Spanish School (XIX-XX) - Painter's Palette with Romantic Scene





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Painter's Palette with Romantic Scene, óleo sobre paleta 1910–1920, España, vendido con marco.
Descripción del vendedor
PALÉTA DE PINTOR CON ESCENA ROMÁNTICA
Escuela Española
Segunda mitad del siglo XIX
IDENTIFICACIÓN
1.1 Técnica y soporte
Óleo sobre paleta original de madera de pintor.
Soporte original con perforación lateral y morfología tradicional de taller.
La paleta se presenta enmarcada en marco dorado del siglo XIX con fondo textil rojo.
1.2 Escuela y cronología
Escuela española.
Segunda mitad del siglo XIX.
Obra de carácter íntimo y probablemente vinculada a entorno académico o taller privado.
1.3 Medidas
Medidas de la paleta: 25 x 30 cm
Medidas totales con marco: 60 x 70 cm
Marco del siglo XIX incluido.
DESCRIPCIÓN ARTÍSTICA
2.1 Composición
En el centro de la paleta emerge una delicada escena de carácter romántico: una figura femenina elegantemente vestida, acompañada por un caballero que se inclina hacia ella en actitud confidencial.
La escena está concebida como un pequeño “cuadro dentro del cuadro”, rodeado por restos de pigmento, acumulaciones matéricas y huellas reales del uso pictórico de la paleta. Esta dualidad —objeto de trabajo y obra terminada— confiere a la pieza un fuerte contenido simbólico.
2.2 Tratamiento técnico y materia
El contraste entre la miniatura central, tratada con pincel fino y veladuras suaves, y la materia espesa, casi empastada, que rodea la escena, genera un diálogo extraordinario entre control académico y espontaneidad gestual.
Se aprecian acumulaciones de pigmento histórico, restos de mezclas originales y sedimentaciones propias del uso prolongado del soporte. La textura constituye en sí misma un documento material del proceso creativo.
2.3 Iconografía y atmósfera
La temática responde al gusto romántico decimonónico: intimidad, mirada contenida, gesto narrativo sutil.
La figura femenina aparece ricamente ataviada, con tocado y velo, mientras el personaje masculino adopta una actitud protectora o confidencial. La escena remite al imaginario historicista o costumbrista tan presente en la pintura española del XIX.
CONTEXTO HISTÓRICO Y ATRIBUCIÓN
3.1 Marco artístico
Durante el siglo XIX era relativamente habitual que algunos artistas conservaran o incluso intervinieran sus propias paletas, convirtiéndolas en objetos con valor sentimental o artístico.
En España, dentro del ámbito académico y romántico, estas piezas eran a menudo guardadas como memoria de taller o regalo íntimo.
3.2 Consideración artística
Más allá de su valor anecdótico, esta paleta constituye un testimonio directo del proceso pictórico del siglo XIX.
La coexistencia entre pintura finalizada y superficie de trabajo la sitúa en una categoría híbrida entre objeto funcional y obra autónoma.
3.3 Procedencia
Procedente de colección privada en Valencia.
Se presenta con criterio curatorial honesto, describiendo la obra como paleta intervenida del siglo XIX, sin atribución específica documentada.
ESTADO DE CONSERVACIÓN
4.1 Soporte
Paleta estructuralmente estable.
Presenta desgaste coherente con su uso histórico como herramienta de pintor.
4.2 Superficie pictórica
La miniatura central se conserva con buena legibilidad.
Las acumulaciones de pigmento, grietas y texturas forman parte inherente del carácter de la pieza.
No se observan intervenciones modernas evidentes.
4.3 Marco
Marco dorado del siglo XIX.
Presenta perforaciones decorativas y desgaste acorde a su antigüedad.
Se incluye como parte integral de la presentación histórica de la obra.
GARANTÍA Y TRANSPARENCIA
5.1 Criterio curatorial
Barcelona Art Gallery presenta esta pieza como objeto artístico histórico del siglo XIX, destacando su singularidad y su carácter documental.
La descripción se realiza con rigor, evitando atribuciones no verificadas.
5.2 Compromiso con el comprador
– Transparencia absoluta en la catalogación
– Fotografías detalladas como parte esencial de la descripción
– Comunicación directa y personalizada
– Seguimiento completo del proceso de venta
5.3 Embalaje y envío
– Embalaje profesional especializado en obra de arte
– Protección reforzada adaptada a pieza singular
– Envío certificado y asegurado
– Seguimiento logístico completo
– Disponibilidad de envío internacional
La pieza será tratada con el cuidado que merece un objeto artístico del siglo XIX.
OPORTUNIDAD DE COLECCIONISMO
6.1 Singularidad
Las paletas pictóricas intervenidas del siglo XIX son piezas poco habituales en el mercado. Su carácter íntimo y de taller las convierte en objetos de fuerte carga histórica.
6.2 Valor artístico y documental
No se trata únicamente de una pintura, sino de un testimonio material del proceso creativo decimonónico.
Es una pieza que dialoga con el coleccionismo de estudio, gabinete o interiorismo de alto nivel.
6.3 Contexto de subasta
Obra presentada en subasta sin exageraciones atributivas, con enfoque patrimonial y documental.
Una oportunidad excepcional para incorporar a colección una pieza auténtica, cargada de historia, materia y memoria artística.
El vendedor y su historia
PALÉTA DE PINTOR CON ESCENA ROMÁNTICA
Escuela Española
Segunda mitad del siglo XIX
IDENTIFICACIÓN
1.1 Técnica y soporte
Óleo sobre paleta original de madera de pintor.
Soporte original con perforación lateral y morfología tradicional de taller.
La paleta se presenta enmarcada en marco dorado del siglo XIX con fondo textil rojo.
1.2 Escuela y cronología
Escuela española.
Segunda mitad del siglo XIX.
Obra de carácter íntimo y probablemente vinculada a entorno académico o taller privado.
1.3 Medidas
Medidas de la paleta: 25 x 30 cm
Medidas totales con marco: 60 x 70 cm
Marco del siglo XIX incluido.
DESCRIPCIÓN ARTÍSTICA
2.1 Composición
En el centro de la paleta emerge una delicada escena de carácter romántico: una figura femenina elegantemente vestida, acompañada por un caballero que se inclina hacia ella en actitud confidencial.
La escena está concebida como un pequeño “cuadro dentro del cuadro”, rodeado por restos de pigmento, acumulaciones matéricas y huellas reales del uso pictórico de la paleta. Esta dualidad —objeto de trabajo y obra terminada— confiere a la pieza un fuerte contenido simbólico.
2.2 Tratamiento técnico y materia
El contraste entre la miniatura central, tratada con pincel fino y veladuras suaves, y la materia espesa, casi empastada, que rodea la escena, genera un diálogo extraordinario entre control académico y espontaneidad gestual.
Se aprecian acumulaciones de pigmento histórico, restos de mezclas originales y sedimentaciones propias del uso prolongado del soporte. La textura constituye en sí misma un documento material del proceso creativo.
2.3 Iconografía y atmósfera
La temática responde al gusto romántico decimonónico: intimidad, mirada contenida, gesto narrativo sutil.
La figura femenina aparece ricamente ataviada, con tocado y velo, mientras el personaje masculino adopta una actitud protectora o confidencial. La escena remite al imaginario historicista o costumbrista tan presente en la pintura española del XIX.
CONTEXTO HISTÓRICO Y ATRIBUCIÓN
3.1 Marco artístico
Durante el siglo XIX era relativamente habitual que algunos artistas conservaran o incluso intervinieran sus propias paletas, convirtiéndolas en objetos con valor sentimental o artístico.
En España, dentro del ámbito académico y romántico, estas piezas eran a menudo guardadas como memoria de taller o regalo íntimo.
3.2 Consideración artística
Más allá de su valor anecdótico, esta paleta constituye un testimonio directo del proceso pictórico del siglo XIX.
La coexistencia entre pintura finalizada y superficie de trabajo la sitúa en una categoría híbrida entre objeto funcional y obra autónoma.
3.3 Procedencia
Procedente de colección privada en Valencia.
Se presenta con criterio curatorial honesto, describiendo la obra como paleta intervenida del siglo XIX, sin atribución específica documentada.
ESTADO DE CONSERVACIÓN
4.1 Soporte
Paleta estructuralmente estable.
Presenta desgaste coherente con su uso histórico como herramienta de pintor.
4.2 Superficie pictórica
La miniatura central se conserva con buena legibilidad.
Las acumulaciones de pigmento, grietas y texturas forman parte inherente del carácter de la pieza.
No se observan intervenciones modernas evidentes.
4.3 Marco
Marco dorado del siglo XIX.
Presenta perforaciones decorativas y desgaste acorde a su antigüedad.
Se incluye como parte integral de la presentación histórica de la obra.
GARANTÍA Y TRANSPARENCIA
5.1 Criterio curatorial
Barcelona Art Gallery presenta esta pieza como objeto artístico histórico del siglo XIX, destacando su singularidad y su carácter documental.
La descripción se realiza con rigor, evitando atribuciones no verificadas.
5.2 Compromiso con el comprador
– Transparencia absoluta en la catalogación
– Fotografías detalladas como parte esencial de la descripción
– Comunicación directa y personalizada
– Seguimiento completo del proceso de venta
5.3 Embalaje y envío
– Embalaje profesional especializado en obra de arte
– Protección reforzada adaptada a pieza singular
– Envío certificado y asegurado
– Seguimiento logístico completo
– Disponibilidad de envío internacional
La pieza será tratada con el cuidado que merece un objeto artístico del siglo XIX.
OPORTUNIDAD DE COLECCIONISMO
6.1 Singularidad
Las paletas pictóricas intervenidas del siglo XIX son piezas poco habituales en el mercado. Su carácter íntimo y de taller las convierte en objetos de fuerte carga histórica.
6.2 Valor artístico y documental
No se trata únicamente de una pintura, sino de un testimonio material del proceso creativo decimonónico.
Es una pieza que dialoga con el coleccionismo de estudio, gabinete o interiorismo de alto nivel.
6.3 Contexto de subasta
Obra presentada en subasta sin exageraciones atributivas, con enfoque patrimonial y documental.
Una oportunidad excepcional para incorporar a colección una pieza auténtica, cargada de historia, materia y memoria artística.

