Michael Peddio - FORESTA BY36

Directamente desde el Estudio de Michael Peddio, pintado en lienzo de algodón original y único ejemplar, montado en bastidor de madera, listo para colgar. Dimensiones: 100 cm de altura, 70 cm de anchura, grosor 2 cm. No enmarcado. Firmado en la parte trasera. Publicado en catálogo. Técnica ejecutiva: pintura al óleo y técnica mixta sobre lienzo. Enviado con BRT-DHL-UPS u otro similar. Certificado de autenticidad firmado a mano por el artista incluido en el envío. Dimensiones de la obra: 100 cm x 70 cm x 2 cm.

“Foresta BY36” Esta obra pertenece al ciclo de las “Foreste” y fue publicada en catálogo y expuesta en 2022 en la Galería Radium Artis en la exposición “No Time No Space”, curada por Alberto Navilli.
“Foresta BY36” representa una de las declinaciones más maduras de la investigación expresionista de Michael Peddio. La superficie está atravesada por una retícula de líneas orgánicas que se entrelazan como nervaduras vivas, construyendo un espacio denso, estratificado, casi palpitante. El rojo dominante no es un simple fondo de color, sino un campo energético: un espacio emocional que envuelve y sostiene la estructura vertical de los árboles. Los verdes ácidos, los azules profundos y las veladuras oscuras emergen en contraste, generando tensión y profundidad.
La composición es compacta pero dinámica. Los troncos se doblan, se buscan, se superponen, creando un ritmo interno que dirige la mirada hacia arriba. La materia pictórica está trabajada con decisión: capas, incisiones y veladuras construyen una superficie viva, capaz de reaccionar a la luz.
La obra se coloca en una fase de plena conciencia técnica del artista, en la que gesto, color y estructura conviven en equilibrio. Publicada en el catálogo oficial de la muestra. Obra expuesta en contexto curatorial certificado. Un trabajo de fuerte identidad cromática y reconocibilidad estilística, perteneciente a un ciclo central en la producción del autor.

Michael Peddio: Mi libre expresión no está confinada por una idea previa, sino vehiculada a través del color y las formas como único instrumento, un regreso a una forma de arte primordia. La ausencia del dibujo es para mí prerrogativa de indeterminabilidad de la obra en el momento de su nacimiento; como en la vida y especialmente en los tiempos que vivimos, no puede haber certeza de resultado para ninguna situación. Mi pintura evoluciona desde la tela en blanco hacia un final imprevisible. Para mí solo existe la aceptación del arte como un proceso impredecible e incontrolable. ’’

Michael Peddio dio sus primeros pasos, desde niño, inspirado por su padre Riccardo, pintor. El giro se produce hacia los 30 años, gracias al encuentro con el maestro Teobaldo Cattini, pintor macchiaiolo de Reggio, que le abrió las puertas a la pintura. Gran fuente de inspiración y fortaleza por parte del pintor ex boxeador. En 2012 el encuentro con la artista Barbara Nicoletto, su actual pareja, abrió las puertas a su segunda temporada pictórica y a la madurez artística. Entre 2013 y 2014 la pintura empieza a entenderse como significado interior. El figurativo empieza a dejar espacio a la introspección. La fuerza interior toma el control y la tela se convierte en una rendija, con el paso de los años, cada vez más libre de filtros, cada vez más sin reparos en mostrar su IO. La fuerza y las debilidades se muestran sin vergüenza. El hombre está desnudo, sin máscaras.
En abril de 2016 es notado por el crítico Daniel Buso y, junto a su compañera Barbara Nicoletto, expone en: El Museo en la Vitrina, Bipersonal en el Museo CA’ DEI CARRARESI de Treviso, ubicación importantísima difícil de conceder a un artista emergente.
En 2018 Michael Peddio alcanza la madurez pictórica. Sus cuadros están libres de condicionamientos, expresan con armonía y belleza toda la cruda realidad que el artista quiere que se muestre.
Encontramos fuerza y armonía. Encontramos positividad incluso en la tragedia. Encontramos belleza.
También desde 2018 lo vemos colaborar con la Galería REART, abrirse al mundo del arte e interactuar con otros artistas del panorama nacional. Lo vemos exponer y también curar exposiciones. Junto a la artista Barbara Nicoletto y Giorgio Ferretti funda el movimiento de los Cromatistas. Se reúnen en una Factory, un lugar de encuentro y trabajo.
En 2020 el encuentro con Angela Lazzaretti, titular de Radium Artis Gallery, es para Michael Peddio una gran fuente de diálogo con el mundo del arte a nivel nacional. La exposición en Pietrasanta, en la Radium Artis Gallery, fue su debut en el arte que cuenta, a los 46 años, dándole la visibilidad que sus obras merecen.
En 2021 el encuentro con el crítico y curador Alberto Navilli abre una nueva evolución que ve su arte crecer cada vez más hacia una extemporaneidad cada vez más cruda y sin compromisos.

Exposiciones más significativas para obras pictóricas:

2007 - Torre Reloj – Colectiva - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, colectiva en Camogli, en Art Gallery
2014 - Exhibición Personal en Comunidad Monte de Portofino
2014 - Madonna dei Gotti, colectiva bajo la curaduría del Comune di Camogli - Liguria
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Personal en el comune di Campegine
2016 - El Museo en la Vitrina, Bipersonal en el museo CA’ DEI CARRARESI de Treviso
2017 - Galería REART colectiva de Navidad
2018 - Reggia de Rivalta, Colectiva en Palazzo Ducale, Rivalta
2018 - Colectiva en Villa Castello La Tenuta di Caccia en Regnano
2018 - Arte Fiera de Padua expone para Galería REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Cinquecentenario sobre Leonardo en Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma expuesta en la galería REART
2019 - CHRONOS – Tripersonal, en Galería REART en Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galería Radium Artis - Personal
2021 - Los Cuatro Elementos – Galería Radium Artis – Tripersonal – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galería ArtEkyp - Tripersonal - MODENA

Bibliografía

2019 – CHRONOS Catálogo Obras a cargo de curaduría y crítica del Dr. Giuseppe Berti
2021 - LOS CUATRO ELEMENTOS a cargo del Dr. Alberto Navilli
2024 - EXIT – Catálogo de la Muestra – Modena