Yue Minjun (1962) - Smile-ism No. 11






Especializado en obras sobre papel y Escuela de París moderna. Ex propietario de galería.
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Descripción del vendedor
Técnica: Serigrafía
Soporte: Papel de bellas artes
Numeración: 22/45
Firma: Firmada a mano
Dimensiones: 110x90 cm
Condición: Excelente estado
Autenticación: Vendida con certificado de autenticidad. Impresa por Hankuk Art Chain Co., Ltd., Gwangju City, Corea, y publicada por Art Issue Editions, Nueva York.
Yue Minjun es uno de esos artistas que, en la coyuntura de los años 1990, supieron captar como un sismógrafo el estado psíquico de una China que se inclinaba bruscamente del comunismo ideológico hacia el capitalismo autoritario, y es precisamente esa postura histórica, casi geológica, la que explica tanto la fuerza de su lenguaje como la violencia de sus variaciones de valor. Nacido en 1962 en Heilongjiang, formado en un país aún marcado por la Revolución Cultural, alcanza su madurez artística en el momento exacto en que China se abre al mercado global, ese instante de desorientación colectiva en el que los antiguos relatos se desmoronan pero aún no existe un nuevo sentido que los sustituya, y es ahí cuando surge su famoso risa, esa mueca repetida hasta el infinito, boca entreabierta, dientes apretados, ojos entrecerrados, que muchas veces se ha interpretado como una júbilo cuando, al contrario, es una forma de máscara, una risa defensiva, una mueca de supervivencia, casi una convulsión social.
Visualmente, Yue Minjun es inmediatamente reconocible, y es una fuerza tanto como una trampa: sus autorretratos multiplicados, esas figuras rosas o rojas, a menudo idénticas, se ríen frente al vacío, frente a paisajes vacíos, decorados absurdos o citas de la historia del arte occidental, desde Delacroix hasta Goya, como si el sujeto chino contemporáneo fuera proyectado en un museo mundial que aún no comprende. Esta repetición obsesiva es una manera de decir que el individuo se ha convertido en una mercancía, un clon, un signo, en un mundo donde el poder político y el mercado se superponen. Es exactamente lo que hizo a Yue Minjun tan poderoso en los años 1995–2006: encarnaba plásticamente la esquizofrenia de una sociedad entera.
Lo que sigue siendo profundamente justo en Yue Minjun, y que explica por qué no desaparecerá, es que su risa se ha convertido en una de las imágenes más exactas de la modernidad china: una risa que no significa alegría, sino la imposibilidad de llorar, una risa como máscara social en un mundo donde el individuo está atrapado entre la propaganda, el mercado y la pérdida de referentes.
El vendedor y su historia
Traducido por el Traductor de GoogleTécnica: Serigrafía
Soporte: Papel de bellas artes
Numeración: 22/45
Firma: Firmada a mano
Dimensiones: 110x90 cm
Condición: Excelente estado
Autenticación: Vendida con certificado de autenticidad. Impresa por Hankuk Art Chain Co., Ltd., Gwangju City, Corea, y publicada por Art Issue Editions, Nueva York.
Yue Minjun es uno de esos artistas que, en la coyuntura de los años 1990, supieron captar como un sismógrafo el estado psíquico de una China que se inclinaba bruscamente del comunismo ideológico hacia el capitalismo autoritario, y es precisamente esa postura histórica, casi geológica, la que explica tanto la fuerza de su lenguaje como la violencia de sus variaciones de valor. Nacido en 1962 en Heilongjiang, formado en un país aún marcado por la Revolución Cultural, alcanza su madurez artística en el momento exacto en que China se abre al mercado global, ese instante de desorientación colectiva en el que los antiguos relatos se desmoronan pero aún no existe un nuevo sentido que los sustituya, y es ahí cuando surge su famoso risa, esa mueca repetida hasta el infinito, boca entreabierta, dientes apretados, ojos entrecerrados, que muchas veces se ha interpretado como una júbilo cuando, al contrario, es una forma de máscara, una risa defensiva, una mueca de supervivencia, casi una convulsión social.
Visualmente, Yue Minjun es inmediatamente reconocible, y es una fuerza tanto como una trampa: sus autorretratos multiplicados, esas figuras rosas o rojas, a menudo idénticas, se ríen frente al vacío, frente a paisajes vacíos, decorados absurdos o citas de la historia del arte occidental, desde Delacroix hasta Goya, como si el sujeto chino contemporáneo fuera proyectado en un museo mundial que aún no comprende. Esta repetición obsesiva es una manera de decir que el individuo se ha convertido en una mercancía, un clon, un signo, en un mundo donde el poder político y el mercado se superponen. Es exactamente lo que hizo a Yue Minjun tan poderoso en los años 1995–2006: encarnaba plásticamente la esquizofrenia de una sociedad entera.
Lo que sigue siendo profundamente justo en Yue Minjun, y que explica por qué no desaparecerá, es que su risa se ha convertido en una de las imágenes más exactas de la modernidad china: una risa que no significa alegría, sino la imposibilidad de llorar, una risa como máscara social en un mundo donde el individuo está atrapado entre la propaganda, el mercado y la pérdida de referentes.
