Kobe de Peuter (1979) - Flatscreen

Obra original de Kobe de Peuter, de la serie The Stage. A continuación, cómo se inspiró para esta serie.

En la obra de Kobe De Peuter la intersubjetividad es central, no como un dato humano dado por hecho, sino como un mecanismo que, de forma sutil pero poderosa, moldea los contornos de la identidad y de la experiencia de la realidad. Su corpus se despliega como una exploración de larga duración de cómo el ser humano se relaciona con su entorno, y cómo ese entorno, a su vez, estructura nuestra subjetividad. Lo que comienza como una indagación introspectiva desemboca en una disección lúcida de los sistemas sociales y visuales que configuran nuestra conciencia colectiva.

En la serie The Stage (2007–2019) G de Peuter examina el espacio público como escenario simbólico: un lugar donde se hace visible al individuo, pero dentro de marcos preescritos. Los interiores arquitectónicos que dominan esta serie no solo sugieren lugar y perspectiva, sino también comportamiento y forma de pensar. El espacio funciona como un confesionario: un lenguaje visual que susurra cómo debemos comportarnos, qué debemos sentir. A medida que avanza la serie, el realismo directo cede paso a un lenguaje visual más con­struido y fragmentado, como si el artista quisiera romper la fachada. No obstante, las imágenes siguen siendo reconocibles; apelan a una memoria cultural compartida, en la que la simbolización y la estructura se reflejan mutuamente.

Fuente: https://kobe.exto.nl/index/143906016_home.html

Kobe de Peuter sigue activo y su estilo continúa desarrollándose. Es representado por varias galerías belgas, entre ellas recientemente Galerie 10a de Otegem y 3J Gallery en Knokke.

No designado, pero en su sitio web este trabajo se muestra aún en su portafolio

La obra procede de la colección de Business Art Service.

El tristemente desaparecido Scheringa Museum voor Realisme tenía varias piezas de Kobe de Peuter en su colección, las cuales, tras la quiebra, fueron subastadas por Christie’s en Ámsterdam.