amandyne steropês - Reflet Interdit

“Reflet Interdit” captura el instante frágil en el que dos cuerpos masculinos se confunden: abrazo amoroso o cara a cara interior, la obra deja deliberadamente flotar el misterio.

Las líneas negras incisivas esculpen la tensión muscular mientras los destellos de turquesa, rosa incandescente y amarillo eléctrico atraviesan la carne como emociones a flor de piel. El color no recubre el cuerpo: lo revela, lo altera, lo quema.

Hay en esta tela una dualidad asombrosa: fuerza y vulnerabilidad, deseo y soledad, unión y espejo.

Las proyecciones y las manchas refuerzan la energía bruta de la composición, dando a todo el conjunto una dimensión casi instintiva. El espectador no está ante una simple representación figurativa — está ante una intensidad emocional que interroga la mirada, la identidad y el amor.

Obra audaz, contemporánea y profundamente actual, esta pieza dialoga con los temas del cuerpo, del doble y de la aceptación.

Una obra que no pasa desapercibida — atrae, cuestiona, deja huella.

La obra se vende con certificado de autenticidad y justificante de cotación, lienzo cartón que puede enmarcarse.

Amandyne describe su proceso artístico como la «desestructuración de lo humano y de la materia», en la búsqueda de una expresión sensual y sensorial. Ella reinventa y transforma la materia para despertar la fuerza interior, «la pura energía de cada uno de sus modelos» para permitir revelar lo divino encarnado en cada uno de nosotros.

«Deseo ante todo que mis cuadros vibren con mi pasión por los cuerpos, sus
misterios y la vida indomable que los pone en movimiento. Así, doy carne a mis
sensaciones. »
La utilización de la técnica del dripping está en el corazón de su proceso creativo.
La primera razón es la espontaneidad y la energía: ello da una dinámica real a la obra.
Al dejar que salpicaduras y chorros se depositen sobre la tela de forma aleatoria,
logra capturar —en ese movimiento de instantaneidad— la alegría y la sensualidad
del sujeto. Al liberarse de las limitaciones y del control total, puede dar cabida a las
emisiones y a su estado de ánimo del momento. El dripping también le permite crear
en la tela patrones y texturas únicas, dando a sus obras una dimensión imprevisible, para reflejar toda la belleza del cuerpo.

Por el efecto de capas sucesivas de pintura que se superponen y entrelazan, la
técnica del dripping crea una riqueza visual y una profundidad fascinantes.
Cada chorro de tinta, cada salpicadura añade una nueva dimensión a la obra,
convirtiendo la tela en un campo complejo de colores y formas en interacción.
« El dripping acoge y abraza lo accidental. Cada gota de pintura puede crear una nueva dirección o inspirar una nueva idea, haciendo de cada obra una aventura imprevisible. Este enfoque me permite celebrar la imperfección y la unicidad de cada momento creativo.
En suma, la técnica del dripping es para mí un medio poderoso de expresión que
une energía, complejidad y un toque de herencia artística. Me permite crear obras vibrantes y vivas, donde cada elemento es el resultado de una interacción espontánea entre la artista, la materia y el azar. »

Una pieza llena de fuerza y ambigüedad, creada para un coleccionista que ama poseer obras que hagan hablar, cuestionar… y vibrar.

Plazo de entrega: 3 a 15 días según la artista, si hay desplazamiento al extranjero en el momento del pago.