Scuola lombarda (XV) - San Rocco - XL format





Føj til dine favoritter for at få en alarm når auktionen starter.

Master i tidlig renæssancemaleri med praktik hos Sotheby’s og 15 års erfaring.
Catawikis køberbeskyttelse
Din betaling er sikker hos os, indtil du modtager din genstand.Se flere oplysninger
Trustpilot 4.4 | %{antal} anmeldelser
Bedømt som Fremragende på Trustpilot.
Beskrivelse fra sælger
Maleren af det nordlige Italien, lombardisk område, slutningen af det XV. århundrede.
San Rocco
Tempera æggefebrasjon på træpanel, cm 132 × 44
Værket stammer fra italiensk musealsamling
XV århundrede, 1450/1480
Rammen viser San Rocco i helfigur, efter en ikonografisk model som nød særligt held i det nordlige Italien i slutningen af det-fjerdende århundrede. Helgener er skildret i pilgrimsdragt, med den lange stav, mens han løfter klædningsstoffet ved låret for at vise sygdommen, det vigtigste attribut til beskyttelse mod pest. Udbredelsen af kulten af San Rocco og den tilhørende ikonografi i Italien intensiveres netop i løbet af det XV. århundrede.
Figuren, monumentalt selvom formatet er smalt og stærkt vertikalt i panelet, optager næsten hele det billedlige rum. Den røde kappe, den grøn-blålige klædning, den store strålande halo og det groft afgrænsede landskab i baggrunden bygger en komposition, der er umiddelbart læsbar som en fromhedsskadet. Særligt karakteristiske er den markante konturdrawing, den lineære beskrivelse af hår og skæg, de forenklede folder i klæden og brugen af klare farvefelt.
Disse elementer, sammen med frontalthed i fremstillingen og den nøgterne fortælling, henviser til en figurativ kultur stadig stærkt forbundet med den gotiske tradition i det nordlige Italien, men allerede tæt på de populære og fromhedsmæssige erfaringer udviklet mellem Lombardiet og områderne omkring ved slutningen af det XV. århundrede. Til kontekstfor sammenligning er der dokumenteret i Lombardiet firettiårhundrede figurer af San Rocco, indstillet efter den samme ikonografi af pilgrimmen med staff og synlig sår.
Af særligt interesse er træunderlaget, bevaret i sin imponerende lodrette struktur. Bagsiden viser de brede planker med tydelig årring, talrige tidsmæssige spor og en vandret tværbjælke; der er også gamle huller, der kan henføres til træbrydere og senere ændringer i ophængningssystemet. Overfladen viser udbredt slid, ridser, små huller og konservative indgreb, der er lagret gennem tiden, uden at det forringer den fulde læsbarhed af billedet.
Med hensyn til format og tilrettelæggelse er det sandsynligt at antage en oprindelig kirkelig anvendelse, eventuelt som et element i et fromhedsposte eller en mere kompleks struktur; betegnelsen som en skuffe i et polytikon vil dog kræve en direkte undersøgelse af snedkerarbejdet. Selvstændige tavler og rum med San Rocco er alligevel godt dokumenteret i produktionen i det nordlige Italien fra slutningen af det Fjerdehundrede århundrede og begyndelsen af det femte.
Panelet udgør en betydningsfuld vidnesbyrd om den fromdodovne malerkunst i det nordlige Italien i sen middelalder, særligt fascinerende på grund af det archaic-sprog, det betydelige format og bevarelsen af det gamle træunderlag.
KONDITIONSRAPPORT
Maleriet fremtræder i god generel bevarelsestilstand, i overensstemmelse med tiden og den naturlige ælde af værket. Overfladen viser udbredt og markant craquelure, særligt i de mørke felter, samt fysiologisk ujævnhed i lakken, ridser og spor af tidligere konservative indgreb og malerreparationer.
Samlet set bevarer værket en god læsbarhed af billedet, særligt af ansigtet og hænderne, og udviser tydelige karaktertræk i materiale og tidsmæssige mærker, der tilhører en meget gammel maleri.
~ Historisk-kollektionel note ~
Af antikvitets-, ikonografiske- format- og fromhedskarakteristika har dette XV århundredes San Rocco-panel egenskaber, der gør det fuldt kompatibelt med en værdifuld museal præsentation, især inden for et bispe- eller hellig kunstsamling. Det er ikke blot et dekorativt objekt, men et materielt vidnesbyrd om den religiøse og figurative kultur i det nordlige Italien i det Firite hundredårhundrede, der er kommet til os gennem mere end fem århundreder af historie.
At erhverve et værk på dette niveau betyder således at bevare et autentisk fragment af Italiens historisk-kunstneriske arv. Den kronologiske sjældenhed, tilstedeværelsen af den gamle træunderlag, den genkendelige ikonografi og den stærke historiske identitet øger interessen for den specialiserede samler.
Når det gælder værdipolitik, kan gamle værker af denne art også udgøre en interessant måde at diversificere og bevare værdi på lang sigt, så længe de købes under forhold, der er i overensstemmelse med markedet og ledsages af passende dokumentation og videnskabelig undersøgelse. I modsætning til reproducerbare genstande er et panel fra det femtende århundrede som sådan en unik, endelig og irreversibel genstand: Dens første værdi er fortsat kulturel og samlerens, mens en eventuel fremtidig økonomisk vurdering naturligvis ikke kan garanteres.
*** Fototeknisk note
Bilderne af værket er taget med anvendelse af studiobelysning og professionelle studie-fyrkøler for at opnå bedre læsbarhed af kompositionen, detaljer og malede materiale. Sådan belysning kan give små variationer i farveopfattelse og lysstyrke i forhold til direkte visning af værket. Fotosene er udelukkende illustrative og dokumenterende.
Forsikret forsendelse
Ekspertvurdering/attributiv perizie
*** Af interesse for historien vil værket ikke kunne sendes uden for EU.
Sælger's Historie
Maleren af det nordlige Italien, lombardisk område, slutningen af det XV. århundrede.
San Rocco
Tempera æggefebrasjon på træpanel, cm 132 × 44
Værket stammer fra italiensk musealsamling
XV århundrede, 1450/1480
Rammen viser San Rocco i helfigur, efter en ikonografisk model som nød særligt held i det nordlige Italien i slutningen af det-fjerdende århundrede. Helgener er skildret i pilgrimsdragt, med den lange stav, mens han løfter klædningsstoffet ved låret for at vise sygdommen, det vigtigste attribut til beskyttelse mod pest. Udbredelsen af kulten af San Rocco og den tilhørende ikonografi i Italien intensiveres netop i løbet af det XV. århundrede.
Figuren, monumentalt selvom formatet er smalt og stærkt vertikalt i panelet, optager næsten hele det billedlige rum. Den røde kappe, den grøn-blålige klædning, den store strålande halo og det groft afgrænsede landskab i baggrunden bygger en komposition, der er umiddelbart læsbar som en fromhedsskadet. Særligt karakteristiske er den markante konturdrawing, den lineære beskrivelse af hår og skæg, de forenklede folder i klæden og brugen af klare farvefelt.
Disse elementer, sammen med frontalthed i fremstillingen og den nøgterne fortælling, henviser til en figurativ kultur stadig stærkt forbundet med den gotiske tradition i det nordlige Italien, men allerede tæt på de populære og fromhedsmæssige erfaringer udviklet mellem Lombardiet og områderne omkring ved slutningen af det XV. århundrede. Til kontekstfor sammenligning er der dokumenteret i Lombardiet firettiårhundrede figurer af San Rocco, indstillet efter den samme ikonografi af pilgrimmen med staff og synlig sår.
Af særligt interesse er træunderlaget, bevaret i sin imponerende lodrette struktur. Bagsiden viser de brede planker med tydelig årring, talrige tidsmæssige spor og en vandret tværbjælke; der er også gamle huller, der kan henføres til træbrydere og senere ændringer i ophængningssystemet. Overfladen viser udbredt slid, ridser, små huller og konservative indgreb, der er lagret gennem tiden, uden at det forringer den fulde læsbarhed af billedet.
Med hensyn til format og tilrettelæggelse er det sandsynligt at antage en oprindelig kirkelig anvendelse, eventuelt som et element i et fromhedsposte eller en mere kompleks struktur; betegnelsen som en skuffe i et polytikon vil dog kræve en direkte undersøgelse af snedkerarbejdet. Selvstændige tavler og rum med San Rocco er alligevel godt dokumenteret i produktionen i det nordlige Italien fra slutningen af det Fjerdehundrede århundrede og begyndelsen af det femte.
Panelet udgør en betydningsfuld vidnesbyrd om den fromdodovne malerkunst i det nordlige Italien i sen middelalder, særligt fascinerende på grund af det archaic-sprog, det betydelige format og bevarelsen af det gamle træunderlag.
KONDITIONSRAPPORT
Maleriet fremtræder i god generel bevarelsestilstand, i overensstemmelse med tiden og den naturlige ælde af værket. Overfladen viser udbredt og markant craquelure, særligt i de mørke felter, samt fysiologisk ujævnhed i lakken, ridser og spor af tidligere konservative indgreb og malerreparationer.
Samlet set bevarer værket en god læsbarhed af billedet, særligt af ansigtet og hænderne, og udviser tydelige karaktertræk i materiale og tidsmæssige mærker, der tilhører en meget gammel maleri.
~ Historisk-kollektionel note ~
Af antikvitets-, ikonografiske- format- og fromhedskarakteristika har dette XV århundredes San Rocco-panel egenskaber, der gør det fuldt kompatibelt med en værdifuld museal præsentation, især inden for et bispe- eller hellig kunstsamling. Det er ikke blot et dekorativt objekt, men et materielt vidnesbyrd om den religiøse og figurative kultur i det nordlige Italien i det Firite hundredårhundrede, der er kommet til os gennem mere end fem århundreder af historie.
At erhverve et værk på dette niveau betyder således at bevare et autentisk fragment af Italiens historisk-kunstneriske arv. Den kronologiske sjældenhed, tilstedeværelsen af den gamle træunderlag, den genkendelige ikonografi og den stærke historiske identitet øger interessen for den specialiserede samler.
Når det gælder værdipolitik, kan gamle værker af denne art også udgøre en interessant måde at diversificere og bevare værdi på lang sigt, så længe de købes under forhold, der er i overensstemmelse med markedet og ledsages af passende dokumentation og videnskabelig undersøgelse. I modsætning til reproducerbare genstande er et panel fra det femtende århundrede som sådan en unik, endelig og irreversibel genstand: Dens første værdi er fortsat kulturel og samlerens, mens en eventuel fremtidig økonomisk vurdering naturligvis ikke kan garanteres.
*** Fototeknisk note
Bilderne af værket er taget med anvendelse af studiobelysning og professionelle studie-fyrkøler for at opnå bedre læsbarhed af kompositionen, detaljer og malede materiale. Sådan belysning kan give små variationer i farveopfattelse og lysstyrke i forhold til direkte visning af værket. Fotosene er udelukkende illustrative og dokumenterende.
Forsikret forsendelse
Ekspertvurdering/attributiv perizie
*** Af interesse for historien vil værket ikke kunne sendes uden for EU.
