Serena Grassetti - Tracce di Sé #3

En Tracce de Sé, el rostro femenino emerge entre pinceladas de tonos naturales que estallan como una tormenta interior. La ausencia parcial de la mirada se convierte en símbolo de vulnerabilidad y búsqueda identitaria, mientras la materia pictórica se disuelve y se recompone, dejando espacio a lo que queda de uno mismo tras el paso de las emociones.

* Envío y presentación:
La obra será enviada sin bastidor, enrollada con cuidado en un tubo para garantizar la máxima seguridad durante el transporte. Podrá ser enmarcada o montada sobre bastidor a discreción del coleccionista.

* Pezzo original firmado por la artista, acompañado de certificado de autenticidad.

Esta obra está realizada sobre tela sin bastidor y se envía enrollada para garantizar la máxima seguridad durante el transporte.

ATENCIÓN:

*La tela no está tratada con yeso o imprimación, por lo que es un material crudo y natural.
*No debe tensarse excesivamente durante el anclaje para evitar alteraciones de la textura y el rendimiento de los pigmentos naturales.
*No utilizar el tensaforro, ya que podría comprometer la estabilidad de la obra.
*Se recomienda acudir a un marco experto para un montaje óptimo.

Realizada sobre una tela cruda que realza la materialidad de la obra, este pieza une el arte figurativo al gesto expresivo del abstracto, evocando emoción e introspección.

Técnica: Carboncillo, pigmentos naturales sobre tela cruda

La obra, realizada con técnicas mixtas y pigmentos naturales, encierra la potencia cromática de quien ha sabido transformar el gesto pictórico en pura emoción, en una búsqueda que atraviesa el tiempo y el mercado del arte contemporáneo. Entre las profundidades del color, se percibe la misma tensión que han hecho icónicas las pinceladas de Francis Bacon, la gestualidad de Jackson Pollock y la introspección de Lucian Freud. Una pieza que se ubica en el panorama del arte moderno de colección, perfecta para quien busca una obra de fuerte impacto emocional, capaz de dialogar con la energía visual de las galerías de Nueva York, Londres, París y Hong Kong, donde nombres como Basquiat, Rothko y Gerhard Richter han dejado su huella.

Una obra destinada a quien comprende el valor de un arte que va más allá de la forma, penetrando en el corazón de la expresión humana, como lo hicieron con el tiempo Pablo Picasso, Gustav Klimt y Egon Schiele. El dinamismo de las pinceladas y la profundidad de la señal hacen de esta tela una inversión perfecta para coleccionistas y amantes del “fine art”, siempre en busca de piezas únicas capaces de insertarse entre los grandes de la Pop Art y del arte conceptual.
Una pieza única para amantes del coleccionismo artístico, perfecta para galerías e inversores en busca de arte de lujo y obras destinadas a aumentar su valor con el tiempo.

En un mundo dominado por artistas pop como Andy Warhol, Keith Haring, Banksy y Kaws, esta obra se distingue por el uso de una coloración completamente natural, que hace única e irrepetible cada pieza. Una alternativa exclusiva para quienes buscan arte contemporáneo con una firma distintiva y auténtica.

Mis obras forman parte de colecciones privadas y galerías de arte internacionales, con ventas en ciudades como Dubái, Nueva York, Berlín, Londres y París, capitales del mercado del arte y de la inversión artística. Perfecta para quien desee una obra única y original, capaz de combinar tradición, innovación y una profunda expresividad visual.

Características técnicas:
Materiales: Tela ecoimpresa con dibujo en carboncillo
Firma: Firmada por la artista en la parte frontal
Pieza única: Certificado de autenticidad incluido

Una artista natural cuyo talento ha sido reconocido a nivel internacional, con un creciente aprecio en toda Europa y más allá. Serena Grassetti es una artista establecida que vive en Italia, cuyas obras han sido presentadas en exposiciones individuales y colectivas a nivel internacional. Practicando arte desde que era una joven, Serena Grassetti crea obras con la naturaleza y todo lo que ésta ofrece. Se inspira en la tierra y tiene como objetivo representar la relación entre el hombre y la naturaleza en su trabajo a través de hojas, raíces y carboncillo. Sus obras, que fusionan elementos naturales y técnicas artísticas innovadoras, están capturando la atención de críticos y aficionados al arte en todo el mundo.

Con solicitudes para participar en exposiciones prestigiosas y colaboraciones artísticas de relieve, su capacidad para conectarse con la naturaleza y traducir esa relación en expresiones visuales únicas la posiciona como una de las voces emergentes más prometedoras del arte contemporáneo. Su visión, que une sostenibilidad y belleza, continúa inspirando a un público cada vez más amplio.

Serena Grassetti: El Arte como Conexión entre Naturaleza y Humanidad

Serena Grassetti es una artista visionaria que fusiona con elegancia la técnica del ecoprinting y el carboncillo, creando obras únicas que celebran el profundo vínculo entre el hombre y la naturaleza. Criada en un pequeño pueblo rodeado de la belleza natural, Serena extrae inspiración del delicado equilibrio entre el mundo orgánico y la experiencia humana.

Su formación artística abarca tanto la tradición del dibujo con carboncillo como la innovación del ecoprinting, dando vida a un lenguaje artístico distintivo, en el que sostenibilidad y maestría técnica se entrelazan. Sus obras, caracterizadas por retratos intensos y texturas naturales, invitan al espectador a reflexionar sobre la belleza del mundo y la importancia de preservarlo.

En los últimos años, Serena ha consolidado su estilo gracias también a la influencia de artistas locales reconocidos como Santicri y Sagrasse, que la inspiraron a emprender un camino que antes admiraba desde la distancia. Hoy sus creaciones son apreciadas a nivel internacional, testimonio de su dedicación a la fusión entre arte y naturaleza.