Escuela española (XX) - Bodegón de flores





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Bodegón de flores, óleo sobre tabla de España, periodo 1960-1970, firmado Sin firmar, en excelente estado y vendido con marco de madera tallada de 73 × 103 × 3 cm.
Descripción del vendedor
Magnífico bodegón floral pintado al óleo sobre tabla, una composición clásica que representa una delicada selección de flores en todo su esplendor. Se trata de una obra de indudable factura artística que transmite elegancia, refinamiento y la belleza atemporal de la naturaleza capturada en su máxima expresión pictórica.
El bodegón, también conocido como naturaleza muerta, es uno de los géneros más respetados de la historia del arte, con una tradición que se remonta a maestros flamencos como Jan Brueghel el Viejo, Clara Peeters y Ambrosius Bosschaert, y que continúa siendo celebrado en el arte europeo contemporáneo.
Soporte y técnica:
Técnica: Óleo sobre tabla (soporte de madera, más duradero que el lienzo)
Ventajas del soporte en tabla: Mayor durabilidad, menor movimiento, permite técnicas detalladas con pincelada fina y acabados de precisión
Calidad del óleo: Pigmentación rica que permite efectos de profundidad, luminosidad y textura superiores
Composición:
Estructura: Bodegón centrado, balanceado compositivamente
Paleta cromática: Harmonía de tonos naturales con contrastes bien estudiados para destacar la riqueza floral
Técnica pictórica: Pincelada cuidada combinada con trabajo de detalles, permitiendo apreciar tanto la efectividad de la composición general como el virtuosismo en los pormenores
Profundidad: Uso experto de luz, sombra y perspectiva para crear sensación tridimensional
Elementos botánicos:
Las flores representadas muestran la maestría del artista en la representación de botánica; cada pétalo, estambre y hoja refleja observación cuidadosa
Los tonos varían desde pasteles suaves hasta colores vibrantes, creando dinamismo visual
La disposición natural de las flores sugiere un ramo vivo, no una composición artificial forzada
Marco:
Material: Marco de madera tallada y adornada
Estilo: Clásico, con elementos decorativos que complementan la dignidad de la obra
Acabado: Dorado o pátina envejecida (típico de marcos antiguos/de época)
Función: El marco realza la obra, proporcionando contexto visual y arqueológico que enfatiza la antigüedad y el valor de la pintura
Estado: Muestra el envejecimiento natural compatible con su antigüedad
Enmarcado (con marco) 73 cm × 103 cm × 3 cm
Tabla/Lienzo (sin marco) 60 cm × 89 cm
Estas dimensiones situarían la obra como un bodegón de formato importante, adecuado para espacios con presencia visual significativa (salones, galerías, despachos, colecciones).
El vendedor y su historia
Magnífico bodegón floral pintado al óleo sobre tabla, una composición clásica que representa una delicada selección de flores en todo su esplendor. Se trata de una obra de indudable factura artística que transmite elegancia, refinamiento y la belleza atemporal de la naturaleza capturada en su máxima expresión pictórica.
El bodegón, también conocido como naturaleza muerta, es uno de los géneros más respetados de la historia del arte, con una tradición que se remonta a maestros flamencos como Jan Brueghel el Viejo, Clara Peeters y Ambrosius Bosschaert, y que continúa siendo celebrado en el arte europeo contemporáneo.
Soporte y técnica:
Técnica: Óleo sobre tabla (soporte de madera, más duradero que el lienzo)
Ventajas del soporte en tabla: Mayor durabilidad, menor movimiento, permite técnicas detalladas con pincelada fina y acabados de precisión
Calidad del óleo: Pigmentación rica que permite efectos de profundidad, luminosidad y textura superiores
Composición:
Estructura: Bodegón centrado, balanceado compositivamente
Paleta cromática: Harmonía de tonos naturales con contrastes bien estudiados para destacar la riqueza floral
Técnica pictórica: Pincelada cuidada combinada con trabajo de detalles, permitiendo apreciar tanto la efectividad de la composición general como el virtuosismo en los pormenores
Profundidad: Uso experto de luz, sombra y perspectiva para crear sensación tridimensional
Elementos botánicos:
Las flores representadas muestran la maestría del artista en la representación de botánica; cada pétalo, estambre y hoja refleja observación cuidadosa
Los tonos varían desde pasteles suaves hasta colores vibrantes, creando dinamismo visual
La disposición natural de las flores sugiere un ramo vivo, no una composición artificial forzada
Marco:
Material: Marco de madera tallada y adornada
Estilo: Clásico, con elementos decorativos que complementan la dignidad de la obra
Acabado: Dorado o pátina envejecida (típico de marcos antiguos/de época)
Función: El marco realza la obra, proporcionando contexto visual y arqueológico que enfatiza la antigüedad y el valor de la pintura
Estado: Muestra el envejecimiento natural compatible con su antigüedad
Enmarcado (con marco) 73 cm × 103 cm × 3 cm
Tabla/Lienzo (sin marco) 60 cm × 89 cm
Estas dimensiones situarían la obra como un bodegón de formato importante, adecuado para espacios con presencia visual significativa (salones, galerías, despachos, colecciones).

