Cheba - Through Dangers Untold

08
días
22
horas
21
minutos
26
segundos
Empezar a pujar
€ 1
Precio de reserva no alcanzado
Catherine Mikolajczak
Experto
Seleccionado por Catherine Mikolajczak

Estudió Historia del Arte en la École du Louvre y se especializó en arte contemporáneo por más de 25 años.

Estimación según precios en galerías  € 700 - € 900
No hay ninguna puja

Protección del Comprador de Catawiki

Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles

Trustpilot 4.4 | 126370 valoraciones

Valoración Excelente en Trustpilot.

Cheba presenta Through Dangers Untold, una obra redonda de 90 × 90 cm en acrílico y técnica mixta sobre lienzo de algodón, con colores rosa, oro, verde, turquesa y multicolor, firmada en la parte posterior y lista para colgar, año 2026, edición original del Reino Unido vendida por Gallery.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Cheba - destacada artista callejera del Reino Unido (nacida en 1983)
Through Dangers Untold - 90 × 90 cm, profundidad de 1,6 cm
Acrílico/medios mixtos en lienzo circular de algodón. Listo para colgar.
Firmado al dorso.

Vendido a través de Weapon of Choice LTD (galería establecida en 2009)
Condición: Nuevo

Enviado envuelto en burbujas y en caja.

Cheba (nacida en 1983, Bristol, Reino Unido)

Cheba es una destacada artista callejera británica y pintora abstracta, ampliamente reconocida como una figura clave en la floreciente cultura del arte urbano de Bristol. Nacida y criada en Bristol, Inglaterra —una ciudad reconocida como un núcleo global del arte urbano— Cheba emergió a principios de la década de 2000 como una fuerza pionera dentro del género. Su obra, caracterizada por temáticas cósmicas vibrantes y una abstracción audaz, fusiona la energía cruda del arte callejero con la complejidad dinámica de la pintura abstracta contemporánea, otorgándole reconocimiento internacional.

Vida temprana y comienzos artísticos
Crecer en el ambiente ecléctico y creativo de Bristol, Cheba se sumergió en un paisaje cultural moldeado por el arte, la música y el skate. Este telón de fondo vibrante, junto con el legado de arte callejero de la ciudad, influyó profundamente en su desarrollo artístico. Comenzó a pintar las calles a principios de la década de 2000, y pronto se sintió cautivado por la inmediatez y la accesibilidad de la pintura en aerosol como medio. Lo que empezó como diseños rápidos y listos para la calle evolucionó con el tiempo hacia un estilo distintivo que fusiona colores audaces, imaginería cósmica y un enfoque exploratorio hacia la abstracción.

Las primeras obras de Cheba se enraizaron en la escena de graffiti underground de Bristol, donde perfeccionó su oficio junto a una comunidad de artistas pioneros. Su dedicación al ethos creativo de la ciudad es evidente en su compromiso de por vida con Bristol, un lugar que todavía llama hogar, y en sus colaboraciones con talentos locales. A los 19 años, su lenguaje visual único ya comenzaba a captar la atención más allá de Bristol, marcando el inicio de una carrera prolífica.

Estilo artístico y evolución
El arte de Cheba está fuertemente inspirado en el espacio, la magia y lo desconocido, y a menudo presenta galaxias en espiral y cúmulos estelares que han evolucionado hacia formas cada vez más abstractas. Su característico estilo “nebula funk” —una vez una mezcla de imaginería cósmica representacional y expresionismo— ha cambiado en los últimos años hacia la abstracción pura, enfatizando campos de color audaces, formas fluidas y profundidad emocional. Aunque el aerosol sigue siendo una piedra angular de su práctica, complementado por acrílicos, su enfoque se ha desplazado hacia composiciones expansivas y abstractas que invitan a los espectadores a explorar territorio visual inédito.

Esta evolución refleja la dirección artística actual de Cheba, donde la abstracción ocupa un lugar central. Sus piezas recientes destilan la espontaneidad de sus raíces de arte callejero en obras sofisticadas, preparadas para galería, que exploran la interacción entre color, forma e imaginación. Este cambio ha redefinido su práctica, posicionándolo como una voz líder en el arte abstracto contemporáneo, sin perder la energía cruda de sus orígenes.

Principales hitos de la carrera y exposiciones
La carrera de Cheba se caracteriza por un impresionante portafolio de murales públicos, exposiciones individuales y proyectos colaborativos. Ha pintado obras de gran escala en edificios de Bristol y más allá, incluidas comisiones destacadas como el pub Full Moon en Stokes Croft y esculturas para la ruta Gromit Unleashed, una de las cuales se exhibió en Harvey Nichols. Su presencia internacional creció a través de exposiciones en recintos prestigiosos como la Royal West Academy of Arts (RWA) en Bristol, la Cámara de los Comunes en Londres y ferias de arte en el Reino Unido y Nueva York.

Un momento destacado llegó en 2019 cuando fue seleccionado como el artista oficial del 60.º aniversario de MINI, diseñando dos coches que recorrieron Europa y que ahora se encuentran en el Museo BMW de Múnich, junto a obras de iconos como David Bowie y Andy Warhol. Su exposición individual, Beyond the Pale Blue Dot (noviembre de 2014), mostró sus primeras inclinaciones abstractas con obras de múltiples medios que reflexionan sobre el lugar de la humanidad en el cosmos. Cheba ha participado en más de 40 exposiciones en todo el mundo.

Entre sus colaboraciones de alto perfil, Cheba se asoció con Jo Malone y Poppy Delevingne para crear cajas de edición limitada, acabadas a mano, para su fragancia insignia. Estas piezas a medida, que presentan sus diseños distintivos, se exhibieron en las tiendas Jo Malone y Selfridges en todo el Reino Unido, combinando la imagen de lujo de las marcas con su talento artístico. Sus clientes anteriores incluyen también una mezcla ecléctica de nombres globales como The NFL, BMW, Puma, Red Bull, Harvey Nichols, Selfridges, Reebok, Montana Cans, The Cocktail Club, Channel 4, Purling Luxury Chess Boards, RZA del Wu-Tang Clan, Kurtis Blow & The Furious Five, Freddie Flintoff, Alderney Children’s Hospital, y muchos más, reflejando su amplio atractivo a través de industrias y culturas.

Más allá de la pintura, Cheba ha contribuido al tejido cultural de Bristol como curador y promotor. En 2008, lanzó Weapon of Choice, una noche de club con graffiti en vivo que evolucionó hacia un espacio-galería que apoya a artistas callejeros locales e internacionales. También desempeñó un papel clave en Banksy’s Bristol (2007), ejerciendo como director de arte para el libro y Children of the Can; 25 Years of Bristol Graffiti, que celebra la herencia del arte urbano y del graffiti de la ciudad.

Filantropía e impacto comunitario
El compromiso de Cheba con el bien social es evidente en sus iniciativas benéficas. Sus esculturas para rutas de arte público, como Gromit Unleashed y Wow Gorillas, recaudaron fondos significativos en subastas, situándose entre las ventas más altas. También ha apoyado los hospitales de la ciudad de Bristol y otras organizaciones benéficas mediante donaciones derivadas de las ventas de arte, reflejando su creencia en el poder del arte para elevar a las comunidades.

Legado e Influencia
Con más de dos décadas de trabajo, Cheba sigue siendo una figura querida e influyente en la escena artística de Bristol y más allá. Su giro hacia la abstracción invita a los espectadores a explorar nuevas dimensiones del color y la forma, mientras su espíritu innovador continúa inspirando a artistas emergentes. Ya sea transformando paisajes urbanos o cautivando a las audiencias de las galerías, el viaje de Cheba desde las calles de Bristol hasta el reconocimiento global subraya su impacto duradero como artista visionario.

Cheba reside en Bristol, donde continúa evolucionando su práctica, centrándose en obras abstractas que combinan las raíces crudas del arte callejero con las infinitas posibilidades de la pintura contemporánea.


FFI: artbycheba.com
Instagram: Cheba_Bristol

Cheba - destacada artista callejera del Reino Unido (nacida en 1983)
Through Dangers Untold - 90 × 90 cm, profundidad de 1,6 cm
Acrílico/medios mixtos en lienzo circular de algodón. Listo para colgar.
Firmado al dorso.

Vendido a través de Weapon of Choice LTD (galería establecida en 2009)
Condición: Nuevo

Enviado envuelto en burbujas y en caja.

Cheba (nacida en 1983, Bristol, Reino Unido)

Cheba es una destacada artista callejera británica y pintora abstracta, ampliamente reconocida como una figura clave en la floreciente cultura del arte urbano de Bristol. Nacida y criada en Bristol, Inglaterra —una ciudad reconocida como un núcleo global del arte urbano— Cheba emergió a principios de la década de 2000 como una fuerza pionera dentro del género. Su obra, caracterizada por temáticas cósmicas vibrantes y una abstracción audaz, fusiona la energía cruda del arte callejero con la complejidad dinámica de la pintura abstracta contemporánea, otorgándole reconocimiento internacional.

Vida temprana y comienzos artísticos
Crecer en el ambiente ecléctico y creativo de Bristol, Cheba se sumergió en un paisaje cultural moldeado por el arte, la música y el skate. Este telón de fondo vibrante, junto con el legado de arte callejero de la ciudad, influyó profundamente en su desarrollo artístico. Comenzó a pintar las calles a principios de la década de 2000, y pronto se sintió cautivado por la inmediatez y la accesibilidad de la pintura en aerosol como medio. Lo que empezó como diseños rápidos y listos para la calle evolucionó con el tiempo hacia un estilo distintivo que fusiona colores audaces, imaginería cósmica y un enfoque exploratorio hacia la abstracción.

Las primeras obras de Cheba se enraizaron en la escena de graffiti underground de Bristol, donde perfeccionó su oficio junto a una comunidad de artistas pioneros. Su dedicación al ethos creativo de la ciudad es evidente en su compromiso de por vida con Bristol, un lugar que todavía llama hogar, y en sus colaboraciones con talentos locales. A los 19 años, su lenguaje visual único ya comenzaba a captar la atención más allá de Bristol, marcando el inicio de una carrera prolífica.

Estilo artístico y evolución
El arte de Cheba está fuertemente inspirado en el espacio, la magia y lo desconocido, y a menudo presenta galaxias en espiral y cúmulos estelares que han evolucionado hacia formas cada vez más abstractas. Su característico estilo “nebula funk” —una vez una mezcla de imaginería cósmica representacional y expresionismo— ha cambiado en los últimos años hacia la abstracción pura, enfatizando campos de color audaces, formas fluidas y profundidad emocional. Aunque el aerosol sigue siendo una piedra angular de su práctica, complementado por acrílicos, su enfoque se ha desplazado hacia composiciones expansivas y abstractas que invitan a los espectadores a explorar territorio visual inédito.

Esta evolución refleja la dirección artística actual de Cheba, donde la abstracción ocupa un lugar central. Sus piezas recientes destilan la espontaneidad de sus raíces de arte callejero en obras sofisticadas, preparadas para galería, que exploran la interacción entre color, forma e imaginación. Este cambio ha redefinido su práctica, posicionándolo como una voz líder en el arte abstracto contemporáneo, sin perder la energía cruda de sus orígenes.

Principales hitos de la carrera y exposiciones
La carrera de Cheba se caracteriza por un impresionante portafolio de murales públicos, exposiciones individuales y proyectos colaborativos. Ha pintado obras de gran escala en edificios de Bristol y más allá, incluidas comisiones destacadas como el pub Full Moon en Stokes Croft y esculturas para la ruta Gromit Unleashed, una de las cuales se exhibió en Harvey Nichols. Su presencia internacional creció a través de exposiciones en recintos prestigiosos como la Royal West Academy of Arts (RWA) en Bristol, la Cámara de los Comunes en Londres y ferias de arte en el Reino Unido y Nueva York.

Un momento destacado llegó en 2019 cuando fue seleccionado como el artista oficial del 60.º aniversario de MINI, diseñando dos coches que recorrieron Europa y que ahora se encuentran en el Museo BMW de Múnich, junto a obras de iconos como David Bowie y Andy Warhol. Su exposición individual, Beyond the Pale Blue Dot (noviembre de 2014), mostró sus primeras inclinaciones abstractas con obras de múltiples medios que reflexionan sobre el lugar de la humanidad en el cosmos. Cheba ha participado en más de 40 exposiciones en todo el mundo.

Entre sus colaboraciones de alto perfil, Cheba se asoció con Jo Malone y Poppy Delevingne para crear cajas de edición limitada, acabadas a mano, para su fragancia insignia. Estas piezas a medida, que presentan sus diseños distintivos, se exhibieron en las tiendas Jo Malone y Selfridges en todo el Reino Unido, combinando la imagen de lujo de las marcas con su talento artístico. Sus clientes anteriores incluyen también una mezcla ecléctica de nombres globales como The NFL, BMW, Puma, Red Bull, Harvey Nichols, Selfridges, Reebok, Montana Cans, The Cocktail Club, Channel 4, Purling Luxury Chess Boards, RZA del Wu-Tang Clan, Kurtis Blow & The Furious Five, Freddie Flintoff, Alderney Children’s Hospital, y muchos más, reflejando su amplio atractivo a través de industrias y culturas.

Más allá de la pintura, Cheba ha contribuido al tejido cultural de Bristol como curador y promotor. En 2008, lanzó Weapon of Choice, una noche de club con graffiti en vivo que evolucionó hacia un espacio-galería que apoya a artistas callejeros locales e internacionales. También desempeñó un papel clave en Banksy’s Bristol (2007), ejerciendo como director de arte para el libro y Children of the Can; 25 Years of Bristol Graffiti, que celebra la herencia del arte urbano y del graffiti de la ciudad.

Filantropía e impacto comunitario
El compromiso de Cheba con el bien social es evidente en sus iniciativas benéficas. Sus esculturas para rutas de arte público, como Gromit Unleashed y Wow Gorillas, recaudaron fondos significativos en subastas, situándose entre las ventas más altas. También ha apoyado los hospitales de la ciudad de Bristol y otras organizaciones benéficas mediante donaciones derivadas de las ventas de arte, reflejando su creencia en el poder del arte para elevar a las comunidades.

Legado e Influencia
Con más de dos décadas de trabajo, Cheba sigue siendo una figura querida e influyente en la escena artística de Bristol y más allá. Su giro hacia la abstracción invita a los espectadores a explorar nuevas dimensiones del color y la forma, mientras su espíritu innovador continúa inspirando a artistas emergentes. Ya sea transformando paisajes urbanos o cautivando a las audiencias de las galerías, el viaje de Cheba desde las calles de Bristol hasta el reconocimiento global subraya su impacto duradero como artista visionario.

Cheba reside en Bristol, donde continúa evolucionando su práctica, centrándose en obras abstractas que combinan las raíces crudas del arte callejero con las infinitas posibilidades de la pintura contemporánea.


FFI: artbycheba.com
Instagram: Cheba_Bristol

Datos

Artista
Cheba
Edición
Original
Vendido por
Galería
Se vende con marco
No
Título de la obra
Through Dangers Untold
Técnica
Pintura acrílica, Técnica mixta
Firma
Firmado a mano
País de origen
Reino Unido
Año
2026
Estado
En excelente estado
Color
Dorado, Multicolor, Rosa, Turquesa, Verde
Alto
90 cm
Ancho
90 cm
Peso
1400 g
Representación/tema
Plantas y flores
Estilo
Abstracto
Periodo
Posterior a 2020
Vendido por
Reino UnidoVerificado
Nuevo
en Catawiki
Particular

Objetos similares

Para ti en

Arte moderno y contemporáneo