Sonia J. - "Faultline Yellow"






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Sonia J. original de 2024, pintura abstracta vertical en acrílico sobre lienzo de algodón, titulada “Faultline Yellow”, 90 × 79 cm, firma a mano, en excelente estado, tema Arquitectura, colores azul y amarillo, vendida directamente por la artista desde Portugal.
Descripción del vendedor
"Faultline Yellow"
Donde el color se fractura en estructura. Diseñado para interiores que acogen la energía con control.
Descripción:
“Faultline Yellow” es una pintura abstracta contemporánea concebida para interiores definidos arquitectónicamente donde la estructura vertical y la energía cromática deben coexistir sin exceso visual. Como se muestra en las referencias interiores, la obra se impone con confianza por encima de los asientos y dentro de entornos de hormigón, yeso y piedra, añadiendo calidez y tensión sin sobrecargar el espacio. La composición se construye a través de campos de color apilados y interrumpidos dominados por amarillo y ocre, entrecruzados por toques de verde ácido, rojo, turquesa y violeta. Estas capas se leen como estratos fracturados en lugar de gestos —compactas, desplazadas y parcialmente borradas—, creando una sensación de movimiento interno contenido dentro de una estructura disciplinada.
La pintura funciona como un ancla vertical. Aporta luz, calidez y densidad a una habitación mientras permanece arquitectónicamente fluida. Dependiendo de la distancia y la iluminación, puede evocar muros urbanos, superficies envejecidas o placas cromáticas bajo presión, lo que la hace especialmente adecuada para interiores residenciales y profesionales contemporáneos.
Materialidad y Superficie:
-> Acrílico sobre lienzo de algodón (crudo)
Superficie completamente pintada (frente y bordes)
->Aplicación en capas con bloques opacos y transiciones suavizadas
->Composición desarrollada mediante acumulación, interrupción y reequilibrio
Dimensiones;
90 × 79 cm
Orientación: vertical
Una obra original
(El formato vertical se lee con contundencia en los interiores de referencia, funcionando como un punto focal estabilizador pero enérgico.)
Fotografía y precisión del color:
Todas las fotografías fueron tomadas con iluminación interior natural o neutra, sin filtros ni mejoras digitales.
Debido a la superficie en capas y a la interacción entre amarillos cálidos y tonos subyacentes más fríos, los colores pueden variar ligeramente dependiendo de la temperatura de la luz ambiental y del ángulo de visión. Esto es característico de obras con estratificación y profundidad visibles.
Recomendaciones de colocación residencial — Ideales para:
->Salas de estar (por encima de sofás o asientos estructurados)
->Áreas de descanso o de recepción con paredes de concreto, yeso o piedra
->Apartamentos orientados al diseño con acabados en cuero, madera y metal
->Oficinas o estudios que requieren énfasis vertical y calidez cromática
->La orientación vertical complementa las líneas arquitectónicas y funciona especialmente bien en espacios con altura o con un ritmo fuerte de las paredes.
Iluminación recomendada;
-> Iluminación cálida o neutra (3000K–4000K)
->Iluminación direccional o en ángulo para revelar estratificación y fracturas
->Evita la iluminación frontal fría y plana, que comprime la profundidad de la superficie
Por favor, proporcione el contenido que desea traducir para poder asistirle adecuadamente.
->Excelente estado
->Sin daños, rasgaduras o restauraciones
->Vendido sin marco/sin estirar (enviado enrollado en un tubo protector)
->Lienzo totalmente pintado y listo para colgar profesionalmente
Recomendaciones de encuadre (mi sugerencia):
->Marco flotante mínimo, como se sugiere en las imágenes de referencia
-> Tonos preferidos: madera oscura, madera natural, negro o bronce apagado
-> Perfil medio fino para mantener la claridad arquitectónica
->Sin mate — el mayor impacto visual de borde a borde
Un marco flotante refinado realza el valor percibido y refuerza la presencia vertical y arquitectónica de la obra.
Sobre la artista — Sonia J.:
Sonia J. es una pintora contemporánea de abstracción cuyo trabajo se realiza para entornos residenciales de alto nivel, corporativos, de hospitalidad y de bienestar. Su práctica enfatiza la estructura, el equilibrio y la contención emocional, produciendo pinturas que se integran de forma armónica en interiores refinados sin dominarlos.
Sus obras son comisionadas y coleccionadas para hogares privados, oficinas ejecutivas, hoteles y entornos de spa en Italia y Portugal. Ha expuesto internacionalmente en Milán, Lecce, Venecia, Barcelona y Portugal, y ha recibido comentarios curatoriales profesionales vinculados a Perrotin, OBRA Art y Galleria La Scalo. Visita www.sonia-j.art y sígueme @soniaj.modernart
"Faultline Yellow"
Donde el color se fractura en estructura. Diseñado para interiores que acogen la energía con control.
Descripción:
“Faultline Yellow” es una pintura abstracta contemporánea concebida para interiores definidos arquitectónicamente donde la estructura vertical y la energía cromática deben coexistir sin exceso visual. Como se muestra en las referencias interiores, la obra se impone con confianza por encima de los asientos y dentro de entornos de hormigón, yeso y piedra, añadiendo calidez y tensión sin sobrecargar el espacio. La composición se construye a través de campos de color apilados y interrumpidos dominados por amarillo y ocre, entrecruzados por toques de verde ácido, rojo, turquesa y violeta. Estas capas se leen como estratos fracturados en lugar de gestos —compactas, desplazadas y parcialmente borradas—, creando una sensación de movimiento interno contenido dentro de una estructura disciplinada.
La pintura funciona como un ancla vertical. Aporta luz, calidez y densidad a una habitación mientras permanece arquitectónicamente fluida. Dependiendo de la distancia y la iluminación, puede evocar muros urbanos, superficies envejecidas o placas cromáticas bajo presión, lo que la hace especialmente adecuada para interiores residenciales y profesionales contemporáneos.
Materialidad y Superficie:
-> Acrílico sobre lienzo de algodón (crudo)
Superficie completamente pintada (frente y bordes)
->Aplicación en capas con bloques opacos y transiciones suavizadas
->Composición desarrollada mediante acumulación, interrupción y reequilibrio
Dimensiones;
90 × 79 cm
Orientación: vertical
Una obra original
(El formato vertical se lee con contundencia en los interiores de referencia, funcionando como un punto focal estabilizador pero enérgico.)
Fotografía y precisión del color:
Todas las fotografías fueron tomadas con iluminación interior natural o neutra, sin filtros ni mejoras digitales.
Debido a la superficie en capas y a la interacción entre amarillos cálidos y tonos subyacentes más fríos, los colores pueden variar ligeramente dependiendo de la temperatura de la luz ambiental y del ángulo de visión. Esto es característico de obras con estratificación y profundidad visibles.
Recomendaciones de colocación residencial — Ideales para:
->Salas de estar (por encima de sofás o asientos estructurados)
->Áreas de descanso o de recepción con paredes de concreto, yeso o piedra
->Apartamentos orientados al diseño con acabados en cuero, madera y metal
->Oficinas o estudios que requieren énfasis vertical y calidez cromática
->La orientación vertical complementa las líneas arquitectónicas y funciona especialmente bien en espacios con altura o con un ritmo fuerte de las paredes.
Iluminación recomendada;
-> Iluminación cálida o neutra (3000K–4000K)
->Iluminación direccional o en ángulo para revelar estratificación y fracturas
->Evita la iluminación frontal fría y plana, que comprime la profundidad de la superficie
Por favor, proporcione el contenido que desea traducir para poder asistirle adecuadamente.
->Excelente estado
->Sin daños, rasgaduras o restauraciones
->Vendido sin marco/sin estirar (enviado enrollado en un tubo protector)
->Lienzo totalmente pintado y listo para colgar profesionalmente
Recomendaciones de encuadre (mi sugerencia):
->Marco flotante mínimo, como se sugiere en las imágenes de referencia
-> Tonos preferidos: madera oscura, madera natural, negro o bronce apagado
-> Perfil medio fino para mantener la claridad arquitectónica
->Sin mate — el mayor impacto visual de borde a borde
Un marco flotante refinado realza el valor percibido y refuerza la presencia vertical y arquitectónica de la obra.
Sobre la artista — Sonia J.:
Sonia J. es una pintora contemporánea de abstracción cuyo trabajo se realiza para entornos residenciales de alto nivel, corporativos, de hospitalidad y de bienestar. Su práctica enfatiza la estructura, el equilibrio y la contención emocional, produciendo pinturas que se integran de forma armónica en interiores refinados sin dominarlos.
Sus obras son comisionadas y coleccionadas para hogares privados, oficinas ejecutivas, hoteles y entornos de spa en Italia y Portugal. Ha expuesto internacionalmente en Milán, Lecce, Venecia, Barcelona y Portugal, y ha recibido comentarios curatoriales profesionales vinculados a Perrotin, OBRA Art y Galleria La Scalo. Visita www.sonia-j.art y sígueme @soniaj.modernart
