Lou Loeber (1894-1983) - Geranium / De Stijl

Lou Loeber (1890-1973) Geranio de La Lune en Rodage III

Medio: impresión en serigrafía
Papel
Dimensiones: 30 x 30 cm
Editor: Edición Panderma, Basilea
Año: 1928 / publicado 1977
Esta es una copia sin numerar de 230 ediciones.
Firma: Firmada y fechada/titulada «Geranium» en lápiz

Procedencia
Edition Panderma, Carl Laszlo, Basel
Galería von Bartha, Basilea
Colección privada, Basilea

Estado/Restauración:
Bien, fijado en cartón gris de 32 x 32 cm.

Más información:
Una edición limitada y poco común de la colección portátil de arte de posguerra y contemporáneo La Lune en Rodage III. Se trata de un ejemplar sin numerar de 230 ediciones (65 ejemplares fuera de circulación no estaban numerados) y forma parte de la tercera serie de los libros de La Lune en Rodage. La Lune en Rodage se publicó en tres volúmenes en 1960, 1965 y 1977, con un total de aproximadamente 180 piezas de arte que dan cuenta de la escena de vanguardia artística entre las décadas de 1950 y 1970. Las obras de arte fueron recopiladas por Carl Laslzo e incluyeron a los artistas más destacados de la época que contribuyeron con piezas importantes, a menudo marcando un punto de inflexión en su producción y trayectorias: el trabajo de Enrico Castellani, por ejemplo, es su primera obra gráfica documentada y el múltiple Achrome de Piero Manzoni es el único producido por el artista.

Biografía
Louise Marie Loeber (Lou Loeber) nació en Ámsterdam, una artista holandesa. Además de pintora, fue vidriera, ilustradora y grabadora que trabajó principalmente de forma no figurativa, abstracto-geométrico y abstracto-figurativo. Loeber asistió a la Real Academia de Bellas Artes de Ámsterdam desde 1915 hasta 1918. Abandonó la academia prematuramente porque la consideraba demasiado conservadora. En 1919, conoció a Toon Verhoef, un pintor que la introdujo al Socialismo, al De Stijl, al Cubismo y al modernismo. Inspirada por Albert Gleizes, Le Corbusier y Mondrian, su obra se volvió más sobria y limpia. Poco después, Loeber empezó a profundizar en la relación entre el arte moderno y el Socialismo, tras lo cual decidió multiplicar sus obras y mantener bajos sus precios. Se casó con el artista Dirk Koning en 1931, quien, al igual que Loeber, era pacifista, pintor progresista, vegano y socialista. Ella prefería temas industriales y tecnológicos que traducía a líneas y formas. Sin embargo, Loeber consideraba el arte plenamente abstracto elitista y siempre se refería a la realidad en sus obras iniciales. Después de la guerra, Lou moderó sus puntos de vista socialistas y empezó a trabajar mayormente de forma no figurativa.