Marco Ercoli - Across

Marco Ercoli (1986) Italia
Título: Across
Técnica: Construcción laminar en paper-cut manual.
Soporte: Ensamblaje sobre base de madera rígida con bastidor posterior espaciador.
Notas: Estudio de dinamismo óptico-retiniano en relieve. La estructura trasera está diseñada para crear un efecto de suspensión flotante desde la pared.
Ejecución: Obra única realizada enteramente a mano.
Dimensiones: 40x40x3
2026
Firma en la parte trasera
Condiciones excelentes

"Obra original única. No una impresión, sino una compleja escultura plana realizada mediante estratificación manual de papeles coloreados. El patrón en zig-zag, centro de la investigación cinética del artista, creando un dinamismo óptico"
"Across" es una obra que requiere tiempo. Es una invitación a frenar para percibir cómo lo "muy pequeño" (la única tira de papel) puede generar lo "muy grande" (una energía visual abrumadora). Un trabajo excelente que ennoblece el soporte cartáceo, transformándolo en un dispositivo óptico de rara elegancia y potencia sensorial.

Reseña Crítica: "Across" – La Arquitectura del Fragmento
En una época dominada por la rapidez de lo digital, la obra "Across" se presenta como un manifiesto de resistencia poética. A primera vista, el observador es invadido por un dinamismo cromático que parece vibrar en la superficie, pero es en el silencio del detalle donde la obra revela su verdadera naturaleza: una monumental operación de micro-paciencia.

La Técnica: El Ritmo del Corte
El corazón palpitante de "Across" reside en su génesis técnica. No estamos ante una composición pictórica tradicional, sino a una estratificación casi geológica de cientos de tiras de papel, cortadas rigurosamente a mano. Este gesto, repetido con precisión casi ritual, confiere a la obra una tridimensionalidad táctil. Cada tira no es solo un vector de color, sino una unidad estructural que captura la luz de forma única, creando sombras infinitesimales que la brocha nunca podría generar.

Percepción Óptica y Fenomenología del Color
La obra se inserta con autoridad en el cauce de la investigación cinética y del Op Art, citando implícitamente la lección de maestros como Bridget Riley o Victor Vasarely, pero con una calidez material completamente nueva.

El Patrón Radial: La orientación de las tiras no es casual; sigue un estudio riguroso sobre la percepción óptica. Las líneas parecen expandirse desde un centro invisibile en la esquina inferior derecha, creando una ilusión de movimiento que trasciende el límite físico del soporte.

La Tensión Cromática: La transición de tonos cálidos y terrosos de la ocre y el marrón a las explosiones eléctricas del azul cian y del magenta crea un contraste que "descoloca" al ojo, obligándolo a un continuo reajuste focal.

Significado del Título: "Across"
El título, "Across" (A través), funciona como clave de lectura fundamental. La obra no es un destino, sino un tránsito. Es el atravesamiento de la luz a través de la materia, del espacio a través de la línea, y del tiempo a través del gesto obsesivo del corte manual. Es un puente tendido entre el orden matemático de la composición y la imperfección vital del hecho a mano.

Las obras de Marco Ercoli han pasado por la casa de subastas Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

El artista está presente en el catálogo de artistas de Arsvalue:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Página de Instagram:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/

Marco Ercoli
Currículum Artístico

Premios y Reconocimientos

2024: Seleccionado entre los "222 Artistas a los que invertir 2024", volumen editorial a cargo de Exibart.

2023 – Gualdo Tadino: Realización del Palio para la edición 2023 de los "Giochi de le Porte", presentado con ovación de pie en la Iglesia Monumental de San Francisco.

2019 – Isernia: Ganador del Premio P.A.C.I., Premio Calidad, Auditorio Ciudad de Isernia.

2012 – Francia: Beca de estudio de Colart en el Atelier "Plessix-Madeuc".

2008 – Roma: Ganador "MarteLive", Premio Calidad, sección pintura.

Exposiciones Individuales (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): "Nei tuoi occhi", Polo Museale - Iglesia Monumental de San Francisco, curada por Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Roma: "Epimeteo", Galería 28 Piazza di Pietra, curada por Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): "Notturno", Art Hotel Villa Fiorella, curada por Giorgia Basili.

2016 – Roma: "7", Galería Curva Pura, curada por Serena Di Giovanni.

2010 – Roma: "F(R)ame", Librería Einaudi.

2009 – Roma: "Collezione di Farfalle".

2009 – Roma: "Materia ed Ego", Galería Casina Giustiniani.

Exposiciones Grupales y Padigliones (Group Exhibitions)

2018 – Basilea (Suiza): "Sommerausstellung", Galerie Eulenspiegel.

2018 – Roma: "Profano líquido, solo para uso externo", Studio Giga, curada por Bianca Catalano.

2015 – Roma: "Radiate", TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.

2015 – Milán: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Roma: "Any Given Post-it", White Noise Gallery.

2013 – Roma: "First Art Hotel", Galleria Muciaccia.

2012 – Roma: "Rendez-vous", Galleria ArtePerOggi.

2012 – Francia: "Les Atelier du Plessix-Madeuc", Abbaye St Magloire, Lehon.

2011 – Turín: Bienal de Venecia, Pabellón Italia.

Instalaciones y Proyectos Especiales

2018 – Civitella D'Agliano (VT): "Agora", Instalación Permanente, proyecto 1 Artist 1 Day, Contaminaciones d'Arte.