Serena Grassetti - Pigments Dream #64

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Maurizio Buquicchio
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Serena Grassetti presenta Pigments Dream #64, una obra original de 2026 en técnica mixta sobre lienzo sin marco, 20 x 20 cm, firmada por la artista y acompañada de certificado de autenticidad.

Resumen redactado con la ayuda de la IA

Descripción del vendedor

Pigments Dream – de la serie Pigments Of Nature
Sueños de Pigmento nace del encuentro entre pigmentos exclusivamente naturales y técnicas que permiten a la materia penetrar profundamente la superficie. El color se mueve libremente, pero guiado por la intención emocional del artista, creando tonalidades irrepetibles. Una obra esencial y auténtica, donde la naturaleza y el sentimiento se funden en un equilibrio único.

Envío y presentación:
La obra será enviada ENCADENADA, embalada con cuidado para garantizar la máxima seguridad

* Pieza original firmada por el artista, acompañada de certificado de autenticidad.

esta obra está realizada sobre lieno sin bastidor y se envía enrollada para garantizar la máxima seguridad durante el transporte.

ATENCIÓN:

*La tela no está tratada con yeso o imprimación, por lo que es un material crudo y natural.
*No debe tensarse en exceso durante el montaje para evitar alteraciones de la textura y del rendimiento de los pigmentos naturales.
*No usar el tensabastidores, ya que podría comprometer la estabilidad de la obra.
*Se recomienda acudir a un pueden de marquetería experto para un montaje óptimo.

El artista desarrolla una investigación visual que indaga el umbral entre lo real y lo interior, entre la figura y su disolución.
A través de una pintura instintiva y controlada al mismo tiempo, sus obras cuentan sobre el ser humano en el momento en que se pierde, se fragmenta y se transforma.
La materia pictórica, las señales incompletas y las gotas se convierten en lenguaje emocional: no representan, evocan.
Cada rostro, cada rastro, es un fragmento de presencia que resiste al olvido.
Su estilo, reconocible por la tensión entre figuración y abstracción, se ubica en el panorama de la nueva pintura contemporánea italiana, en diálogo con temas de identidad, silencio y metamorfosis.
Sus obras transmiten una fuerza íntima y universal, capaz de hablar directamente al espectador.

Serena Grassetti es una artista italiana contemporánea. Vive y trabaja en el centro de Italia.
Su trabajo se distingue por una búsqueda profunda y personal que une materiales naturales, colores puros y gestos instintivos.
Serena es descrita como sensible, innovadora y emocionalmente poderosa.

A través del uso de pigmentos naturales, tierras, carbón y telas toscas, crea obras abstractas y matéricas que hablan de heridas, memoria y transformación interior.
Su estilo oscila entre pintura y poesía visual, con elementos recurrentes como gotas blancas, rostros incompletos y texturas estratificadas, que hacen que cada obra sea única y reconocible.

Expone en muestras personales y colectivas, en Italia y en el extranjero.
Cada trabajo va acompañado de un certificado de autenticidad y nace como parte de un camino de investigación íntima y sincera.


La obra, realizada con técnicas mixtas y pigmentos naturales, encierra la potencia cromática de quien ha sabido transformar el gesto pictórico en pura emoción, en una investigación que atraviesa el tiempo y el mercado del arte contemporáneo. Entre las profundidades del color, se percibe la misma tensión que hicieron icónicas las pinceladas de Francis Bacon, la gestualidad de Jackson Pollock y la introspección de Lucian Freud. Un pieza que se inscribe en el panorama del arte moderno para colección, perfecto para quien busca una obra de fuerte impacto emocional, capaz de dialogar con la energía visual de las galerías de Nueva York, Londres, París y Hong Kong, donde nombres como Basquiat, Rothko y Gerhard Richter dejaron su huella.

Una obra destinada a quien comprende el valor de un arte que va más allá de la forma, penetrando en el corazón de la expresión humana, como hicieron a lo largo del tiempo Pablo Picasso, Gustav Klimt y Egon Schiele. El dinamismo de las pinceladas y la profundidad del signo hacen de esta tela una inversión perfecta para coleccionistas y amantes del arte final, siempre en busca de piezas únicas capaces de insertarse entre los grandes de la Pop Art y del arte conceptual.
Una pieza única para los amantes del coleccionismo de arte, perfecto para galerías e inversores que buscan arte de lujo y obras destinadas a aumentar su valor con el tiempo.

En un mundo dominado por artistas pop como Andy Warhol, Keith Haring, Banksy y Kaws, esta obra se distingue por el uso de una coloración completamente natural, que convierte cada pieza en única e irrepetible. Una alternativa exclusiva para quienes buscan arte contemporáneo con una firma distintiva y auténtica.

Las obras se han presentado en contextos expositivos locales, nacionales e internacionales, contribuyendo a la definición de un lenguaje visual coherente y distintivo.

Las obras forman parte de colecciones privadas y galerías de arte internacionales, con ventas en ciudades como Dubái, Nueva York, Berlín, Londres y París, capitals del mercado del arte y de la inversión artística. Perfecta para quienes desean una obra única y original, capaz de combinar tradición, innovación y una profunda expresividad visual.

Características técnicas:
Materiales: Lienzo ecoprint con dibujo en carboncillo
Firma: Firmada por la artista en el frente
Pieza única: Certificado de autenticidad incluido

Una artista natural cuya talento ha sido reconocido a nivel internacional, con un creciente reconocimiento en toda Europa y más allá. Serena Grassetti es una artista establecida que vive en Italia, cuyas obras han sido presentadas en exposiciones individuales y colectivas a nivel internacional. Practicando arte desde que era una joven, Serena Grassetti crea obras con la naturaleza y todo lo que ésta ofrece. Se inspira en la tierra y tiene como objetivo representar la relación entre el ser humano y la naturaleza en su trabajo mediante hojas, raíces y carboncillo. Sus obras, que fusionan elementos naturales y técnicas artísticas innovadoras, están capturando la atención de críticos y aficionados al arte en todo el mundo.

Con peticiones para participar en exposiciones prestigiosas y colaboraciones artísticas de relevancia, su capacidad de conectarse con la naturaleza y traducir esa relación en expresiones visuales únicas la posiciona como una de las voces emergentes más prometedoras del arte contemporáneo. Su visión, que une sostenibilidad y belleza, continúa inspirando a un público cada vez más amplio.


Serena Grassetti: El arte como conexión entre Naturaleza y Humanidad

Serena Grassetti es una artista visionaria que fusiona con elegancia la técnica del ecoprinting y el carboncillo, creando obras únicas que celebran el profundo vínculo entre el hombre y la naturaleza. Criada en un pequeño pueblo rodeado de la belleza natural, Serena toma inspiración del delicado equilibrio entre el mundo orgánico y la experiencia humana.

Su formación artística abraza tanto la tradición del dibujo en carboncillo como la innovación del ecoprinting, dando vida a un lenguaje artístico distintivo, en el que la sostenibilidad y la maestría técnica se entrelazan. Sus obras, caracterizadas por retratos intensos y texturas naturales, invitan al espectador a reflexionar sobre la belleza del mundo y la importancia de preservarlo.

En los últimos años, Serena ha consolidado su estilo gracias a la influencia de artistas locales consolidados como Santicri y Sagrasse, que la inspiraron a emprender un camino que antes admiraba desde lejos. Hoy sus creaciones son apreciadas a nivel internacional, testimoniando su dedicación a la fusión entre arte y naturaleza.

Pigments Dream – de la serie Pigments Of Nature
Sueños de Pigmento nace del encuentro entre pigmentos exclusivamente naturales y técnicas que permiten a la materia penetrar profundamente la superficie. El color se mueve libremente, pero guiado por la intención emocional del artista, creando tonalidades irrepetibles. Una obra esencial y auténtica, donde la naturaleza y el sentimiento se funden en un equilibrio único.

Envío y presentación:
La obra será enviada ENCADENADA, embalada con cuidado para garantizar la máxima seguridad

* Pieza original firmada por el artista, acompañada de certificado de autenticidad.

esta obra está realizada sobre lieno sin bastidor y se envía enrollada para garantizar la máxima seguridad durante el transporte.

ATENCIÓN:

*La tela no está tratada con yeso o imprimación, por lo que es un material crudo y natural.
*No debe tensarse en exceso durante el montaje para evitar alteraciones de la textura y del rendimiento de los pigmentos naturales.
*No usar el tensabastidores, ya que podría comprometer la estabilidad de la obra.
*Se recomienda acudir a un pueden de marquetería experto para un montaje óptimo.

El artista desarrolla una investigación visual que indaga el umbral entre lo real y lo interior, entre la figura y su disolución.
A través de una pintura instintiva y controlada al mismo tiempo, sus obras cuentan sobre el ser humano en el momento en que se pierde, se fragmenta y se transforma.
La materia pictórica, las señales incompletas y las gotas se convierten en lenguaje emocional: no representan, evocan.
Cada rostro, cada rastro, es un fragmento de presencia que resiste al olvido.
Su estilo, reconocible por la tensión entre figuración y abstracción, se ubica en el panorama de la nueva pintura contemporánea italiana, en diálogo con temas de identidad, silencio y metamorfosis.
Sus obras transmiten una fuerza íntima y universal, capaz de hablar directamente al espectador.

Serena Grassetti es una artista italiana contemporánea. Vive y trabaja en el centro de Italia.
Su trabajo se distingue por una búsqueda profunda y personal que une materiales naturales, colores puros y gestos instintivos.
Serena es descrita como sensible, innovadora y emocionalmente poderosa.

A través del uso de pigmentos naturales, tierras, carbón y telas toscas, crea obras abstractas y matéricas que hablan de heridas, memoria y transformación interior.
Su estilo oscila entre pintura y poesía visual, con elementos recurrentes como gotas blancas, rostros incompletos y texturas estratificadas, que hacen que cada obra sea única y reconocible.

Expone en muestras personales y colectivas, en Italia y en el extranjero.
Cada trabajo va acompañado de un certificado de autenticidad y nace como parte de un camino de investigación íntima y sincera.


La obra, realizada con técnicas mixtas y pigmentos naturales, encierra la potencia cromática de quien ha sabido transformar el gesto pictórico en pura emoción, en una investigación que atraviesa el tiempo y el mercado del arte contemporáneo. Entre las profundidades del color, se percibe la misma tensión que hicieron icónicas las pinceladas de Francis Bacon, la gestualidad de Jackson Pollock y la introspección de Lucian Freud. Un pieza que se inscribe en el panorama del arte moderno para colección, perfecto para quien busca una obra de fuerte impacto emocional, capaz de dialogar con la energía visual de las galerías de Nueva York, Londres, París y Hong Kong, donde nombres como Basquiat, Rothko y Gerhard Richter dejaron su huella.

Una obra destinada a quien comprende el valor de un arte que va más allá de la forma, penetrando en el corazón de la expresión humana, como hicieron a lo largo del tiempo Pablo Picasso, Gustav Klimt y Egon Schiele. El dinamismo de las pinceladas y la profundidad del signo hacen de esta tela una inversión perfecta para coleccionistas y amantes del arte final, siempre en busca de piezas únicas capaces de insertarse entre los grandes de la Pop Art y del arte conceptual.
Una pieza única para los amantes del coleccionismo de arte, perfecto para galerías e inversores que buscan arte de lujo y obras destinadas a aumentar su valor con el tiempo.

En un mundo dominado por artistas pop como Andy Warhol, Keith Haring, Banksy y Kaws, esta obra se distingue por el uso de una coloración completamente natural, que convierte cada pieza en única e irrepetible. Una alternativa exclusiva para quienes buscan arte contemporáneo con una firma distintiva y auténtica.

Las obras se han presentado en contextos expositivos locales, nacionales e internacionales, contribuyendo a la definición de un lenguaje visual coherente y distintivo.

Las obras forman parte de colecciones privadas y galerías de arte internacionales, con ventas en ciudades como Dubái, Nueva York, Berlín, Londres y París, capitals del mercado del arte y de la inversión artística. Perfecta para quienes desean una obra única y original, capaz de combinar tradición, innovación y una profunda expresividad visual.

Características técnicas:
Materiales: Lienzo ecoprint con dibujo en carboncillo
Firma: Firmada por la artista en el frente
Pieza única: Certificado de autenticidad incluido

Una artista natural cuya talento ha sido reconocido a nivel internacional, con un creciente reconocimiento en toda Europa y más allá. Serena Grassetti es una artista establecida que vive en Italia, cuyas obras han sido presentadas en exposiciones individuales y colectivas a nivel internacional. Practicando arte desde que era una joven, Serena Grassetti crea obras con la naturaleza y todo lo que ésta ofrece. Se inspira en la tierra y tiene como objetivo representar la relación entre el ser humano y la naturaleza en su trabajo mediante hojas, raíces y carboncillo. Sus obras, que fusionan elementos naturales y técnicas artísticas innovadoras, están capturando la atención de críticos y aficionados al arte en todo el mundo.

Con peticiones para participar en exposiciones prestigiosas y colaboraciones artísticas de relevancia, su capacidad de conectarse con la naturaleza y traducir esa relación en expresiones visuales únicas la posiciona como una de las voces emergentes más prometedoras del arte contemporáneo. Su visión, que une sostenibilidad y belleza, continúa inspirando a un público cada vez más amplio.


Serena Grassetti: El arte como conexión entre Naturaleza y Humanidad

Serena Grassetti es una artista visionaria que fusiona con elegancia la técnica del ecoprinting y el carboncillo, creando obras únicas que celebran el profundo vínculo entre el hombre y la naturaleza. Criada en un pequeño pueblo rodeado de la belleza natural, Serena toma inspiración del delicado equilibrio entre el mundo orgánico y la experiencia humana.

Su formación artística abraza tanto la tradición del dibujo en carboncillo como la innovación del ecoprinting, dando vida a un lenguaje artístico distintivo, en el que la sostenibilidad y la maestría técnica se entrelazan. Sus obras, caracterizadas por retratos intensos y texturas naturales, invitan al espectador a reflexionar sobre la belleza del mundo y la importancia de preservarlo.

En los últimos años, Serena ha consolidado su estilo gracias a la influencia de artistas locales consolidados como Santicri y Sagrasse, que la inspiraron a emprender un camino que antes admiraba desde lejos. Hoy sus creaciones son apreciadas a nivel internacional, testimoniando su dedicación a la fusión entre arte y naturaleza.

Datos

Artista
Serena Grassetti
Se vende con marco
No
Vendido por
Directamente del artista
Edición
Original
Título de la obra
Pigments Dream #64
Técnica
Técnica mixta
Firma
Firmado a mano
País de origen
Italia
Año
2026
Estado
En excelente estado
Color
Beige, Blanco, Marrón, Morado, Negro, Rosa
Alto
20 cm
Ancho
20 cm
Representación/tema
Naturaleza
Estilo
Contemporáneo
Periodo
Posterior a 2020
Vendido por
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