Tom Wood - Bus Odyssey (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2001

Esta es la primera subasta de los mejores libros de fotografía de 5Uhr30.com, que comenzará en 2026.
Con más de 100 excelentes lotes de mi colección personal y de adquisiciones recientes.

Oportunidad escasa de adquirir este libro de fotografías cada vez más buscado por Tom Wood, en condición completamente nueva.

Tom Wood es bien conocido por 'Looking for Love' y 'All zones off peak' (Martin Parr, The Photobook, vol 1, página 308).

Nuevo, en perfecto estado, sin leer; aún envuelto en plástico original del editor.
Condición de coleccionista

Esto es mucho por 5Uhr30.com (Ecki Heuser, Colonia, Alemania).
Garantizamos descripciones detalladas y precisas, protección de transporte al 100%, seguro de transporte al 100% y, por supuesto, envío combinado a nivel mundial.

Thomas Wood, nacido en 1951, es un fotógrafo callejero, retratista y fotógrafo de paisajes irlandés, con base en Gran Bretaña. Wood es mejor conocido por sus fotografías en Liverpool y Merseyside desde 1978 hasta 2001, 'en las calles, en pubs y clubes, mercados, lugares de trabajo, parques y estadios de fútbol' de 'extraños, mezclados con vecinos, familiares y amigos'. Su trabajo ha sido publicado en varios libros, exhibido ampliamente en exposiciones individuales y ha recibido premios. Tiene una exposición retrospectiva en la Walker Art Gallery en Liverpool hasta el 7 de enero de 2024.
(Wikipedia)

Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit. 2001. Primera edición, primera impresión.

Encuadernado en tapa dura (como se emite). 235 x 235 mm. 119 páginas. Fotos: Tom Wood. Editado por Sylvia Böhmer. Texto en inglés.

Gran fotolibro - en perfecto estado.
Publicado con motivo de la exposición en el 'Museo Suermondt-Ludwig, Aquisgrán' en 2001.

Wood nació y se crió en el condado de Mayo, en el oeste de Irlanda. Su familia emigró a Inglaterra durante su adolescencia, cuando su madre, católica, fue forzada a irse tras casarse con su padre, protestante. Se formó como pintor conceptual en Leicester Polytechnic desde 1973 hasta 1976. Una amplia exposición a películas experimentales lo llevó a la fotografía, en la que es autodidacta. Ha explorado una 'multiplicidad de temas y citas formalmente divergentes' con un enfoque "mucho más fluido de lo que dictan las convenciones actuales de la fotografía post-conceptual o el fotoperiodismo". En 1978, Wood se mudó a Merseyside y, en 2003, a Gales del Norte, donde trabaja como profesor a tiempo parcial en fotografía en Coleg Llandrillo Cymru.
Wood fotografió principalmente en Liverpool y Merseyside desde 1978 hasta 2001, principalmente fotografía callejera "en las calles, en pubs y clubes, mercados, lugares de trabajo, parques y campos de fútbol" de "extraños, mezclados con vecinos, familiares y amigos." Al mismo tiempo, también trabajó en un estudio a largo plazo del paisaje en el oeste de Irlanda, Gales del Norte y Merseyside. Ha regresado al oeste de Irlanda cada año desde que su familia se fue. También ha trabajado con video a diario desde 1988, filmando la vida familiar.
Las imágenes en el primer libro de Wood y su serie más famosa, Looking For Love (1989), muestran a personas de cerca y de manera íntima en el pub discoteca Chelsea Reach en New Brighton, Merseyside, donde fotografió regularmente entre 1982 y 1985. Esto fue seguido por All Zones Off Peak (1998), que se describe en The Photobook: A History vol. 2. All Zones Off Peak incluye fotografías de 18 años de recorrer los autobuses de Liverpool durante su 'odisea en autobús' de 1978 a 1996, seleccionadas de aproximadamente 100,000 negativos. People (1999), y el libro retrospectivo Photie Man (2005), realizado en colaboración con el artista irlandés Padraig Timoney, le siguieron. Su trabajo está incluido en la edición revisada de Bystander: A History of Street Photography (2001).
La primera gran exposición británica de Wood, Men and Women, fue en The Photographers' Gallery en Londres en 2012. Su primera retrospectiva completa en el Reino Unido fue en el National Media Museum en Bradford en 2013. Sus fotografías de paisaje se exhibieron por primera vez en 2014.
El crítico Sean O'Hagan ha descrito a Wood como 'un pionero en el uso del color', 'un fotógrafo para quien no hay reglas', con un 'enfoque instintivo para fotografiar a las personas de cerca y en lo personal', y cita al fotógrafo Simon Roberts diciendo que las fotografías de Wood 'de alguna manera combinan crudeza e intimidad de una forma que logra evitar las acusaciones de voyeurismo e intrusión que a menudo acompañan este tipo de trabajo'. Phill Coomes de BBC News escribió que 'dondequiera que hayan sido tomadas o creadas, sus imágenes parecen siempre tener un rastro de existencia humana, y en su centro tratan sobre las vidas que pasan por los espacios representados'. El crítico de fotografía de The New Yorker, Vince Aletti, describió el estilo de Wood como 'suelto, instintivo y certero', añadiendo que 'hace que Martin Parr parezca un formalista'.
(Wikipedia)