Michael Wolf - Paris (MINT CONDITION, SHRINK-WRAPPED) - 2019

FOTOLIBRO MARAVILLOSO de Michael Wolf ('Tokyo Compression') sobre París - en CONDICIÓN NUEVA.

El fotógrafo alemán Michael Wolf (1954-2019) inició su carrera en Alemania como alumno de la legendaria Otto Steinert ('Subjective Photography') en Essen.

Nuevo, inédito, sin leer; aún originalmente envuelto en plástico de la editorial.
EDICIÓN DE COLECCIONISTA.

'Michael Wolf alcanzó la fama cuando ganó el World Press Photo 2005 con su proyecto China, Factory of the World, y el World Press Photo 2010 con su Tokyo Compression. El presente libro ofrece su visión personal de la capital francesa. Señalando las características arquitectónicas típicas del paisaje parisino, la inmortaliza lo aparentemente banal, como solo él sabe hacerlo. Los techos, chimeneas y luces otorgan a las imágenes un ritmo, con sus colores, formas y, sobre todo, sus volúmenes. Wolf invita al lector a entrar en su mundo visual tan distintivo y a dejar que su mirada siga las líneas serpenteantes de muros y canaletas, deteniéndose en detalles inesperados elegidos con esmero. El deseo subyacente del fotógrafo es alentarnos a considerar el contexto ambiental y arquitectónico que sirve de marco a todas estas características rígidamente rectangulares.

Este viaje onírico hacia un París visto desde las azoteas se subraya en la segunda parte del libro. Las sombras de los árboles decoran las fachadas de varios edificios, creando una poesía visual y fomentando un diálogo íntimo donde, en ausencia de toda presencia humana, la naturaleza y la arquitectura se funden en una sola.
(from the publisher)

5 Continents Editions. 2019. Primera edición, primera impresión.

Encuadernado en lino (como se emitió). 300 x 250 mm. 76 páginas. Fotos: Michael Wolf. Texto en inglés e italiano.

Gran fotolibro de Michael Wolf - en perfecto estado.

'Michael Wolf es un fotógrafo de origen alemán que captura la claustrofobia de la vida en la ciudad a través de retratos de apartamentos estrechos, rascacielos interminables y vagones de metro abarrotados. El artista revela la confluencia de anonimato e individualidad que existe en las ciudades contemporáneas. “¿El arte siempre tiene que ser agradable? O, para decirlo de otro modo, ¿por qué el arte que colgamos en nuestras paredes tiene que ser agradable?” bromeó una vez el artista. Nacido en 1954 en Múnich, Alemania, creció en Estados Unidos, Canadá y Europa antes de asistir al North Toronto Collegiate Institute y a la Universidad de California, Berkeley. El artista obtuvo un título en comunicación visual en la Universidad de Essen, estudiando bajo Otto Steinert durante la década de 1970. También cita a los fotógrafos Eugene Smith y Henri Cartier-Bresson como influencias importantes. Wolf trabajó como fotoperiodista para la revista alemana Stern en Hong Kong durante varios años antes de centrarse en su obra propia. El artista vive y trabaja actualmente entre Hong Kong y París, Francia. Sus obras forman parte de las colecciones del Brooklyn Museum, el Milwaukee Art Museum y el Museum of Contemporary Photography en Chicago, IL, entre otras.'
(Artnet)

'Michael Wolf es conocido por capturar la hiper-densidad de ciudades como Hong Kong, Tokio y Chicago en sus fotografías a gran escala de arquitectura de rascacielos y estudios íntimos sobre la vida de los residentes. El trabajo de Michael Wolf sobre la vida en las ciudades siempre estuvo impulsado por una profunda preocupación por las personas que viven en estos entornos y por las consecuencias de la urbanización masiva en la civilización contemporánea. Este compromiso y empeño siguieron siendo centrales a lo largo de su carrera, primero como fotoperiodista y luego como artista.
Nacido en Múnich en 1954, Wolf creció en Canadá, Europa y Estados Unidos, estudiando en la University of California, Berkeley y bajo Otto Steinert en la Folkwang School de Essen, Alemania. Se mudó a Hong Kong en 1994, donde trabajó durante ocho años como fotógrafo contratado para Stern Magazine, antes de abandonar el fotoperiodismo en 2003 para centrarse en su trabajo personal. Wolf publicó más de 10 libros, incluidos los títulos muy aclamados Tokyo Compression y Architecture of Density.
Michael Wolf ganó el primer premio en la competición World Press Photo en 2005 y 2010 y recibió una mención honorífica en 2011. En 2010 y 2016 fue nominado al premio de fotografía Prix Pictet. Su obra figura en numerosas colecciones permanentes, incluido el Metropolitan Museum of Art de Nueva York; el Museum of Contemporary Photography de Chicago; Museum Folkwang, Essen; Rijksmuseum, Ámsterdam y Gemeentemuseum, La Haya. La primera gran retrospectiva de Michael Wolf, Michael Wolf – Life in Cities, se celebró en 2017, estrenándose en el prestigioso festival Rencontres de la Photographie en Arles, para luego pasar al The Hague Museum of Photography (2018), la Fondazione Stelline en Milán (2018), Deichtorhallen Hamburgo (2018–2019) y Urania, Berlín (2019). Su obra también se ha exhibido en la bienal de arquitectura, São Paulo, Brasil; Museo de Fotografía Contemporánea, Chicago; Galería del Goethe Institute, Hong Kong y el Victoria and Albert Museum, Londres.'
(Flowers Gallery)

'Michael Wolf fue un artista y fotógrafo de origen alemán que capturó la vida diaria en grandes ciudades. Su obra se centra principalmente en Hong Kong y París y se focaliza en patrones y estructuras arquitectónicas, así como en la documentación de la vida humana y su interacción en la ciudad. Wolf ha publicado múltiples libros de fotografía, ha expuesto su trabajo ampliamente en todo el mundo, cuenta con colecciones permanentes en Alemania y Estados Unidos, y ha ganado tres World Press Photo Awards entre 2005 y 2011.
Nacido en 1954 en Múnich, Alemania, fue criado en Estados Unidos, Europa y Canadá. Provino de una familia de artistas; su padre era caligráfo y su madre trabajaba con cerámica y pintura. Asistió al North Toronto Collegiate Institute y a la Universidad de California, Berkeley. En 1976 obtuvo un título en comunicación visual en la Universidad de Essen, Alemania, donde estudió con Otto Steinert.
Comenzó su carrera en 1994 como fotoperiodista, pasando ocho años trabajando en Hong Kong para la revista alemana Stern. A medida que la industria editorial empezó a decaer en los años siguientes, sus encargos de fotoperiodismo se volvieron más densos, y se le cita diciendo que eran "estúpidos y aburridos". Esto llevó su carrera en una nueva dirección, ya que se apartó del fotoperiodismo y, en 2003, se dedicó al trabajo en bellas artes, que es la obra por la que hoy se lo reconoce más.'
(Wikipedia)