Hubert Duprilot - 2026 acrylique sur papier (42x29,7cm)





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Hubert Duprilots originale portræt fra 2026 er et akrylmaleri på papir, måler 42 × 29,7 cm og er håndsigneret.
Beskrivelse fra sælger
Hubert Duprilot er født i Tours (FRANKRIG) i 1975.
2026, akryl på papir (42x29,7 cm) "signeret nederst til højre og på bagsiden"
Værket leveres med et certifikat for ægthed.
Neo-expressionistisk kunstner, Hubert Duprilot maler og udstiller i mere end tre årtier i Frankrig og i udlandet.
Gennem disse menneskelige figurer undersøger kunstneren spændingerne i vores tid, samtidig med at han søger at afsløre en portion håb i et univers nogle gange mørkt og usikkert. Hans arbejde stiller spørgsmål ved vores tilstand, vores frygt, men også vores evne til at skabe forbindelse og at genopfinde os selv.
I flere år har han, idet han vurderer, at traditionelle udstillinger kræver meget tid og energi for at nå et publikum, som ofte er begrænset og indforstået, valgt at bevæge sig ud i byrummet. Vendt mod street art giver han sine figurer en ny frihed og får dem til at træde ud af atelieret og ind i byens hjerte.
På væggene møder disse stille tilstedeværelser et bredere, mere forskelligartet publikum, i et direkte og spontant forhold. Det offentlige rum bliver dermed en udendørs galleri, hvor kunsten inviterer sig ind i hverdagen og vækker spørgsmål, følelser og møder.
Hubert Duprilot er født i Tours (FRANKRIG) i 1975.
2026, akryl på papir (42x29,7 cm) "signeret nederst til højre og på bagsiden"
Værket leveres med et certifikat for ægthed.
Neo-expressionistisk kunstner, Hubert Duprilot maler og udstiller i mere end tre årtier i Frankrig og i udlandet.
Gennem disse menneskelige figurer undersøger kunstneren spændingerne i vores tid, samtidig med at han søger at afsløre en portion håb i et univers nogle gange mørkt og usikkert. Hans arbejde stiller spørgsmål ved vores tilstand, vores frygt, men også vores evne til at skabe forbindelse og at genopfinde os selv.
I flere år har han, idet han vurderer, at traditionelle udstillinger kræver meget tid og energi for at nå et publikum, som ofte er begrænset og indforstået, valgt at bevæge sig ud i byrummet. Vendt mod street art giver han sine figurer en ny frihed og får dem til at træde ud af atelieret og ind i byens hjerte.
På væggene møder disse stille tilstedeværelser et bredere, mere forskelligartet publikum, i et direkte og spontant forhold. Det offentlige rum bliver dermed en udendørs galleri, hvor kunsten inviterer sig ind i hverdagen og vækker spørgsmål, følelser og møder.

