Eugène Eechaut (1928-2019) - Abstract ink composition - diptych - framed - 43 x 33 cm

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Giulia Couzzi
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Máster en Innovación y Organización de las Artes, diez años en arte italiano contemporáneo.

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Composición abstracta con tinta, dipintes enmarcadas por el artista belga Eugène Eechaut, creada en 1965, 43 × 33 cm, firmada y en edición original, tinta y acuarela sobre papel.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Eugène Eechaut (1928-2019)

Obra original y única

Enmarcado y listo para colgar.

Tinta y acuarela sobre papel.

Estas dos primeras obras de Eugène Eechaut, creadas en 1965, están ejecutadas en tinta y acuarela sobre papel y revelan un motivo central que recorre la carrera del artista: el árbol. Ambas composiciones se centran en las raíces y las estructuras orgánicas, representadas de una manera que oscila entre la representación y la abstracción.

Como en los primeros trabajos de Piet Mondrian, quien pintó árboles mientras avanzaba gradualmente desde el mundo visible hacia la abstracción, Eechaut explora la forma como un punto de transición. Sus líneas diseccionan y reconstruyen el tronco y las raíces en estructuras dinámicas que se sienten naturales y casi arquitectónicas. Al mismo tiempo, el tema recuerda la fascinación de Vincent van Gogh por las raíces de los árboles como formas expresivas, vivas, cargadas de tensión y movimiento.

En estos dibujos, el árbol aún es reconocible, pero ya se está convirtiendo en algo más abstracto. Las formas se estiran, se fragmentan y laten a través de la superficie, sugiriendo crecimiento, energía y estructura interior. Este tema se convirtió en un hilo duradero en la práctica de Eechaut, con los árboles sirviendo repetidamente como fuente de inspiración y como base de su lenguaje visual.

Las dos obras se complementan de manera hermosa, formando un par cohesionado que refleja diferentes interpretaciones del mismo motivo. Ambas están enmarcadas en marcos simples con cristal y están listas para colgar, lo que las hace inmediatamente adecuadas para exhibirse en una colección o en un interior.

Obras tempranas
1965
Tinta y acuarela sobre papel.
Firmado

Las dimensiones con un marco simple miden 43 × 33 cm.

Sobre el artista:

Eugène Eechaut (1928–2019) fue un artista belga cuya carrera evolucionó en la encrucijada de la imaginación, la disciplina técnica y el diálogo artístico. Comenzó a ganar reconocimiento en 1958, cuando recibió sus primeras distinciones del European Center for Art and Aesthetics. Al inicio de su carrera, Eechaut se convirtió en miembro del colectivo de artistas JECTA, un influyente grupo belga que incluía a René Magritte. Su participación en este círculo está confirmada por dos recortes de periódico supervivientes que documentan exposiciones compartidas y actividad profesional dentro del grupo.

Desde la década de 1960, Eugène Eechaut se convirtió en un participante habitual en las exposiciones de la Tamara Pfeiffer Gallery en Bruselas, un espacio reconocido internacionalmente por presentar a las figuras principales del arte moderno y vanguardista. Una tarjeta de invitación conservada de la temporada de exposiciones 1968-1969 confirma que Eechaut exhibió en la misma galería junto a artistas destacados como Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac y Félix Labisse. Estos materiales de archivo demuestran claramente que Eechaut compartió espacio de exhibición con algunos de los artistas más influyentes del siglo XX.

A lo largo de su vida artística, Eechaut desarrolló varios estilos artísticos distintivos y reconocibles, en lugar de adherirse a un único lenguaje visual. Su trabajo se caracteriza por paletas de color en evolución y un fuerte sentido de estructura, combinando elegancia con libertad expresiva. Gradualmente perfeccionó y dominó las técnicas de tinta, logrando un alto nivel de precisión y control que se convirtió en un elemento definitorio de su identidad artística.

A pesar de su actividad constante en exposiciones y reconocimiento profesional, Eechaut permaneció notablemente discreto y protector con su obra, ofreciendo pocas piezas a la venta, incluso dentro de su propia familia. Este enfoque personal ha contribuido a la rareza de sus obras en el mercado actual. Apoyado por documentos de archivo, invitaciones a exposiciones y registros de prensa, el legado de Eugène Eechaut surge como el de un artista disciplinado y original, firmemente arraigado en la escena artística europea y en diálogo directo con algunas de sus figuras más célebres.

Será bien empaquetado, protegido y asegurado.

Eugène Eechaut (1928-2019)

Obra original y única

Enmarcado y listo para colgar.

Tinta y acuarela sobre papel.

Estas dos primeras obras de Eugène Eechaut, creadas en 1965, están ejecutadas en tinta y acuarela sobre papel y revelan un motivo central que recorre la carrera del artista: el árbol. Ambas composiciones se centran en las raíces y las estructuras orgánicas, representadas de una manera que oscila entre la representación y la abstracción.

Como en los primeros trabajos de Piet Mondrian, quien pintó árboles mientras avanzaba gradualmente desde el mundo visible hacia la abstracción, Eechaut explora la forma como un punto de transición. Sus líneas diseccionan y reconstruyen el tronco y las raíces en estructuras dinámicas que se sienten naturales y casi arquitectónicas. Al mismo tiempo, el tema recuerda la fascinación de Vincent van Gogh por las raíces de los árboles como formas expresivas, vivas, cargadas de tensión y movimiento.

En estos dibujos, el árbol aún es reconocible, pero ya se está convirtiendo en algo más abstracto. Las formas se estiran, se fragmentan y laten a través de la superficie, sugiriendo crecimiento, energía y estructura interior. Este tema se convirtió en un hilo duradero en la práctica de Eechaut, con los árboles sirviendo repetidamente como fuente de inspiración y como base de su lenguaje visual.

Las dos obras se complementan de manera hermosa, formando un par cohesionado que refleja diferentes interpretaciones del mismo motivo. Ambas están enmarcadas en marcos simples con cristal y están listas para colgar, lo que las hace inmediatamente adecuadas para exhibirse en una colección o en un interior.

Obras tempranas
1965
Tinta y acuarela sobre papel.
Firmado

Las dimensiones con un marco simple miden 43 × 33 cm.

Sobre el artista:

Eugène Eechaut (1928–2019) fue un artista belga cuya carrera evolucionó en la encrucijada de la imaginación, la disciplina técnica y el diálogo artístico. Comenzó a ganar reconocimiento en 1958, cuando recibió sus primeras distinciones del European Center for Art and Aesthetics. Al inicio de su carrera, Eechaut se convirtió en miembro del colectivo de artistas JECTA, un influyente grupo belga que incluía a René Magritte. Su participación en este círculo está confirmada por dos recortes de periódico supervivientes que documentan exposiciones compartidas y actividad profesional dentro del grupo.

Desde la década de 1960, Eugène Eechaut se convirtió en un participante habitual en las exposiciones de la Tamara Pfeiffer Gallery en Bruselas, un espacio reconocido internacionalmente por presentar a las figuras principales del arte moderno y vanguardista. Una tarjeta de invitación conservada de la temporada de exposiciones 1968-1969 confirma que Eechaut exhibió en la misma galería junto a artistas destacados como Max Ernst, Jean Cocteau, Paul Klee, Dorothea Tanning, Léon Navez, Dunoyer de Segonzac y Félix Labisse. Estos materiales de archivo demuestran claramente que Eechaut compartió espacio de exhibición con algunos de los artistas más influyentes del siglo XX.

A lo largo de su vida artística, Eechaut desarrolló varios estilos artísticos distintivos y reconocibles, en lugar de adherirse a un único lenguaje visual. Su trabajo se caracteriza por paletas de color en evolución y un fuerte sentido de estructura, combinando elegancia con libertad expresiva. Gradualmente perfeccionó y dominó las técnicas de tinta, logrando un alto nivel de precisión y control que se convirtió en un elemento definitorio de su identidad artística.

A pesar de su actividad constante en exposiciones y reconocimiento profesional, Eechaut permaneció notablemente discreto y protector con su obra, ofreciendo pocas piezas a la venta, incluso dentro de su propia familia. Este enfoque personal ha contribuido a la rareza de sus obras en el mercado actual. Apoyado por documentos de archivo, invitaciones a exposiciones y registros de prensa, el legado de Eugène Eechaut surge como el de un artista disciplinado y original, firmemente arraigado en la escena artística europea y en diálogo directo con algunas de sus figuras más célebres.

Será bien empaquetado, protegido y asegurado.

Datos

Artista
Eugène Eechaut (1928-2019)
Vendido por
Propietario o revendedor
Edición
Original
Título de la obra
Abstract ink composition - diptych - framed - 43 x 33 cm
Técnica
Tinta, Técnica mixta
Firma
Firmado, Firmado a mano
País de origen
Bélgica
Año
1965
Estado
En excelente estado
Alto
43 cm
Ancho
33 cm
Estilo
Abstracto
Periodo
1960-1970
Vendido por
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