Poplea (XX) - Cinétique 3 en 1 triptique Olympia Manet (2000)

Detrás del seudónimo PopLéa se esconde una artista talentosa, graduada con una maestría en historia del arte en la Universidad Panthéon-Sorbonne en París. El reconocimiento que tiene en el mundo del arte se evidencia por su colaboración regular con la prestigiosa revista Connaissance des Arts.

Este formato de obras se ofrece en galerías internacionales por un precio de 5400 euros. PopLéa, para mantener su popularidad, por ahora mantiene su identidad en secreto, pero un día la revelará, lo que hará que sus obras sean aún más valiosas y deseadas.

El hecho de pujar por esta obra de arte no solo implica adquirir una pieza única y excepcional, sino también invertir en un artista reconocido y prometedor.
Esta obra cinética es un audaz encuentro de dos visiones de Napoleón, que une la tradición con la modernidad. Por un lado, presenta una pintura de época que representa a Napoleón a caballo, en toda su magnificencia y en un clasicismo que caracterizan los retratos históricos del emperador.

Por otro lado descubrimos una interpretación contemporánea y subversiva de Banksy, redescubriendo la figura de Napoleón a través de su estilo provocador y su acento irónico. Estos dos universos, aunque se complementan, se superponen y se entrelazan en un juego visual impactante, dando origen a una obra que es a la vez poética, dinámica y decididamente actual.

El diálogo entre la historia y la modernidad invita al espectador a reflexionar sobre la evolución de los símbolos y mitos, al tiempo que rinde homenaje a la influencia atemporal de esta figura icónica.

Realiza una agamografía: «El término Agamografía proviene del artista Yaacov Gibstein, conocido como “Agam”. Este artista visual israelí se estableció en Francia en los años cincuenta del siglo XX y forma parte del movimiento del arte cinético. En general, el arte cinético se caracteriza por las obras de Yaacov Gibstein, que disponen de movimiento generado por elementos naturales o por un motor, adoptando un enfoque inverso. En sus obras es el movimiento del espectador el que provoca el movimiento; en la obra, es decir, que dependiendo de dónde nos ubiquemos, no apreciaremos lo mismo. Sus obras impresionan por su precisión y estética, no descuida ningún detalle y monta la obra hasta las 20:00; realiza una impresión de calidad museal de dos imágenes diferentes y las monta en una forma creada por ella misma; al terminar la obra, la envía a la cabina de lacado para protegerla de los rayos UV.»

Esta obra está vendida enmarcada, firmada a mano, lista para colgarse. El transporte es un seguro incluido en las cajas de transporte 4x4, por lo que no asumes ningún riesgo.

¡Buena puja!