TALASKY - My Space: Do not Step in! - 1/1 No Reserve

Mi espacio: ¡No te metas!
Obra de arte de medios mixtos por TALASKY
Tamaño enmarcado: 27 x 27 x 6 cm
Certificado de Autenticidad

TALASKY (b. 1990), nacido como Gyula Takacs, es un artista húngaro multidisciplinario, graduado en arquitectura y diseñador industrial. Su trabajo combina el pensamiento estructural con la expresión conceptual, utilizando técnicas tanto digitales como artesanales. El artista ha recibido premios y reconocimientos internacionales en diseño y arte, y sus obras han sido coleccionadas y vendidas en más de 20 países de Europa, Asia y América del Norte. Ha exhibido su trabajo en exposiciones individuales y colectivas en Europa, incluyendo Milán, Helsinki, Berlín y Budapest. Bajo el nombre artístico TALASKY, crea piezas audaces de medios mixtos que exploran la geometría, combinaciones de colores vívidos, estrategia y la tensión poética del tablero de ajedrez. Como jugador de ajedrez, aporta una visión estratégica directamente a su arte.

En esta pieza, TALASKY transforma el tablero de ajedrez en una meditación escultórica sobre el poder, la consecuencia y el momento final de silencio de una larga lucha.

Formas abstractas de ajedrez esculpidas y impresas en 3D emergen de un tablero geométrico hecho a mano, cuya interacción de color, estructura y sombra evoca la tensión entre movimiento y quietud. Las piezas que trascienden el marco representan aquellas que han sido 'capturadas' o removidas del juego: figuras cuya influencia perdura incluso después de su caída. Su colocación fuera de la cuadrícula sirve como un recordatorio de que toda victoria, toda posición, cada jaque mate, se construyen sobre sacrificios previos.

Dentro del tablero, las piezas restantes sostienen el momento final de decisión: el instante en que la corona cae. Aquí, el jaque mate no se presenta como derrota, sino como transformación: un cambio de control a aceptación, de estrategia a claridad.

Al destilar el drama del ajedrez en color, forma y espacio, TALASKY invita a los espectadores a ver el tablero como un retrato de la vida misma: estructurado pero ilimitado, confinado pero lleno de posibilidades, moldeado por cada movimiento que vino antes.