SKE - Redbullix

"Redbullix" – Edición limitada (100 ex.) - Nueva colección 2026
Número de edición: 05/100
Artista: SKE
Editorial: Atelier Montmartre París
Papel de arte 300 g – Formato ISO A3 – Firmada, numerada – Certificado incluido

En esta obra, SKE toma prestado uno de los mitos más famosos del cómic: Astérix y su poción mágica.
Aquí, ya no hay caldero ni druida. La receta ha evolucionado. La poción se llama ahora Redbullix.

Astérix bebe, alas crecen, la energía desborda. El poder es inmediato, espectacular, casi demasiado perfecto. El mito antiguo se encuentra con el marketing moderno, y la magia se convierte en un producto listo para consumir.

Con humor y doble sentido, SKE juega con el desliz entre la tradición y la cultura pop contemporánea. Lo que antes era leyenda se convierte en una promesa visual, directa y eficaz.

Trazo pop, energía callejera, proyecciones y salpicaduras refuerzan el carácter explosivo de la escena.

Una obra ligera, irónica y muy legible, que cuestiona nuestra relación con los mitos, con las marcas y con la magia moderna.

Características :

• Edición limitada a 100 ejemplares
• Impresión en papel de arte 300 g premium
• Formato ISO A3, fácil de enmarcar
• Cada ejemplar está firmado y numerado por SKE
• Entregado con certificado de autenticidad
• Envío protegido, embalaje reforzado

“Redbullix” es una pieza vibrante y alegre, pensada para los coleccionistas que aprecian el pop art, el cómic revisitado y las obras que cuentan una historia.

Una edición rara que sin duda se convertirá en un elemento destacado de su colección.

- BIO ARTISTA :
SKE es un artista francés autodidacta y polifacético que ha vivido inmerso en la cultura de los años 80/90, inspirando una gran mayoría de sus trabajos artísticos.

Explora constantemente nuevas técnicas: pintura acrílica, collage, plantilla, graffiti, instalaciones urbanas y arte digital. Sus composiciones dinámicas y expresivas, a menudo con doble lectura, combinan la energía cruda del street art y el impacto visual del pop art.

Tras un año 2025 excepcional, la cotización de SKE experimenta un ascenso notable. Ganador del primer premio del concurso Urban Master (2023), y luego elegido Revelación del año en el Challenge Color Jam (2025). SKE es seleccionado "Artista del mes" por la galería Opulence en octubre; también ha contado con una publicación en una revista de arte estadounidense que confirma su reconocimiento internacional.

Sus obras ya se han expuesto en lugares importantes de Europa, Estados Unidos y Asia, consolidando su lugar en la escena del arte contemporáneo. Paralelamente, SKE también se impone en el mercado de obras digitales, gran tendencia de los dos últimos años, fortaleciendo el atractivo de sus creaciones entre los coleccionistas.

Iconos de la cultura popular, gráficos audaces y juegos de texturas caracterizan un estilo ya imprescindible.

SKE es, sin lugar a dudas, un artista a seguir, para iniciar o enriquecer una colección con un valor en ascenso.

Artista Valorado y Recompensado – Pop Art & Street Art Contemporáneo

UN UNIVERSO ENTRE HERENCIA Y MODERNIDAD El trabajo de SKE se inscribe en una filiación prestigiosa. Se aprecia en su trazo la eficacia visual de Keith Haring y Andy Warhol, mientras incorpora la subversión de Banksy o del pionero Blek le Rat. Sus obras crean un puente entre épocas: revisitan los clásicos, sin dudar en desviar la Mona Lisa de Vinci, La joven de Vermeer, La Gran Ola de Hokusai o las formas desestructuradas de Picasso para enfrentarlas a una estética urbana moderna, cercana a Mr Brainwash o Kaws.

CULTURA POP & NOSTALGIA Tomando de la imaginería colectiva, SKE manipula los iconos de nuestra infancia. Pone en escena el universo Disney con figuras como Mickey o Pinocho, y la avaricia simbólica de Midas. La influencia del gaming, del cómic y de los Comics es omnipresente: desde el universo Nintendo y la mítica Game Boy, hasta las criaturas de Pokémon (Pikachu, Charizard, Ash), pasando por los Superhéroes de la casa Marvel. SKE cristaliza estos recuerdos al estilo de Daniel Arsham o Takashi Murakami.

LUJO, HYPE & SOCIEDAD DE CONSUMO En un estilo que a veces recuerda a Alec Monopoly, el artista juega con los códigos del éxito y el materialismo. El símbolo del Dólar convive con los logos de los gigantes del lujo y de la moda. Sus obras capturan la estética "Hype": se cruzan universos como las sneakers (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) y la alta costura (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). También incorpora la adrenalina automotriz (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) y la relojería de precisión (Rolex, Tag Heuer), sin olvidar iconos de consumo masivo como Coca-Cola. Es un arte vibrante, con texturas trabajadas que evocan a veces el acabado glacé de Jeff Koons o las facetas de un Richard Orlinski.

Esta obra es ideal para enriquecer una colección o aportar un toque dinámico a su interior.