Stefano Nurra - Golf-eeng IX






Posee una maestría en Cine y Artes Visuales; curador, escritor e investigador con experiencia.
| 95 € | ||
|---|---|---|
| 90 € | ||
| 85 € | ||
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 130595 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Stefano Nurra, Golf-eeng IX, 2025, pintura acrílica con yeso sobre lienzo, fondo negro con verde y blanco, edición limitada 1/1, 40 cm de alto por 30 cm de ancho, firmado a mano, procedente directamente del artista en Italia, en excelentes condiciones, representación de una escena de golf de cultura pop moderna.
Descripción del vendedor
En esta fascinante obra contemporánea, el artista nos invita a explorar una visión abstracta y profundamente táctil del paisaje golfístico. El lienzo está dominado por una composición geométrica diagonal, creada a través de bloques de pintura matérica aplicados con generosas y enérgicas salpicaduras sobre un fondo negro y profundo.
Al centro de la composición, una larga banda verde oscura y bosque se extiende hacia arriba, creando una perspectiva dinámica que evoca el recorrido hacia la calle de hoyo. Los bordes elevados y texturizados de la pintura, que parecen casi salir de la tela, confieren a la obra una dimensionalidad tangible, transformando la superficie pintada en un terreno para explorar visualmente y, idealmente, táctilmente.
En la esquina superior derecha, al extremo de la banda central, emerge el punto focal del recorrido: una banderita roja y blanca estilizada, colocada dentro de un bloque verde más oscuro, para simular el agujero. En la esquina inferior izquierda, casi para equilibrar la composición y añadir un toque narrativo inesperado, se retrata la diminuta figura de un golfista vestido de blanco, de pie sobre un bloque verde brillante. La figura, capturada en un momento de quietud o reflexión, con su pequeña sombra proyectada, crea un potente contraste de escala frente al inmenso espacio abstracto que la rodea.
La obra es un juego de contrastes: entre las formas geométricas rígidas y la gestualidad espontánea de la pintura, entre las diferentes tonalidades de verde que evocan la vitalidad de la naturaleza y el negro opaco del fondo, entre la abstracción pura y las micro-representaciones figurativas. La fuerte materialidad y el equilibrio compositivo hacen de esta pieza una reflexión poética sobre la relación entre el hombre, el espacio y la búsqueda de una meta, física o conceptual.
En esta fascinante obra contemporánea, el artista nos invita a explorar una visión abstracta y profundamente táctil del paisaje golfístico. El lienzo está dominado por una composición geométrica diagonal, creada a través de bloques de pintura matérica aplicados con generosas y enérgicas salpicaduras sobre un fondo negro y profundo.
Al centro de la composición, una larga banda verde oscura y bosque se extiende hacia arriba, creando una perspectiva dinámica que evoca el recorrido hacia la calle de hoyo. Los bordes elevados y texturizados de la pintura, que parecen casi salir de la tela, confieren a la obra una dimensionalidad tangible, transformando la superficie pintada en un terreno para explorar visualmente y, idealmente, táctilmente.
En la esquina superior derecha, al extremo de la banda central, emerge el punto focal del recorrido: una banderita roja y blanca estilizada, colocada dentro de un bloque verde más oscuro, para simular el agujero. En la esquina inferior izquierda, casi para equilibrar la composición y añadir un toque narrativo inesperado, se retrata la diminuta figura de un golfista vestido de blanco, de pie sobre un bloque verde brillante. La figura, capturada en un momento de quietud o reflexión, con su pequeña sombra proyectada, crea un potente contraste de escala frente al inmenso espacio abstracto que la rodea.
La obra es un juego de contrastes: entre las formas geométricas rígidas y la gestualidad espontánea de la pintura, entre las diferentes tonalidades de verde que evocan la vitalidad de la naturaleza y el negro opaco del fondo, entre la abstracción pura y las micro-representaciones figurativas. La fuerte materialidad y el equilibrio compositivo hacen de esta pieza una reflexión poética sobre la relación entre el hombre, el espacio y la búsqueda de una meta, física o conceptual.
