Dikhotomy - Profane Grace - No Reserve - Unique Edition





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Profane Grace - No Reserve - Unique Edition de Dikhotomy es un retrato digital giclée de 50 × 70 cm sobre lienzo de algodón 350 gsm, procedente de España, edición limitada 1/1, firmado a mano por detrás y en excelentes condiciones.
Descripción del vendedor
● Exclusive Unique Edition (1/1) – impresión Giclée en lienzo de algodón de 350 g/m², tamaño completo 50 × 70 cm. (sin marco).
La imagen en sí mide 40 × 60 cm y está impresa con márgenes blancos de 5 cm en todos los lados, lo que permite un montaje limpio y profesional sin recortar la obra. Perfecto para enmarcar o estirar. La obra está firmada a mano por el artista en la espalda e incluye un sello estampado y un certificado de autenticidad (COA).
/// "La serenidad del rostro, modelada por una iluminación de raíz barroca, dialoga con la intensidad gráfica de los tatuajes, estableciendo un contrapeso visual entre la tradición pictórica y la identidad contemporánea. La composición frontal refuerza una presencia icónica casi devocional, mientras que la mano sobre el pecho sugiere introspección en lugar de doctrina."///
● Una experiencia única para coleccionistas – Después de tu compra, recibirás un certificado digital por correo electrónico. Dentro del paquete, también encontrarás una tarjeta impresa firmada a mano, junto con un certificado exclusivo que contiene todos los datos del artista y la prueba de autenticidad.
● Empaque seguro y ecológico – Enrollado cuidadosamente en un tubo de cartón reciclable y colocado dentro de una caja rígida para mayor protección. Envío asegurado con número de seguimiento. Los pedidos se preparan en 24–48 horas. Entrega estimada: 3–5 días hábiles dentro de Europa, 5–7 días a nivel internacional.
● Sobre el artista:
Obra original de Nando López, un artista digital con sede en Barcelona. Formado en diseño publicitario, inició su carrera en agencias y estudios de diseño antes de trasladarse por completo a la ilustración de moda, colaborando con marcas reconocidas internacionalmente.
● Sobre el Proyecto Dikhotomy:
Durante los últimos cuatro años, Dikhotomy ha sido una serie continua de collages e ilustraciones digitales donde el arte clásico y la cultura contemporánea chocan sin pedir perdón. Fragmentos de la historia del arte se fusionan con elementos pop, ironía visual y crítica cultural para provocar tanto reflexión como entretenimiento.
Cada pieza es el resultado de un choque creativo entre la edición digital artesanal y herramientas impulsadas por IA (MidJourney y Recraft), fusionando lo humano y lo tecnológico. Influenciado por el pop art y el arte urbano, Dikhotomy es una parodia deliberada del mundo del arte y una invitación a verlo desde una nueva perspectiva.
● Destacados:
— Exposición individual confirmada en la Galería Gamla Kraftstationen (Suecia), 1 de mayo – 28 de septiembre de 2025.
— Próxima muestra digital: “Lost in Alteration” en el Museo Digital Horizons, 25–28 de octubre de 2025.
— Su ilustración “I am Jesus” fue portada de Newsweek (edición polaca), consolidando aún más su alcance internacional.
— Además de exponer en ferias y galerías, colabora con diseño de interiores y concept stores en España, Francia, Bélgica y Noruega.
Inspiración: arte contemporáneo, barroco moderno, retrato clásico, pintura al óleo, claroscuro dramático, iconografía religiosa, arte sagrado reinterpretado, virgen tatuada, piel tatuada, halo rojo, collar de cruces doradas, retrato devocional, simbolismo sagrado, espiritualidad contemporánea, arte religioso urbano, iconografía moderna, realismo pictórico, arte museístico inspirado, revival barroco, iluminación renacentista, gesto simbólico, mano sobre el corazón, expresión serena, pintura de bellas artes, arte figurativo, narrativa visual, realismo poético, tono solemne, iluminación cinematográfica, fondo azul profundo, profundidad emocional, tensión espiritual, fe e identidad, fusión sagrada moderna, retrato íntimo, pincelada detallada, tonos de piel realistas, sagrado contemporáneo, retrato emocional, composición vertical, estética de galería, imaginería atemporal, icono femenino, simbolismo estético, composición refinada, influencia de maestros antiguos, influencia de Caravaggio, influencia de Rembrandt, influencia de Diego Velázquez, influencia de Johannes Vermeer, influencia de Francisco de Zurbarán, influencia de Guido Reni, drama barroco, retratos renacentistas, reinterpretación religiosa, devoción contemporánea, feminilidad moderna, lo sagrado y lo profano, fusión cultural, patrimonio y modernidad, realismo simbólico, presencia icónica, calidad museística, devoción artística, arte contemplativo, simbolismo del halo, colgante de cruz, estética urbana, realismo de bellas artes, influencia clásica, contraste de luz dramática, textura pictórica, poesía visual, retrato espiritual, pintura narrativa, composición elegante, tensión estética, fusión clásico moderno, reinterpretación sagrada, belleza atemporal
● Exclusive Unique Edition (1/1) – impresión Giclée en lienzo de algodón de 350 g/m², tamaño completo 50 × 70 cm. (sin marco).
La imagen en sí mide 40 × 60 cm y está impresa con márgenes blancos de 5 cm en todos los lados, lo que permite un montaje limpio y profesional sin recortar la obra. Perfecto para enmarcar o estirar. La obra está firmada a mano por el artista en la espalda e incluye un sello estampado y un certificado de autenticidad (COA).
/// "La serenidad del rostro, modelada por una iluminación de raíz barroca, dialoga con la intensidad gráfica de los tatuajes, estableciendo un contrapeso visual entre la tradición pictórica y la identidad contemporánea. La composición frontal refuerza una presencia icónica casi devocional, mientras que la mano sobre el pecho sugiere introspección en lugar de doctrina."///
● Una experiencia única para coleccionistas – Después de tu compra, recibirás un certificado digital por correo electrónico. Dentro del paquete, también encontrarás una tarjeta impresa firmada a mano, junto con un certificado exclusivo que contiene todos los datos del artista y la prueba de autenticidad.
● Empaque seguro y ecológico – Enrollado cuidadosamente en un tubo de cartón reciclable y colocado dentro de una caja rígida para mayor protección. Envío asegurado con número de seguimiento. Los pedidos se preparan en 24–48 horas. Entrega estimada: 3–5 días hábiles dentro de Europa, 5–7 días a nivel internacional.
● Sobre el artista:
Obra original de Nando López, un artista digital con sede en Barcelona. Formado en diseño publicitario, inició su carrera en agencias y estudios de diseño antes de trasladarse por completo a la ilustración de moda, colaborando con marcas reconocidas internacionalmente.
● Sobre el Proyecto Dikhotomy:
Durante los últimos cuatro años, Dikhotomy ha sido una serie continua de collages e ilustraciones digitales donde el arte clásico y la cultura contemporánea chocan sin pedir perdón. Fragmentos de la historia del arte se fusionan con elementos pop, ironía visual y crítica cultural para provocar tanto reflexión como entretenimiento.
Cada pieza es el resultado de un choque creativo entre la edición digital artesanal y herramientas impulsadas por IA (MidJourney y Recraft), fusionando lo humano y lo tecnológico. Influenciado por el pop art y el arte urbano, Dikhotomy es una parodia deliberada del mundo del arte y una invitación a verlo desde una nueva perspectiva.
● Destacados:
— Exposición individual confirmada en la Galería Gamla Kraftstationen (Suecia), 1 de mayo – 28 de septiembre de 2025.
— Próxima muestra digital: “Lost in Alteration” en el Museo Digital Horizons, 25–28 de octubre de 2025.
— Su ilustración “I am Jesus” fue portada de Newsweek (edición polaca), consolidando aún más su alcance internacional.
— Además de exponer en ferias y galerías, colabora con diseño de interiores y concept stores en España, Francia, Bélgica y Noruega.
Inspiración: arte contemporáneo, barroco moderno, retrato clásico, pintura al óleo, claroscuro dramático, iconografía religiosa, arte sagrado reinterpretado, virgen tatuada, piel tatuada, halo rojo, collar de cruces doradas, retrato devocional, simbolismo sagrado, espiritualidad contemporánea, arte religioso urbano, iconografía moderna, realismo pictórico, arte museístico inspirado, revival barroco, iluminación renacentista, gesto simbólico, mano sobre el corazón, expresión serena, pintura de bellas artes, arte figurativo, narrativa visual, realismo poético, tono solemne, iluminación cinematográfica, fondo azul profundo, profundidad emocional, tensión espiritual, fe e identidad, fusión sagrada moderna, retrato íntimo, pincelada detallada, tonos de piel realistas, sagrado contemporáneo, retrato emocional, composición vertical, estética de galería, imaginería atemporal, icono femenino, simbolismo estético, composición refinada, influencia de maestros antiguos, influencia de Caravaggio, influencia de Rembrandt, influencia de Diego Velázquez, influencia de Johannes Vermeer, influencia de Francisco de Zurbarán, influencia de Guido Reni, drama barroco, retratos renacentistas, reinterpretación religiosa, devoción contemporánea, feminilidad moderna, lo sagrado y lo profano, fusión cultural, patrimonio y modernidad, realismo simbólico, presencia icónica, calidad museística, devoción artística, arte contemplativo, simbolismo del halo, colgante de cruz, estética urbana, realismo de bellas artes, influencia clásica, contraste de luz dramática, textura pictórica, poesía visual, retrato espiritual, pintura narrativa, composición elegante, tensión estética, fusión clásico moderno, reinterpretación sagrada, belleza atemporal

