Dan Solojoff (1908-1994) - Danseuse





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Pintura acrílica original Danseuse de Dan Solojoff (1908–1994), retrato sobre cartón bajo cristal, firmado, de 1970–1980, 63 × 53,5 cm con marco, en un estilo surrealista figurativo neo-primitivista con colores rojo, amarillo, negro, azul, blanco y naranja, vendido con marco por la Galerie en Francia.
Descripción del vendedor
Dan Solojoff (1908-1994) Técnica mixta acrílica sobre cartón (bajo vidrio) 47 × 37,5 cm.
Con el marco de 63 × 53,5 cm
Su estilo es un surrealismo figurativo y neoprimitivista, caracterizado por composiciones equilibradas, tonalidades luminosas y una profunda poesía visual.
Su estilo es un surrealismo figurativo y neoprimitivista, caracterizado por composiciones equilibradas, tonalidades luminosas y una poesía visual profunda.
Biografía
Dan Solojoff (1908-1994) : Un Maestro del Equilibrio Pictórico y Poético
Nacido en San Petersburgo en 1908, Dan Solojoff, cuyo nombre completo es Daniil Andreevitch Solojef, fue un artista de múltiples facetas: pintor, ilustrador y poeta. Su trayectoria vital, marcada por los estremecimientos del siglo XX, alimentó una obra de una riqueza y una sensibilidad profundas.
Establecido en Francia a partir de 1945, primero en Lyon y luego en París, Solojoff supo conjugar su herencia eslava con una educación artística francesa. Su obra pictórica, realizada al óleo, a la acuarela o a la gouache, denota un estilo singular, a menudo calificado de surrealista y de neo-primitivista. Jean-Pierre Delarge lo describía como un "dibujante elíptico y acuarelista simbolista", mientras que Waldemar George elogiaba sus "tonos fosforescentes" que "sellan progresivamente la unidad y engendran la armonía". Sus lienzos exploran temas variados, que van desde paisajes hasta retratos, pasando por escenas de circo y temas religiosos, revelando una aproximación siempre innovadora y una profunda humanidad.
Paralelamente a su carrera de pintor, Dan Solojoff se distinguió como ilustrador prolífico desde 1957. Su talento enriqueció numerosas obras, entre ellas ediciones de las obras de Baudelaire, Verlaine y La Biblia, demostrando su capacidad para dialogar con los textos más ilustres. También publicó él mismo algunos de sus propios libros, demostrando una visión artística completa y autónoma.
Su trabajo ha sido ampliamente expuesto en galerías prestigiosas de todo el mundo, desde la Galerie Katia Granoff en París hasta la Chase Gallery en Nueva York, confirmando su proyección internacional. La originalidad de su poesía, descrita como « libre sin perder rigor, original sin buscar la extravagancia », contribuye a perfilar a un artista completo, cuya humildad, autenticidad y la búsqueda de una belleza atemporal resuenan hoy en día. Dan Solojoff nos dejó un legado artístico notable, impregnado de una poesía visual y literaria que continúa fascinando.
Biografía
Dan Solojoff (1908-1994): Maestro del equilibrio pictórico y poético
Nacido en San Petersburgo en 1908, Dan Solojoff, cuyo nombre completo era Daniil Andreevitch Solojef, fue un artista polifacético: pintor, ilustrador y poeta. Su vida, marcada por las convulsiones del siglo XX, dio lugar a un conjunto de obras de profunda riqueza y sensibilidad.
Instalándose en Francia desde 1945, primero en Lyon y luego en París, Solojoff combinó con éxito su herencia eslava con una educación artística francesa. Su obra pictórica, realizada en óleo, acuarela y gouache, exhibe un estilo único, a menudo descrito como surrealista y neoprimitivista. Jean-Pierre Delarge lo describió como un «dibujante elíptico y acuarelista simbolista», mientras que Waldemar George elogió sus «tonos fosforescentes» que «sellan progresivamente la unidad y engendran armonía». Sus pinturas exploran una variedad de temas, desde paisajes hasta retratos, escenas de circo y temas religiosos, revelando un enfoque consistentemente ingenioso y una profunda humanidad.
Además de su trayectoria como pintor, Dan Solojoff se ha destacado como ilustrador prolífico desde 1957. Su talento ha enriquecido numerosas obras, incluidas ediciones de las obras de Baudelaire, Verlaine y la Biblia, demostrando su capacidad para dialogar con los textos más ilustres. También ha autoeditado algunos de sus propios libros, demostrando una visión artística amplia y autónoma.
Su obra ha sido ampliamente expuesta en galerías prestigiosas de todo el mundo, desde Galerie Katia Granoff en París hasta Chase Gallery en Nueva York, lo que confirma su reputación internacional. La originalidad de su poesía, descrita como "libre sin ser desordenada, original sin buscar la extravagancia", completa el retrato de un artista completo, cuya autenticidad humilde y la búsqueda de la belleza atemporal resuenan todavía hoy. Dan Solojoff nos ha dejado un legado artístico notable, imbuido de una poesía visual y literaria que sigue fascinando.
biografía
Den Solzhoff (1908–1994): Maestro del equilibrio pictórico y poético
Nació en San Petersburgo en 1908, Дэн Соложофф, cuyo nombre completo era Даниил Андреевич Соложофф, fue un artista polifacético: pintor, ilustrador y poeta. Su vida, marcada por los sobresaltos del siglo XX, dio lugar a numerosas obras, distinguídas por una profunda riqueza y sensibilidad.
Desde 1945, al establecerse en Francia, primero en Lyon y luego en París, Solozoff supo combinar con éxito su legado eslavo con la formación artística francesa. Sus pinturas, realizadas al óleo, acuarela y gouache, muestran un estilo único, a menudo descrito como surrealista y no primitivista. Jean-Pierre Delaroche lo describía como «un dibujante elíptico y acuarelista-simbolista», y Valdemar Georges elogió sus «tonos fosforescentes», que «gradualmente consolidan la unidad y engendran la armonía». Sus cuadros exploran numerosos temas, desde paisajes hasta retratos, escenas de circo y motivos religiosos, revelando de forma progresiva un enfoque ingenioso y una profunda humanidad.
Junto con su carrera como artista, Дэн Соложофф se ha destacado como un ilustrador prolífico desde 1957. Su talento enriqueció numerosos trabajos, incluyendo ediciones de las obras de Baudelaire, Verlaine y la Biblia, demostrando su capacidad para dialogar con los textos más destacados. También publicó varios de sus propios libros, mostrando una visión artística integral y autónoma.
Sus obras se han exhibido ampliamente en galerías prestigiosas de todo el mundo, desde la Galerie Katia Granoff en París hasta la Chase Gallery en Nueva York, lo que confirmó su reputación internacional. La originalidad de su poesía, descrita como «libre, pero no desinhibida, original, pero no buscando la extravagancia», completa el retrato de un artista íntegro, cuya humildad y búsqueda de la belleza eterna siguen resonando hoy. Dan Solodjoff nos dejó un notable legado artístico, lleno de poesía visual y literaria, que continúa fascinando.
Dan Solojoff (1908-1994) Técnica mixta acrílica sobre cartón (bajo vidrio) 47 × 37,5 cm.
Con el marco de 63 × 53,5 cm
Su estilo es un surrealismo figurativo y neoprimitivista, caracterizado por composiciones equilibradas, tonalidades luminosas y una profunda poesía visual.
Su estilo es un surrealismo figurativo y neoprimitivista, caracterizado por composiciones equilibradas, tonalidades luminosas y una poesía visual profunda.
Biografía
Dan Solojoff (1908-1994) : Un Maestro del Equilibrio Pictórico y Poético
Nacido en San Petersburgo en 1908, Dan Solojoff, cuyo nombre completo es Daniil Andreevitch Solojef, fue un artista de múltiples facetas: pintor, ilustrador y poeta. Su trayectoria vital, marcada por los estremecimientos del siglo XX, alimentó una obra de una riqueza y una sensibilidad profundas.
Establecido en Francia a partir de 1945, primero en Lyon y luego en París, Solojoff supo conjugar su herencia eslava con una educación artística francesa. Su obra pictórica, realizada al óleo, a la acuarela o a la gouache, denota un estilo singular, a menudo calificado de surrealista y de neo-primitivista. Jean-Pierre Delarge lo describía como un "dibujante elíptico y acuarelista simbolista", mientras que Waldemar George elogiaba sus "tonos fosforescentes" que "sellan progresivamente la unidad y engendran la armonía". Sus lienzos exploran temas variados, que van desde paisajes hasta retratos, pasando por escenas de circo y temas religiosos, revelando una aproximación siempre innovadora y una profunda humanidad.
Paralelamente a su carrera de pintor, Dan Solojoff se distinguió como ilustrador prolífico desde 1957. Su talento enriqueció numerosas obras, entre ellas ediciones de las obras de Baudelaire, Verlaine y La Biblia, demostrando su capacidad para dialogar con los textos más ilustres. También publicó él mismo algunos de sus propios libros, demostrando una visión artística completa y autónoma.
Su trabajo ha sido ampliamente expuesto en galerías prestigiosas de todo el mundo, desde la Galerie Katia Granoff en París hasta la Chase Gallery en Nueva York, confirmando su proyección internacional. La originalidad de su poesía, descrita como « libre sin perder rigor, original sin buscar la extravagancia », contribuye a perfilar a un artista completo, cuya humildad, autenticidad y la búsqueda de una belleza atemporal resuenan hoy en día. Dan Solojoff nos dejó un legado artístico notable, impregnado de una poesía visual y literaria que continúa fascinando.
Biografía
Dan Solojoff (1908-1994): Maestro del equilibrio pictórico y poético
Nacido en San Petersburgo en 1908, Dan Solojoff, cuyo nombre completo era Daniil Andreevitch Solojef, fue un artista polifacético: pintor, ilustrador y poeta. Su vida, marcada por las convulsiones del siglo XX, dio lugar a un conjunto de obras de profunda riqueza y sensibilidad.
Instalándose en Francia desde 1945, primero en Lyon y luego en París, Solojoff combinó con éxito su herencia eslava con una educación artística francesa. Su obra pictórica, realizada en óleo, acuarela y gouache, exhibe un estilo único, a menudo descrito como surrealista y neoprimitivista. Jean-Pierre Delarge lo describió como un «dibujante elíptico y acuarelista simbolista», mientras que Waldemar George elogió sus «tonos fosforescentes» que «sellan progresivamente la unidad y engendran armonía». Sus pinturas exploran una variedad de temas, desde paisajes hasta retratos, escenas de circo y temas religiosos, revelando un enfoque consistentemente ingenioso y una profunda humanidad.
Además de su trayectoria como pintor, Dan Solojoff se ha destacado como ilustrador prolífico desde 1957. Su talento ha enriquecido numerosas obras, incluidas ediciones de las obras de Baudelaire, Verlaine y la Biblia, demostrando su capacidad para dialogar con los textos más ilustres. También ha autoeditado algunos de sus propios libros, demostrando una visión artística amplia y autónoma.
Su obra ha sido ampliamente expuesta en galerías prestigiosas de todo el mundo, desde Galerie Katia Granoff en París hasta Chase Gallery en Nueva York, lo que confirma su reputación internacional. La originalidad de su poesía, descrita como "libre sin ser desordenada, original sin buscar la extravagancia", completa el retrato de un artista completo, cuya autenticidad humilde y la búsqueda de la belleza atemporal resuenan todavía hoy. Dan Solojoff nos ha dejado un legado artístico notable, imbuido de una poesía visual y literaria que sigue fascinando.
biografía
Den Solzhoff (1908–1994): Maestro del equilibrio pictórico y poético
Nació en San Petersburgo en 1908, Дэн Соложофф, cuyo nombre completo era Даниил Андреевич Соложофф, fue un artista polifacético: pintor, ilustrador y poeta. Su vida, marcada por los sobresaltos del siglo XX, dio lugar a numerosas obras, distinguídas por una profunda riqueza y sensibilidad.
Desde 1945, al establecerse en Francia, primero en Lyon y luego en París, Solozoff supo combinar con éxito su legado eslavo con la formación artística francesa. Sus pinturas, realizadas al óleo, acuarela y gouache, muestran un estilo único, a menudo descrito como surrealista y no primitivista. Jean-Pierre Delaroche lo describía como «un dibujante elíptico y acuarelista-simbolista», y Valdemar Georges elogió sus «tonos fosforescentes», que «gradualmente consolidan la unidad y engendran la armonía». Sus cuadros exploran numerosos temas, desde paisajes hasta retratos, escenas de circo y motivos religiosos, revelando de forma progresiva un enfoque ingenioso y una profunda humanidad.
Junto con su carrera como artista, Дэн Соложофф se ha destacado como un ilustrador prolífico desde 1957. Su talento enriqueció numerosos trabajos, incluyendo ediciones de las obras de Baudelaire, Verlaine y la Biblia, demostrando su capacidad para dialogar con los textos más destacados. También publicó varios de sus propios libros, mostrando una visión artística integral y autónoma.
Sus obras se han exhibido ampliamente en galerías prestigiosas de todo el mundo, desde la Galerie Katia Granoff en París hasta la Chase Gallery en Nueva York, lo que confirmó su reputación internacional. La originalidad de su poesía, descrita como «libre, pero no desinhibida, original, pero no buscando la extravagancia», completa el retrato de un artista íntegro, cuya humildad y búsqueda de la belleza eterna siguen resonando hoy. Dan Solodjoff nos dejó un notable legado artístico, lleno de poesía visual y literaria, que continúa fascinando.

