amandyne steropês - Reflet Interdit

“Reflet Interdit” captura el instante frágil en que dos cuerpos masculinos se confunden — abrazo amoroso o rostro a rostro interior, la obra deja intencionadamente flotar el misterio.
Las líneas negras incisivas esculpen la tensión muscular mientras los destellos de turquesa, rosa incandescente y amarillo eléctrico atraviesan la carne como emociones en vivo. El color no cubre el cuerpo: lo revela, lo inquieta, lo quema.
Hay en esta tela una dualidad asombrosa: fuerza y vulnerabilidad, deseo y soledad, unión y espejo.
Las proyecciones y las corridas refuerzan la energía bruta de la composición, dando al conjunto una dimensión casi instintiva. El espectador no está frente a una simple representación figurativa — está frente a una intensidad emocional que interroga la mirada, la identidad y el amor.
Obra audaz, contemporánea y profundamente actual, esta pieza dialoga con los temas del cuerpo, del doble y de la aceptación.

Una obra que no deja indiferente — atrae, cuestiona, marca.

La obra se vende con certificado de autenticidad y justificante de cotización, lienzo cartón que puede enmarcarse.

Amandyne describe su proceso artístico como la «destructuración de lo humano y de la materia», en la búsqueda de una expresión sensual y sensorial. Ella reinventa y transforma la materia para despertar la fuerza interior, «la energía pura de cada uno de sus modelos» para permitir revelar lo divino encarnado en cada uno de nosotros.

«Deseo ante todo que mis cuadros vibren con mi pasión por los cuerpos, sus misterios y la vida indomable que los pone en movimiento. Así, doy carne a mis sensaciones.»
El uso de la técnica del dripping está en el corazón de su proceso creativo.
La primera de las razones es la espontaneidad y la energía: da una dinámica real a la obra.
Al dejar que salpicaduras y chorros se depositen en la tela de forma aleatoria, logra capturar —en ese movimiento de instantaneidad— la alegría y la sensualidad del sujeto. Al liberarse de las ataduras y del control total, puede abrirse a las emociones y a su estado de ánimo del momento. El dripping también le permite crear en la tela motivos y texturas únicas, dando a sus obras una dimensión imprevisible, para reflejar toda la belleza del cuerpo.
A través del efecto de capas sucesivas de pintura que se superponen y entrelazan, la técnica del dripping crea una riqueza visual y una profundidad fascinantes.
Cada salpicadura, cada chorro añade una nueva dimensión a la obra, convirtiendo la tela en un campo complejo de colores y formas en interacción.
«El dripping acoge y abraza lo accidental. Cada gota de pintura puede crear una nueva dirección o inspirar una nueva idea, haciendo de cada obra una aventura impredecible. Este enfoque me permite celebrar la imperfección y la unicidad de cada momento creativo.
En resumen, la técnica del dripping es para mí una poderosa forma de expresión que combina energía, complejidad y un toque de herencia artística. Me permite crear obras vibrantes y vivas, donde cada elemento es el resultado de una interacción espontánea entre el artista, la materia y la casualidad.»

Una pieza llena de fuerza y ambigüedad, creada para un coleccionista que ama poseer obras que hagan hablar, cuestionar… y vibrar.

Plazo de entrega: 3 a 15 días según la artista, si hay desplazamiento al extranjero en el momento del pago.