Luna Colombini - Yoga

Las artes visuales son el medio con el que intento comprender e indagar el presente.
En esta óptica he identificado como clave de lectura la fluidez, el problema y la solución de la contemporaneidad.
Ya forma parte de la lectura filosófica de nuestro tiempo (Bauman): es la palabra que señala una imposibilidad de definir y cerrar una elección o un concepto.
Precisamente como movimiento libre, propio del líquido que se infiltra adaptándose a la forma que lo contiene, la fluidez se define como un fluir independiente e implacable, capaz de cambiar y adaptarse para perseguir su propio estado.
Ésta es percibida como una fuerza a la que estamos sometidos más allá de nuestra voluntad de ser humanos. Como tal, es un enfoque capaz de adaptarse a la realidad en la que se ve obligada a vivir una vez tras otra, desmantelando las barreras de las estructuras lógicas a las que estamos acostumbrados.
Ya sea como crítica o como invitación, la investigación personal sobre este tema deriva de una afiliación y fascinación con el estado líquido y la percepción de su potencia vital, que es reconocida como la estructura básica del ser vivo, de la naturaleza y del ser. El camino del agua que fluye, no por casualidad, es la forma en que se denomina la filosofía taoísta, basada en el equilibrio armónico de la fuerza vital y en la unidad del dualismo.
Descubriendo todo a través de la experiencia de cada individuo, como en la práctica del yoga, logramos identificar un lugar en el caos que, de otro modo, parece prevalecer.

En el cauce del agua que fluye: serie Yoga

Pintora e ilustradora nacida en 1985, se traslada a Florencia desde Lucca para asistir a la facultad de Historia del Arte,
en la que se gradúa en 2009. Continúa sus estudios en la Academia de Bellas Artes de Florencia en la escuela de pintura, luego en Bolonia para la especialización en Ilustración, en la que se gradúa en 2014 tras un periodo de estudio en la École des Arts Décoratifs de Estrasburgo (FR).
En 2015 ganó el concurso de ilustración Notte di Fiaba, que la llevó a publicar el libro La verdadera historia de Caperucita Roja para la editorial Orecchio Acerbo.
En 2015 fundó, junto a otros artistas, la asociación y la galería Cartavetra, y
Asiste a la Escuela de Arte Sacro de Florencia.
Después de tres años de docencia, en 2018 realizó un período en China como profesora de arte en la AD'A – Academia de Arte de Florencia.
En 2020 fundó Stamperia n°1, un taller de impresión digital de pequeñas tiradas y creaciones en papel, un espacio artístico/cultural y un estudio de diseño gráfico estrechamente vinculado al territorio.
Actualmente es profesor de diseño gráfico en el Instituto Vespucci-Colombo de Livorno y profesor de Iconografía y Dibujo Anatómico en el programa trienal de ilustración del IED-Florencia.
Trabaja como ilustradora y diseñadora gráfica editorial y vive en Toscana.