Eugène Eechaut (1928-2019) - Abstract ink composition - framed - 43 x 33 cm






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Eugène Eechaut (1928–2019), artista belga, obra original de 1977 con tinta y collage sobre papel titulada Abstract ink composition, enmarcada 43 × 33 cm, firmada y en excelente estado.
Descripción del vendedor
Eugène Eechaut (1928-2019)
Tinta sobre papel con elementos de collage
1977
Una composición abstracta refinada que combina dibujo a tinta preciso con sutiles elementos de collage. La obra demuestra el dominio seguro de la tinta por parte de Eechaut: ritmos lineales controlados, formas geométricas superpuestas y contrastes cuidadosamente equilibrados crean una sensación de profundidad arquitectónica y tensión serena. Los fragmentos de collage introducen textura e interrupción, convirtiéndose en una parte integral de la composición en lugar de un mero acento decorativo.
La obra refleja uno de los enfoques característicos del artista, donde la estructura y la intuición se encuentran en un lenguaje cohesivo y visualmente disciplinado.
Enmarcado en un marco sencillo con vidrio y listo para colgar de inmediato a la llegada.
Las dimensiones con un marco simple miden 43 × 33 cm.
Sobre el artista:
Eugène Eechaut (1928–2019) fue un artista belga cuya carrera evolucionó en la encrucijada de la imaginación, la disciplina técnica y el diálogo artístico. Comenzó a ganar reconocimiento en 1958, cuando recibió sus primeras distinciones del European Center for Art and Aesthetics. Al inicio de su carrera, Eechaut se convirtió en miembro del colectivo de artistas JECTA, un influyente grupo belga que incluía a René Magritte. Su participación en este círculo está confirmada por dos recortes de periódico supervivientes que documentan exposiciones compartidas y actividad profesional dentro del grupo.
Desde la década de 1960, Eugène Eechaut se convirtió en un participante habitual en las exposiciones de la Tamara Pfeiffer Gallery en Bruselas, un espacio reconocido internacionalmente por presentar a las figuras principales del arte moderno y vanguardista. Una tarjeta de invitación conservada de la temporada de exposiciones 1968-1969 confirma que Eechaut exhibió en la misma galería junto a artistas destacados como Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac y Félix Labisse. Estos materiales de archivo demuestran claramente que Eechaut compartió espacio de exhibición con algunos de los artistas más influyentes del siglo XX.
A lo largo de su vida artística, Eechaut desarrolló varios estilos artísticos distintivos y reconocibles, en lugar de adherirse a un único lenguaje visual. Su trabajo se caracteriza por paletas de color en evolución y un fuerte sentido de estructura, combinando elegancia con libertad expresiva. Gradualmente perfeccionó y dominó las técnicas de tinta, logrando un alto nivel de precisión y control que se convirtió en un elemento definitorio de su identidad artística.
A pesar de su actividad constante en exposiciones y reconocimiento profesional, Eechaut permaneció notablemente discreto y protector con su obra, ofreciendo pocas piezas a la venta, incluso dentro de su propia familia. Este enfoque personal ha contribuido a la rareza de sus obras en el mercado actual. Apoyado por documentos de archivo, invitaciones a exposiciones y registros de prensa, el legado de Eugène Eechaut surge como el de un artista disciplinado y original, firmemente arraigado en la escena artística europea y en diálogo directo con algunas de sus figuras más célebres.
Será bien empaquetado, protegido y asegurado.
Eugène Eechaut (1928-2019)
Tinta sobre papel con elementos de collage
1977
Una composición abstracta refinada que combina dibujo a tinta preciso con sutiles elementos de collage. La obra demuestra el dominio seguro de la tinta por parte de Eechaut: ritmos lineales controlados, formas geométricas superpuestas y contrastes cuidadosamente equilibrados crean una sensación de profundidad arquitectónica y tensión serena. Los fragmentos de collage introducen textura e interrupción, convirtiéndose en una parte integral de la composición en lugar de un mero acento decorativo.
La obra refleja uno de los enfoques característicos del artista, donde la estructura y la intuición se encuentran en un lenguaje cohesivo y visualmente disciplinado.
Enmarcado en un marco sencillo con vidrio y listo para colgar de inmediato a la llegada.
Las dimensiones con un marco simple miden 43 × 33 cm.
Sobre el artista:
Eugène Eechaut (1928–2019) fue un artista belga cuya carrera evolucionó en la encrucijada de la imaginación, la disciplina técnica y el diálogo artístico. Comenzó a ganar reconocimiento en 1958, cuando recibió sus primeras distinciones del European Center for Art and Aesthetics. Al inicio de su carrera, Eechaut se convirtió en miembro del colectivo de artistas JECTA, un influyente grupo belga que incluía a René Magritte. Su participación en este círculo está confirmada por dos recortes de periódico supervivientes que documentan exposiciones compartidas y actividad profesional dentro del grupo.
Desde la década de 1960, Eugène Eechaut se convirtió en un participante habitual en las exposiciones de la Tamara Pfeiffer Gallery en Bruselas, un espacio reconocido internacionalmente por presentar a las figuras principales del arte moderno y vanguardista. Una tarjeta de invitación conservada de la temporada de exposiciones 1968-1969 confirma que Eechaut exhibió en la misma galería junto a artistas destacados como Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac y Félix Labisse. Estos materiales de archivo demuestran claramente que Eechaut compartió espacio de exhibición con algunos de los artistas más influyentes del siglo XX.
A lo largo de su vida artística, Eechaut desarrolló varios estilos artísticos distintivos y reconocibles, en lugar de adherirse a un único lenguaje visual. Su trabajo se caracteriza por paletas de color en evolución y un fuerte sentido de estructura, combinando elegancia con libertad expresiva. Gradualmente perfeccionó y dominó las técnicas de tinta, logrando un alto nivel de precisión y control que se convirtió en un elemento definitorio de su identidad artística.
A pesar de su actividad constante en exposiciones y reconocimiento profesional, Eechaut permaneció notablemente discreto y protector con su obra, ofreciendo pocas piezas a la venta, incluso dentro de su propia familia. Este enfoque personal ha contribuido a la rareza de sus obras en el mercado actual. Apoyado por documentos de archivo, invitaciones a exposiciones y registros de prensa, el legado de Eugène Eechaut surge como el de un artista disciplinado y original, firmemente arraigado en la escena artística europea y en diálogo directo con algunas de sus figuras más célebres.
Será bien empaquetado, protegido y asegurado.
