Ootokoi / Robert Ekkel - Blue Town






Estudió Historia del Arte en la École du Louvre y se especializó en arte contemporáneo por más de 25 años.
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Ootokoi / Robert Ekkel, Blue Town, pintura en gouache y acrílico firmada, edición original, 2025.
Descripción del vendedor
En su trabajo de 2025, el artista Ootokoi (Robert Ekkel) presenta una fascinante sinergia entre precisión meticulosa y narración lúdica, que se desarrolla en un universo en expansión. La obra de gran formato muestra un paisaje amplio e isométrico, en el que la arquitectura, la flora y las miniaturas humanas se disponen en un espacio aparentemente ilimitado y de un azul luminoso.
Es especialmente destacable la génesis artesanal del artista: la formación de Ekkel como técnico en decoración en una manufactura de porcelana se percibe en cada trazo. La disciplina típica de la pintura en porcelana —el dominio de la línea fina y la aplicación de color controlada— se traslada aquí a la tela. Las casas con sus techos rojos y azules característicos, así como las figuras minuciosas, poseen una claridad gráfica que recuerda a la perfección de los decoros artesanales. Pero, a diferencia de la obra anterior, que descansaba sobre un fondo terroso, el fondo azul intenso de esta composición otorga una nueva, flotante, calidad. La disposición estática cede ante una sensación de infinitud y un sutil fluir.
A pesar de la abundancia de detalles, la imagen no parece sobrecargada. Ootokoi utiliza el fondo azul claro y vivo del lienzo como “espacio negativo”, que da aire a los elementos individuales y al mismo tiempo actúa como medio unificador. Esto genera una armonía casi meditativa, que sin embargo se dinamiza mediante una rica diversidad de micro-narrativas. La perspectiva isométrica rehúsa un foco central y, en cambio, obliga al espectador a adoptar un rol exploratorio: la mirada recorre escena tras escena, como en un libro de imágenes repleto de detalles, descubriendo la dinámica de un parque de diversiones, el bullicio de una obra y la amplitud de un aeropuerto, incrustados en un paisaje de casas y árboles estilizados.
La obra refleja la vida moderna en común no solo en sus estructuras urbanas, sino que la amplía a las dimensiones de trabajo, ocio y movilidad. Abstrae la complejidad de un asentamiento y de sus diversas funciones en un sistema ordenado, casi iconográfico. Es un homenaje a la orden en el caos y muestra el mundo como un arreglo frágil pero armonioso, que se expande continuamente y que, en sus detalles, alberga infinitas historias.
En su trabajo de 2025, el artista Ootokoi (Robert Ekkel) presenta una fascinante sinergia entre precisión meticulosa y narración lúdica, que se desarrolla en un universo en expansión. La obra de gran formato muestra un paisaje amplio e isométrico, en el que la arquitectura, la flora y las miniaturas humanas se disponen en un espacio aparentemente ilimitado y de un azul luminoso.
Es especialmente destacable la génesis artesanal del artista: la formación de Ekkel como técnico en decoración en una manufactura de porcelana se percibe en cada trazo. La disciplina típica de la pintura en porcelana —el dominio de la línea fina y la aplicación de color controlada— se traslada aquí a la tela. Las casas con sus techos rojos y azules característicos, así como las figuras minuciosas, poseen una claridad gráfica que recuerda a la perfección de los decoros artesanales. Pero, a diferencia de la obra anterior, que descansaba sobre un fondo terroso, el fondo azul intenso de esta composición otorga una nueva, flotante, calidad. La disposición estática cede ante una sensación de infinitud y un sutil fluir.
A pesar de la abundancia de detalles, la imagen no parece sobrecargada. Ootokoi utiliza el fondo azul claro y vivo del lienzo como “espacio negativo”, que da aire a los elementos individuales y al mismo tiempo actúa como medio unificador. Esto genera una armonía casi meditativa, que sin embargo se dinamiza mediante una rica diversidad de micro-narrativas. La perspectiva isométrica rehúsa un foco central y, en cambio, obliga al espectador a adoptar un rol exploratorio: la mirada recorre escena tras escena, como en un libro de imágenes repleto de detalles, descubriendo la dinámica de un parque de diversiones, el bullicio de una obra y la amplitud de un aeropuerto, incrustados en un paisaje de casas y árboles estilizados.
La obra refleja la vida moderna en común no solo en sus estructuras urbanas, sino que la amplía a las dimensiones de trabajo, ocio y movilidad. Abstrae la complejidad de un asentamiento y de sus diversas funciones en un sistema ordenado, casi iconográfico. Es un homenaje a la orden en el caos y muestra el mundo como un arreglo frágil pero armonioso, que se expande continuamente y que, en sus detalles, alberga infinitas historias.
