Andy Warhol (1928-1987) (after) - "Marilyn Monroe, 1967"

- Andy Warhol (after), "Marilyn Monroe, 1967", original offset print on heavyweight smooth satin paper (aprox. 300gsm - se refiere al grosor/densidad del papel).

- Identificación número: 3-8238-8826-9.

- Edición autorizada 1993. Copyright The Andy Warhol Foundation.

- Artículos descontinuados. Edición cerrada, disponible solo en el mercado secundario (subastas, revendedores, galerías, etc.)

- Tamaño: 65 x 65 cm

- Condición: muy buena. Nunca enmarcada, nunca expuesta.

- Una imagen definitoria de la cultura visual del siglo XX, Marilyn Monroe (1967) de Andy Warhol se erige como uno de los logros más icónicos del Pop Art, traduciendo el lenguaje de los medios masivos al ámbito del arte moderno. A partir de la famosa toma de prensa del filme Niagara, Warhol transforma a la estrella de Hollywood en un icono atemporal y serial mediante su distintiva serigrafía, un proceso que sitúa esta obra en diálogo directo con la repetición mecánica presentada en sus retratos de Elvis Presley, Elizabeth Taylor y Jackie Kennedy.

Creada en la misma década clave que redefinió el arte contemporáneo, esta composición encarna el cambio radical desde la gestualidad del Expresionismo Abstracto asociado a Jackson Pollock y Willem de Kooning hacia la claridad fría y conceptual que más tarde influiría a artistas como Roy Lichtenstein, Keith Haring, Jean-Michel Basquiat y Damien Hirst. El tratamiento de Warhol de la cara como imagen y objeto anticipa las estrategias de apropiación y crítica de medios que continúan dando forma al mercado global del arte hoy.

La paleta monocroma refuerza el drama cinematográfico de los rasgos de Marilyn, enfatizando el contraste, el glamour y la distancia psicológica, mientras que el encuadre recortado otorga a la obra una presencia impactante comparable a la tradición de retratos de Pablo Picasso y al poder gráfico de las últimas obras de Henri Matisse. Al mismo tiempo, el origen fotográfico de la imagen la liga a la investigación visual de Richard Avedon y Helmut Newton, haciéndola especialmente relevante para coleccionistas interesados en la intersección entre las bellas artes y la imaginería de la moda.

Muy demandada en subastas internacionales y expuesta de forma permanente en museos líderes como el Museo de Arte Moderno y la Tate, la serie Marilyn de Warhol se ha convertido en una piedra angular de las colecciones blue-chip. Su atractivo perdurable no solo reside en su importancia histórica sino también en su excepcional fortaleza decorativa: una pieza contundente para interiores contemporáneos, espacios modernistas y entornos orientados al diseño donde resuena con obras de Banksy, Yayoi Kusama y Takashi Murakami.

Símbolo de la fama, la cultura de consumo y la construcción de la identidad en la era moderna, Marilyn Monroe continúa siendo una de las imágenes visuales más reconocibles de la historia del arte contemporáneo que define la estética de los interiores.