Michael Peddio - ORIZZONTE IN VOLO

Directamente desde el Studio de Michael Peddio, pintado sobre tela de algodón original y único ejemplar. Dimensiones: 90 cm de alto, 60 cm de ancho, sin marco; la tela tiene 6 cm extra por cada lado para permitir que sea enmarcada; medida total de la tela including bordes es 101 cm x 70 cm. Dimensiones de la obra: 90 cm de alto, 60 cm de ancho. Sin enmarcar. Firmado en la espalda. Técnica ejecutiva: pintura al óleo y técnica mixta sobre lienzo. Enviado con DPD - UPS o similar, dentro de un tubo rígido y muy robusto. Certificado de autenticidad firmado a mano por el artista incluido en el envío. Dimensiones de la obra: 90 cm x 60 cm.

“ORIZZONTI IN VOLO” Esta obra pertenece a la serie iniciada en 2025 dedicada a la visión de la Tierra observada desde arriba, un ciclo pictórico en el que el paisaje no se representa de forma descriptiva sino que se interpreta como energía, movimiento y tensión entre fuerzas naturales. La composición se estructura alrededor de un potente eje vertical rojo que atraviesa la tela como una columna de energía, evocando fenómenos tellúricos, erupciones o corrientes atmosféricas que conectan cielo y tierra. Alrededor de este centro dinámico se despliega un paisaje abstracto visto desde una perspectiva casi satelital: superficies cromáticas, estratificaciones y gestos pictóricos sugieren relieves, masas terrestres y turbulencias atmosféricas. El cielo, dominado por tonalidades de azul y azul claro, se abre como un espacio vasto e inestable, animado por intervenciones matéricas y signos dorados que recuerdan nubes iluminadas o reflejos de la luz sobre la superficie del planeta. La parte inferior de la tela introduce una masa oscura y profunda que remite a la morfología terrestre, atravesada por imprevisibles explosiones cromáticas de rojo, verde y azul.

EXPOSICIÓN REART 2026 - De la crítica a la muestra en REART de Enero de 2026: La pintura de Peddio alterna gesto espontáneo y control compositivo, creando una tensión continua entre caos y estructura. El resultado es un paisaje no geográfico sino mental y energético, donde la Tierra se convierte en un organismo vivo observado desde una distancia cósmica. En esta perspectiva la obra no representa simplemente un territorio, sino que sugiere la percepción de un planeta en constante transformación, visto como un sistema dinámico de fuerzas, materia y luz.

Michael Peddio: Mi libre expresión no está confinada por una idea preventiva, sino que se transmite a través del color y las formas como único instrumento, un regreso a una forma de arte primordial. La ausencia de dibujo es para mí prerrogativa de la indeterminabilidad de la obra en su momento de nacimiento; como en la vida y, sobre todo, en los tiempos que vivimos, no puede haber certeza de resultado en ninguna situación. Mi pintura evoluciona desde la tela en blanco hacia un final imprevisible. Para mí solo existe la aceptación del arte como un proceso impredecible e incontrolable. ''

Michael Peddio dio sus primeros pasos, desde niño, inspirado por su padre Riccardo, pintor. El giro ocurre hacia los 30 años, gracias al encuentro con el maestro Teobaldo Cattini, pintor de la escuela macchiaiola de Reggio, que le abre las puertas a la pintura. Gran fuente de inspiración y fortaleza por parte del pintor ex boxeador. En 2012 el encuentro con la artista Barbara Nicoletto, su actual compañera, abre las puertas a su segunda temporada pictórica y a la madurez artística. Entre 2013 y 2014 la pintura empieza a adquirir un significado interior. El figurativo empieza a dejar espacio a la introspección. La fuerza interior toma el control y la tela se convierte en un hueco, con el paso de los años, cada vez más sin filtros, cada vez más sin reticencias en mostrar su YO. La fuerza y las debilidades se muestran sin vergüenza. El hombre está desnudo, sin máscaras.

En abril de 2016 es notado por el crítico Daniel Buso y, junto a su compañera Barbara Nicoletto, expone en: El Museo en la Vitrina, bipersonal en el Museo CA’ DEI CARRARESI de Treviso, ubicación importantísima difícil de conceder a un artista emergente.

En 2018 Michael Peddio alcanza la madurez pictórica. Sus cuadros están libres de condicionamientos, expresan con armonía y belleza toda la cruda realidad que el artista quiere que se muestre. Encontramos fuerza y armonía. Encontramos positividad incluso en la tragedia. También desde 2018 vemos al artista colaborar con la Galería REART, abrirse al mundo del arte e interactuar con otros artistas del panorama nacional. Lo vemos exponer y también curar exposiciones. Junto a la artista Barbara Nicoletto y Giorgio Ferretti funda el movimiento de los Cromatistas. Se reúnen en una Factory, un lugar de encuentro y trabajo.

En 2020 el encuentro con Angela Lazzaretti, propietaria de Radium Artis Gallery, es para Michael Peddio una gran fuente de intercambio con el mundo del arte a nivel nacional. La exposición en Pietrasanta, en la Radium Artis Gallery, fue su debut en el arte que cuenta, a los 46 años, dándole la visibilidad que sus obras merecen.

En 2021 el encuentro con el crítico y curador Alberto Navilli abre una nueva evolución que ve su arte crecer cada vez más hacia una estemporaneidad cada vez más cruda y sin compromisos.

Exposiciones más significativas para obras pictóricas:

2007 - Torre Reloj – Colectiva - San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art, colectiva en Camogli, en Art Gallery
2014 - Exposición Personal en Comunidad Monte de Portofino
2014 - Madonna dei Gotti, colectiva, curada por el Comune de Camogli - Liguria
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Personal en el comune de Campegine
2016 - El Museo en Vitrina, Bipersonal en el museo CA’ DEI CARRARESI de Treviso
2017 - Galería REART colectiva de Navidad
2018 - Reggia de Rivalta, Colectiva en Palazzo Ducale. Rivalta
2018 - Colectiva en Villa Castello La Tenuta di Caccia en Regnano
2018 - Arte Fiera de Padua expone para la Galería REART
2019 - 500 Leonardo Forever – Quincentenario sobre Leonardo, en Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Arte Fiera Parma en exposición en la galería REART
2019 - CHRONOS – Tripersonal, en la Galería REART en Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galería Radium Artis - Personal
2021 - Los Cuatro Elementos – Galería Radium Artis – Tripersonal – San Martino in Rio
2024 - EXIT - Galería ArtEkyp - Tripersonal - MODENA
2026 - EN VUELO - Galería Rert - Personal - Reggio Emilia

Bibliografía

2019 – CHRONOS Catálogo de Obras a cargo de la crítica del Dr. Giuseppe Berti
2021 - LOS CUATRO ELEMENTOS a cargo del Dr. Alberto Navilli
2024 - EXIT – Catálogo de la Exposición – Modena