Galvani - Plato (12) - Cerámica - Sin reserva





Añádelo a tus favoritos para recibir una alerta cuando empiece la subasta.
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 125565 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Descripción del vendedor
Platos con la misma decoración se conservan en el Museo Cívico de Arte de Pordenone.
Precioso juego para 4 personas compuesto por 12 platos de cerámica de la manufactura Galvani de Pordenone: 4 platos hondos, 4 platos llanos y 4 platos para postre
Con motivos decorativos florales con dos flores y un capullo entre el borde y el cavetto en amarillo y marrón sobre fondo blanco
Fecha: alrededor de 1960
Marca presente en el fondo: sello con cabeza de gallo de perfil a la izquierda, con la inscripción inferior GALVANI y la inscripción circundante DECORO ARTÍSTICO A MANO - MADE IN ITALY -
Diámetro de los platos hondos: 23 cm aproximadamente
Diámetro de platos planos: aproximadamente 23,5 cm
Diámetro de platos planos para postres: aproximadamente 19 cm
En excelentes condiciones: ninguna rotura ni astilladura ni ausencias en los decorados (véanse las fotos)
ATENCIÓN
No se realizan envíos a Estados Unidos porque en Italia, debido a la introducción de aranceles, no hay ningún transportista que permita enviar mercancías para un particular.
Galvani Cerámicas (1811 - 1969) La cerámica Galvani fue fundada en Pordenone por Andrea Galvani en 1811; la producción, después, continuó a cargo de su hijo Giuseppe, que presentaba decoraciones y formas que no se apartaban de los límites de una artesanía para estratos populares, pese a las innovaciones tecnológicas siempre puestas en práctica. Este capítulo se cierra con el fin de la Primera Guerra Mundial y, posteriormente, con un incendio que destruye la fábrica. En el primer postguerra entra Enrico Galvani, que da un nuevo impulso a la empresa. Las nuevas fronteras del gusto, cerrada la época del art nouveau, se trazan en los principales hitos europeos, culminando en la Exposición de París de 1925, que sienta las bases del art déco. En Italia, en las primeras bienales de Monza y en las dos siguientes se destacaban Laveno y Richard, que confiaban sus proyectos a diseñadores de la talla de Giò Ponti y Guido Andlovitz, cuyas obras caracterizan los años 20 y 30 y continúan influyendo en las artes decorativas hasta la Segunda Guerra Mundial. A pesar de la rotación de asesores como Teonesto Deabate, Gino Rossi y Nino Barbantini, Galvani permanece en segundo plano dentro del panorama de la época, conservando una vena rústica y popular y una escasa innovación en la decoración; sin embargo, gracias a los constantes avances técnicos, se evidencian un notable despegue productivo, sobre todo a partir de 1925. En 1930 se aprecia un giro estilístico más destacable que la manufactura pordenonese haya conocido en su historia; este cambio hacia un lenguaje moderno ya ampliamente probado por Laveno y Ginori coincide con la asunción de la dirección artística del pintor veneciano Angelo Simonetto. Simonetto elabora una enorme cantidad de dibujos y decoraciones destinadas a la producción en serie, todas de gusto déco, con la voluntad de llevar a la franja más popular las propuestas decorativas refinadas y costosas de las porcelanas Ginori de Ponti. Después de la Segunda Guerra Mundial se continúa con una pequeña producción de decoraciones a mano, pero se opta más por las decalcomanias, hilos y stamps de oro destinados al mercado de masas. Desde 1955 hasta la segunda mitad de los años 60 se introduce el vitreous china. En 1969 la fábrica de Pordenone cierra y se traslada a Valloncelllo, iniciando la producción de porcelanas. La última gestión es de Tognana, que sin embargo fracasa y se ve obligada a cerrar definitivamente en 1983.
Platos con la misma decoración se conservan en el Museo Cívico de Arte de Pordenone.
Precioso juego para 4 personas compuesto por 12 platos de cerámica de la manufactura Galvani de Pordenone: 4 platos hondos, 4 platos llanos y 4 platos para postre
Con motivos decorativos florales con dos flores y un capullo entre el borde y el cavetto en amarillo y marrón sobre fondo blanco
Fecha: alrededor de 1960
Marca presente en el fondo: sello con cabeza de gallo de perfil a la izquierda, con la inscripción inferior GALVANI y la inscripción circundante DECORO ARTÍSTICO A MANO - MADE IN ITALY -
Diámetro de los platos hondos: 23 cm aproximadamente
Diámetro de platos planos: aproximadamente 23,5 cm
Diámetro de platos planos para postres: aproximadamente 19 cm
En excelentes condiciones: ninguna rotura ni astilladura ni ausencias en los decorados (véanse las fotos)
ATENCIÓN
No se realizan envíos a Estados Unidos porque en Italia, debido a la introducción de aranceles, no hay ningún transportista que permita enviar mercancías para un particular.
Galvani Cerámicas (1811 - 1969) La cerámica Galvani fue fundada en Pordenone por Andrea Galvani en 1811; la producción, después, continuó a cargo de su hijo Giuseppe, que presentaba decoraciones y formas que no se apartaban de los límites de una artesanía para estratos populares, pese a las innovaciones tecnológicas siempre puestas en práctica. Este capítulo se cierra con el fin de la Primera Guerra Mundial y, posteriormente, con un incendio que destruye la fábrica. En el primer postguerra entra Enrico Galvani, que da un nuevo impulso a la empresa. Las nuevas fronteras del gusto, cerrada la época del art nouveau, se trazan en los principales hitos europeos, culminando en la Exposición de París de 1925, que sienta las bases del art déco. En Italia, en las primeras bienales de Monza y en las dos siguientes se destacaban Laveno y Richard, que confiaban sus proyectos a diseñadores de la talla de Giò Ponti y Guido Andlovitz, cuyas obras caracterizan los años 20 y 30 y continúan influyendo en las artes decorativas hasta la Segunda Guerra Mundial. A pesar de la rotación de asesores como Teonesto Deabate, Gino Rossi y Nino Barbantini, Galvani permanece en segundo plano dentro del panorama de la época, conservando una vena rústica y popular y una escasa innovación en la decoración; sin embargo, gracias a los constantes avances técnicos, se evidencian un notable despegue productivo, sobre todo a partir de 1925. En 1930 se aprecia un giro estilístico más destacable que la manufactura pordenonese haya conocido en su historia; este cambio hacia un lenguaje moderno ya ampliamente probado por Laveno y Ginori coincide con la asunción de la dirección artística del pintor veneciano Angelo Simonetto. Simonetto elabora una enorme cantidad de dibujos y decoraciones destinadas a la producción en serie, todas de gusto déco, con la voluntad de llevar a la franja más popular las propuestas decorativas refinadas y costosas de las porcelanas Ginori de Ponti. Después de la Segunda Guerra Mundial se continúa con una pequeña producción de decoraciones a mano, pero se opta más por las decalcomanias, hilos y stamps de oro destinados al mercado de masas. Desde 1955 hasta la segunda mitad de los años 60 se introduce el vitreous china. En 1969 la fábrica de Pordenone cierra y se traslada a Valloncelllo, iniciando la producción de porcelanas. La última gestión es de Tognana, que sin embargo fracasa y se ve obligada a cerrar definitivamente en 1983.

