samt gruppeudstillingen Forme della scrittura på Galleria d’Arte Moderna i Bologna.
I 1978 kan nævnes soloudstillingen på Mercato del Sale i Milano samt udstillingerne Metafisica del quotidiano på Galleria d’Arte Moderna i Bologna og Venerezia-Revenice på Palazzo Grassi i Venedig.
Samtidig fortsatte han med at skabe performanceværker. I 1979 tilegnede kunstneren især en performance til den rituelle vandring gennem Sassi di Matera.
Også i 1979 i Matera skabte Xerra en serie bearbejdede fotografier, som han udstillede på udstillingen Le parole e le immagini på Rotonda della Besana i Milano.
Hans engagement i maleriet, der prægede hele 1980’erne, med anvendelse af rumlige opdelinger og ortogonale projektioner, som synes at være et ekko af hans tidlige undersøgelser af rum, forhindrede dog ikke Xerra i fortsat at bruge skriften som et grundlæggende element i sin kunstneriske forskning.
I 1981 deltog han i Linea della ricerca artistica in Italia 1960/80 på Palazzo delle Esposizioni i Rom; også i Rom skabte han i 1982 en lydperformance med titlen Il taglio del nastro – memorie acustiche, som blev sendt i et afsnit af RAI-programmet Fonosfera.
I 1983 deltog han med en performance i den XIII Festival Sant’Arcangelo di Romagna.
Med maleriserien Malinconia, udført mellem 1982 og 1984, placerer kunstnerens blik sig uden for en på forhånd fastlagt tid og et på forhånd fastlagt rum og genfinder det umiddelbare i maleprocessen.
Xerra arbejdede også med særlige poetiske kompositioner og deltog i to udgaver af festivalen Milanopoesia, i 1985 og 1990.
I 1985 stod Gillo Dorfles for monografien Xerra, “ellera errare strale”, udgivet af Nuova Prearo Editore i Milano.
I 1987 blev han inviteret af Filiberto Menna til den turnerende udstilling Pittura-scrittura-pittura sammen med blandt andre Giuseppe Capogrossi, Cy Twombly og Gastone Novelli.
Fra slutningen af 1980’erne til begyndelsen af 1990’erne arbejdede Xerra på nogle vigtige bestillingsopgaver: I Jeddah i Saudi-Arabien udsmykkede han værelserne i en sheiks bolig med fresker, og i Ascoli Piceno malede han lofterne i en herskabsvilla. Ved denne lejlighed opstod de geometriske motiver, de ornamentale borter og poetiske fragmenter af Cecco d’Ascoli, som også skulle optræde i senere malerier.
I 1988 blev han inviteret til den internationale udstilling Olympiad of art på det internationale kunstmuseum i Seoul. I 1990 præsenterede Filiberto Menna Xerra Le parole della pittura ved soloudstillingen på Galleria Mazzocchi i Parma.
I 1991 deltog han i gruppeudstillingerne Homage to Ezra Pound på Museo d’Arte Contemporanea i Bolzano og The Artist and the Book Twentieth-century Italy på MoMA i New York.
Samme år kastede Xerra sig over et nyt område, design, og tegnede brugs- og boligindretningsting, som blev udstillet på Centro Domus i Milano i forbindelse med udstillingen Oggetti d’uso e d’incanto, kurateret af Pierre Restany. I kataloget skrev Restany: “Gennem forskellige stilistiske erfaringer har Xerra vist, at han formår at udnytte hasardens fulde mulighed og fulde virtualitet, betragtet som kommunikationens nøglepunkt, uden unødige ambitioner og uden gratis spektakel.”
I 1992 flyttede han fra Piacenza til Ziano i bakkerne i Val Tidone, til en gammel bolig i det historiske centrum, som blev hans hjem og atelier.
Samme år udkom bogen Xerra nella collezione della Banca Commerciale Italiana di Milano, redigeret af Claudio Cerritelli.
I 1993 deltog han på XLV Venedigbiennale i Emilio Villas sal med digt-flipperen Laocoonte.
Mellem 1993 og 1994 blev en særlig udstilling med værker i lille format med titlen Morso dal suono vist i Los Angeles, Pasadena, Paris og Parma.
I 1994 udstillede han også en samling tegninger på Det Italienske Kulturinstitut i Ankara.
I 1995 udkom den vigtige monografi William Xerra. La soglia del visibile, redigeret af Aldo Tagliaferri og udgivet af Mazzotta i Milano, forud for den monografiske soloudstilling året efter på Galleria Bianca Pilat i Milano. Samme år udgav Vincenzo Accame bogen La pratica del falso på Spirali, med et Xerra-værk på omslaget: Mantegnas Kristus i graven, en kopi udført i 1988 til udstillingen Museo dei musei på Palazzo Strozzi i Firenze. Accame skrev om Xerra: “Han er hverken falskner eller professionel kopist, men blot en kunstner, der kender sit håndværk, ligesom mange andre burde gøre, før de formoder, at de kan skabe kunst.”
Samme år deltog han i udstillingen Ailleurs på Galerie Lara Vincy i Paris.
I 1996 udstillede han i Chicago på Det Italienske Kulturinstitut med soloudstillingen Fragments in time, kurateret af Paul Vangelisti.
Samme år arrangerede Padova Kommune en soloudstilling for ham, Xerra – Frammenti nel tempo, på Galleria dell’Ex Macello.
Også i Padova afholdtes endnu en soloudstilling, La metà del cuore, på Galleria Adelphi.
I 1997 præsenterede han sammen med digteren Paul Vangelisti værkerne Luci e colori d’Italia og bogen af samme navn, udgivet af Corraini i Mantova, på Galleria Mazzocchi i Parma.
Samme år kuraterede A.C. Quintavalle soloudstillingen Xerra. Materiali per racconti possibili. Sebastiano Ricci, i Farnese e altro – Studi per Clemente VII på Pinacoteca di Palazzo Farnese i Piacenza.
I 1998 deltog han i Poesia Totale på Palazzo della Ragione, Musei Civici di Mantova.
I 1999 deltog han i udstillingen Il libro d’artista in Italia på Galleria d’Arte Moderna i Torino.
Desuden skabte han en vigtig maleriserie om Via Crucis: de fjorten fortolkninger blev vist sammen med værker af en anonym piemontesisk maler fra 1700-tallet. Værket blev præsenteret året efter i kirker i Piacenza, Parma og Vicenza.
Samme år deltog han i Il rosso e il nero på Scuderie della Pilotta i Parma.
I 2001 kan nævnes soloudstillingerne på Galleria Vismara i Milano, kurateret af Sandro Parmiggiani, samt retrospektivet på GAMEC i Gallarate, kurateret af Marco Senaldi.
Samme år kuraterede Padre Andrea Dall’Asta og Francesco Tedeschi desuden Il mistero della passione, en soloudstilling på Galleria San Fedele i Milano.
I 2002 præsenterede han manifestet IO MENTO på Fondazione Mudima i Milano, hvor det blev læst op af Pierre Restany. Manifestet blev siden drøftet i september 2002 i Piacenza på en national konference i Auditorium della Fondazione di Piacenza e Vigevano, hvor Andrea Borsari, Andrea Bortolon, Antonio Calbi, Giorgio Celli, Giulio Ciavoliello, Gillo Dorfles, Eugenio Gazzola, Loredana Parmesani, Pier Aldo Rovatti og Aldo Tagliaferri deltog.
I 2003 havde Xerra en soloudstilling på Centro Culturale Recoleta i Buenos Aires med en nyfortolkning af Via Crucis, kurateret af Giorgio Guglielmino.
Samme år præsenterede Lucia Miodini et retrospektiv over Xerra på Scuderie della Pilotta i Parma, og Rachele Ferrario og Lorella Giudici arrangerede Nella Materia på Permanente i Milano, hvor Xerra deltog med gravstenen vive/mento fra 1972-2001. Desuden skabte han i december den komplekse og stemningsfulde installation senza sapere, tilegnet fødslen, på byggepladsen ved det tidligere slagteri i Piacenza, med et vidnesbyrd af Pierangelo Sequeri.
En anden soloudstilling, Salire il Golgota, blev afholdt i 2004 på Palazzo Magnani i Reggio Emilia, kurateret af Remo Bodei og Sandro Parmiggiani.
I 2005 havde han en soloudstilling i Chapelle Saint Jean Baptiste i Saint Jeannet ved Nice.
Blandt de mest betydningsfulde solo- og gruppeudstillinger i 2006 kan nævnes:
Soloudstillingen Il segno dell’imperfezione, kurateret af Eugenio Gazzola, på Parma Poesia Festival.
Soloudstillingen Cartoline illustrate, tilegnet Attilio Bertolucci, på Fondazione Magnani Rocca i Mamiano di Parma, kurateret af Ivo Iori.
Gruppeudstillingen Dedicata, Donata, Consegnata i Aosta, kurateret af Andrea Del Guercio.
Den internationale gruppeudstilling Primo Piano på Museo Pecci i Prato.
XII Biennale d’Arte Sacra i San Gabriele di Teramo.
X Biennale di Architettura di Venezia La città nuova. Invito a Vema med projektet af Massimo Ferrari og Tomaso Monestiroli.
I 2007 havde han soloudstillingen Io mento, en virtuel udstilling på Second Life, på Galleria Babele Arte i Itland.
Samme år havde han soloudstillingen Mento a quest’ora på Galleria Derbylius i Milano, kurateret af Roberto Borghi.
I 2007-2008 deltog han i La parola nell’arte del Novecento på Mart i Rovereto.
I 2008 var Xerra i Los Angeles på UCLA med performanceværket Omaggio ad Adriano Spatola og i Milano med Jean Cocteau. Le jolie coeur på Centre Culturel Français.
I Reggio Emilia havde han soloudstillingen Mento sulla mia verità på Galleria Radium Artis.
I 2009 deltog han i:
Poverty has a face, Europarådet i Strasbourg.
Dolore di Dio, storia dell’uomo. Luttringer, Manzù, Xerra, Fondazione Lercaro, Bologna.
Les amours de William Xerra, Galerie Quadrige, Nice.
Gli amori di William Xerra, Galleria Maria Cilena, Milano.
Samme år blev La Grande tavola, som Xerra havde skabt på Ansaldo i forbindelse med Milano Poesia 90, udstillet på Scuderie della Pilotta i Parma, kurateret af Ivo Iori og Lucia Miodini.
Samme år udkom bogen Peggio per loro af Luigi Ballerini og William Xerra på Edizioni Scritture.
I 2009 afholdtes Gli amori di William Xerra hos Maria Cilena – Arte Contemporanea i Milano.
I 2010 deltog han i gruppeudstillingerne Amore A-meno i Ameno, Novara, kurateret af Elisabetta Longari, Paralleli, Internazionale d’Arte Contemporanea i Sabbioneta, Mantova, kurateret af Stefania Provinciali, samt Poesia Visiva – La collezione Bellora på Mart i Rovereto. Han havde også en soloudstilling på Museo Civico di Recanati som led i Infinito Festival.
I august samme år koordinerede han en fælles performance, hvor han opsatte Manifesti della Menzogna i landsbyen Sella di Lodrignano i bakkerne omkring Parma, og han bidrog til temaet L’imperfezione dell’arte på Collezione Civica d’Arte.
I oktober 2010 deltog han i forbindelse med Giornata del Contemporaneo i performancen Sessanta secondi ma tutti primi, kurateret af gruppen BAU, på Mart i Rovereto.
I november blev en af hans lamper udstillet på Lampes d’artistes pour Hanouca 2010 på Musée d’art et d’histoire du Judaïsme i Paris.
I 2011 afholdtes hans soloudstilling på Spazio Biffi i Piacenza, kurateret af Angela Madesani.
Samme år blev Affresco Live Opere nella Collezione di Pietro Casella præsenteret af Manuela Gandini på Biblioteca Sormani i Milano.
Samme år havde han en soloudstilling på College Port-Lympia i Nice.
I 2012: Carte Libro, Biblioteca Universitaria, Bologna.
I 2013: Novanta artisti per una bandiera, Chiostri di San Domenico, Reggio Emilia.
Samme år havde William Xerra og Marcel Alocco en soloudstilling hos Maria Cilena – Arte Contemporanea.
Også i 2013 deltog han på Triennale di Milano i E subito riprende il viaggio … Opere dalle collezioni del MA*GA dopo l’incendio.
Han er repræsenteret i samlingen Gallerie d’Italia Cantiere del ‘900 i Milano.
Han har modtaget priser og hædersbevisninger.
Hans værker findes i italienske og udenlandske private samlinger.
Collezione Magnolia Arte
Forsikret forsendelse
RAMME MEDFØLGER GRATIS
Rammen, der er vist på billederne, følger gratis med værket uden ekstra omkostninger. Da den er et tilbehør, indgår rammen ikke i fastsættelsen af maleriets økonomiske og kunstneriske værdi. Eventuelle tegn på tidens tand, ufuldkommenheder eller mangler ved dens bevaringstilstand kan ikke danne grundlag for indsigelser.
FOTOGRAFISK BEMÆRKNING – PROFESSIONEL BELYSNING
Fotografierne af værket er taget i et kontrolleret fotomiljø med anvendelse af spotlys og professionel belysning for at fremhæve værkets farvemæssige, materielle og kompositoriske egenskaber.
Det bemærkes, at kunstig belysning kan medføre mindre variationer i opfattelsen af farver, kontraster og nuancer sammenlignet med betragtning af værket i virkeligheden under naturlige lysforhold. Sådanne forskelle må betragtes som normale og udgør ikke ændringer af værket.
Sælger's Historie
Auktioner · Kunstværker · Ekspertise
Magnolia Arte er skabt ud fra lidenskaben for kunsten og den erfaring, der er opnået gennem studiet, udvælgelsen og fremhævelsen af værker tiltænkt samlermarkedet.
Auktionshuset og galleriet opererer i kunstmarkedet med særlig fokus på gammel, moderne og samtidskunst, og tilbyder omhyggeligt udvalgte værker ud fra historisk-kunstnerisk interesse, kvalitet og samlerværdi.
Hvert værk præsenteres gennem en dybdegående tilgang, der i de enkelte tilfælde tager hensyn til historisk og stilistisk indramning, attribution, tilstand, oprindelse og bibliografiske og sammenlignende referencer. For værker, der kræver det, kan der også udarbejdes undersøgelser, ekspertvurderinger og diagnostiske fordybninger.
SAMLE MED BEVIDSTHED
For Magnolia Arte betyder det at købe et værk at komme i relation til et unikt objekt, vidne til en æra, en kultur og kunstnerens sans for følelse.
Til dette følger vi samleren ikke kun i valget, men også i forståelsen og værdsættelsen af værket, og tilbyder et direkte, fortroligt og professionelt samarbejde.
Oversat af Google OversætDetaljer
Solgt med ramme
Ja
Solgt af
Galleri
Udgave
Original
Kunstner
William Xerra (1937)
Værkets titel
Astratto - NO RESERVE
Teknik
Oliebillede
Signatur
Håndunderskrevet
Oprindelsesland
Italien
År
1970
Stand
God stand
Højde
68 cm
Bredde
47,5 cm
Periode
1960-1970
Solgt af
