Dikhotomy - Cosmic Wave - No Reserve - Unique Edition






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Dikhotomy presenta Cosmic Wave - No Reserve - Unique Edition, una impresión digital Giclée sobre lienzo de algodón de 350 g/m², 60 × 80 cm (imagen 50 × 70 cm con márgenes blancos de 5 cm), firmada en la parte trasera con COA, numerada 1/1, en excelente estado, procedente de España, 2025.
Descripción del vendedor
● Edición exclusiva única (1/1) – impresión Giclée en lienzo de algodón de 350 g/m², tamaño completo 60 × 80 cm.
La imagen en sí mide 50 × 70 cm y está impresa con márgenes blancos de 5 cm en todos los lados, lo que permite un montaje limpio y profesional sin recortar la obra de arte. Perfecta para enmarcar o estirar. La obra está firmada a mano en la parte trasera por el artista e incluye un sello estampado y un certificado de autenticidad (COA).
La Gran Ola de Kanagawa colisionando con un astronauta que parece sacado de un lunes por la mañana es pura poesía cómica. El contraste entre el poder histórico de la ola y el torpe gesto con el paraguas convierte la escena en un humor visual encantador.
● Una experiencia única para coleccionistas – Después de su compra, recibirá un certificado digital por correo electrónico. Dentro del paquete, también encontrará una tarjeta impresa firmada a mano, junto con un certificado exclusivo que contiene todos los detalles del artista y la prueba de autenticidad.
● Embalaje seguro y ecológico: cuidadosamente enrollado en un tubo de cartón reciclable y colocado dentro de una caja rígida para mayor protección. Envío asegurado con número de seguimiento. Los pedidos se preparan en 24 a 48 horas. Tiempo estimado de entrega: de 3 a 5 días hábiles dentro de Europa, de 5 a 7 días a nivel internacional.
Sobre el artista
Obra original de Nando López, un artista digital con sede en Barcelona. Formado en diseño publicitario, comenzó su carrera en agencias y estudios de diseño antes de transicionar completamente a la ilustración de moda, colaborando con marcas reconocidas internacionalmente.
● Sobre el Proyecto Dikhotomy:
Durante los últimos cuatro años, Dikhotomy ha sido una serie continua de collages digitales e ilustraciones donde el arte clásico y la cultura contemporánea chocan sin reparos. Fragmentos de la historia del arte se mezclan con elementos pop, ironía visual y crítica cultural para provocar tanto reflexión como diversión.
Cada pieza es el resultado de un choque creativo entre la edición digital artesanal y las herramientas impulsadas por IA (midjourney y recraft) que fusionan lo humano y lo tecnológico. Influenciada por el pop art y el urban art, Dikhotomy es una parodia deliberada del mundo del arte y una invitación a verlo desde una nueva perspectiva.
Aspectos destacados
— Exposición individual confirmada en la Galería Gamla Kraftstationen (Suecia), del 1 de mayo al 28 de septiembre de 2025.
Próximo espectáculo digital: “Perdidos en Alteración” en el Museo Horizons Digital, del 25 al 28 de octubre de 2025.
Su ilustración 'Soy Jesús' apareció en la portada de Newsweek (edición polaca), consolidando aún más su alcance internacional.
Además de exhibirse en ferias y galerías, colabora con tiendas de interiorismo y concept stores en España, Francia, Bélgica y Noruega.
Inspiración: fusión ukiyo e, ola cósmica, plantilla de astronauta, remix de madera japonesa, la gran ola, inspirado en Hokusai, océano surrealista, contraste gráfico, collage digital, ukiyo e moderno, viajero espacial, escena irónica, paraguas que gotea, surrealismo pop, desastre cósmico, caos de marea, ilustración audaz, influencia del arte callejero, estética híbrida, simbolismo oceánico, retrofuturismo, giro contemporáneo, humor cósmico, ola expresiva, salpicadura dramática, tensión atmosférica, tormenta gráfica, composición atrevida, paleta azul, narrativa visual, mezcla cultural, vibra de arte callejero, colisión artística, caos poético, estilo stencil, aislamiento espacial, océano simbólico, realismo fantástico, mitología moderna, lucha cósmica, contraste surrealista, ola icónica, arte atmosférico, movimiento estilizado, energía de marea, escena dramática, metáfora visual, océano soñador, clasicismo moderno, parodia artística, contraste emocional, composición irónica, ola existencial, astronauta errante, vulnerabilidad cósmica, drama ilustrado, choque simbólico, tensión surrealista, movimiento expresivo, poder del océano, obra híbrida, paleta soñadora, giro de ciencia ficción, clasicismo urbano, horizonte dramático, fusión visual, Hokusai, Banksy, Obey Giant, Hiroshige, Murakami, Basquiat, Keith Haring, Yoshida Hiroshi.
● Edición exclusiva única (1/1) – impresión Giclée en lienzo de algodón de 350 g/m², tamaño completo 60 × 80 cm.
La imagen en sí mide 50 × 70 cm y está impresa con márgenes blancos de 5 cm en todos los lados, lo que permite un montaje limpio y profesional sin recortar la obra de arte. Perfecta para enmarcar o estirar. La obra está firmada a mano en la parte trasera por el artista e incluye un sello estampado y un certificado de autenticidad (COA).
La Gran Ola de Kanagawa colisionando con un astronauta que parece sacado de un lunes por la mañana es pura poesía cómica. El contraste entre el poder histórico de la ola y el torpe gesto con el paraguas convierte la escena en un humor visual encantador.
● Una experiencia única para coleccionistas – Después de su compra, recibirá un certificado digital por correo electrónico. Dentro del paquete, también encontrará una tarjeta impresa firmada a mano, junto con un certificado exclusivo que contiene todos los detalles del artista y la prueba de autenticidad.
● Embalaje seguro y ecológico: cuidadosamente enrollado en un tubo de cartón reciclable y colocado dentro de una caja rígida para mayor protección. Envío asegurado con número de seguimiento. Los pedidos se preparan en 24 a 48 horas. Tiempo estimado de entrega: de 3 a 5 días hábiles dentro de Europa, de 5 a 7 días a nivel internacional.
Sobre el artista
Obra original de Nando López, un artista digital con sede en Barcelona. Formado en diseño publicitario, comenzó su carrera en agencias y estudios de diseño antes de transicionar completamente a la ilustración de moda, colaborando con marcas reconocidas internacionalmente.
● Sobre el Proyecto Dikhotomy:
Durante los últimos cuatro años, Dikhotomy ha sido una serie continua de collages digitales e ilustraciones donde el arte clásico y la cultura contemporánea chocan sin reparos. Fragmentos de la historia del arte se mezclan con elementos pop, ironía visual y crítica cultural para provocar tanto reflexión como diversión.
Cada pieza es el resultado de un choque creativo entre la edición digital artesanal y las herramientas impulsadas por IA (midjourney y recraft) que fusionan lo humano y lo tecnológico. Influenciada por el pop art y el urban art, Dikhotomy es una parodia deliberada del mundo del arte y una invitación a verlo desde una nueva perspectiva.
Aspectos destacados
— Exposición individual confirmada en la Galería Gamla Kraftstationen (Suecia), del 1 de mayo al 28 de septiembre de 2025.
Próximo espectáculo digital: “Perdidos en Alteración” en el Museo Horizons Digital, del 25 al 28 de octubre de 2025.
Su ilustración 'Soy Jesús' apareció en la portada de Newsweek (edición polaca), consolidando aún más su alcance internacional.
Además de exhibirse en ferias y galerías, colabora con tiendas de interiorismo y concept stores en España, Francia, Bélgica y Noruega.
Inspiración: fusión ukiyo e, ola cósmica, plantilla de astronauta, remix de madera japonesa, la gran ola, inspirado en Hokusai, océano surrealista, contraste gráfico, collage digital, ukiyo e moderno, viajero espacial, escena irónica, paraguas que gotea, surrealismo pop, desastre cósmico, caos de marea, ilustración audaz, influencia del arte callejero, estética híbrida, simbolismo oceánico, retrofuturismo, giro contemporáneo, humor cósmico, ola expresiva, salpicadura dramática, tensión atmosférica, tormenta gráfica, composición atrevida, paleta azul, narrativa visual, mezcla cultural, vibra de arte callejero, colisión artística, caos poético, estilo stencil, aislamiento espacial, océano simbólico, realismo fantástico, mitología moderna, lucha cósmica, contraste surrealista, ola icónica, arte atmosférico, movimiento estilizado, energía de marea, escena dramática, metáfora visual, océano soñador, clasicismo moderno, parodia artística, contraste emocional, composición irónica, ola existencial, astronauta errante, vulnerabilidad cósmica, drama ilustrado, choque simbólico, tensión surrealista, movimiento expresivo, poder del océano, obra híbrida, paleta soñadora, giro de ciencia ficción, clasicismo urbano, horizonte dramático, fusión visual, Hokusai, Banksy, Obey Giant, Hiroshige, Murakami, Basquiat, Keith Haring, Yoshida Hiroshi.
