amandyne steropês - Âmes entrelacées

Amandyne describe su proceso artístico como la «desestructuración de lo humano y la materia», en la búsqueda de una expresión sensual y sensorial. Ella reinventa y transforma la materia para despertar la fuerza interior, «la pura energía de cada uno de sus modelos» para permitir revelar lo divino encarnado en cada uno de nosotros.

«Deseo ante todo que mis cuadros vibren con mi pasión por los cuerpos, sus misterios y la vida indomable que los pone en movimiento. Así, doy carne a mis sensaciones.»

El uso de la técnica del dripping está en el corazón de su proceso creativo. La primera razón es la espontaneidad y la energía: eso da una dinámica real a la obra. Al dejar que salpicaduras y chorros se depositen en la tela de manera aleatoria, logra capturar —en este movimiento de instantaneidad— la alegría y la sensualidad del tema. Al liberarse de las restricciones y del control total, puede dejar espacio a las emociones y a su estado de ánimo del momento. El dripping también le permite crear en la tela motivos y texturas únicos, dotando a sus obras de una dimensión impredecible, para reflejar toda la belleza del cuerpo.

A través del efecto de las capas sucesivas de pintura que se superponen y entrelazan, la técnica del dripping crea una riqueza visual y una profundidad fascinantes. Cada chorro de tinta, cada salpicadura añade una nueva dimensión a la obra, transformando la tela en un campo complejo de colores y formas en interacción.

«El dripping acoge y abraza lo accidental. Cada gota de pintura puede abrir una nueva dirección o inspirar una nueva idea, haciendo de cada obra una aventura imprevisible. Este enfoque me permite celebrar la imperfección y la unicidad de cada momento creativo.

En suma, la técnica del dripping es para mí un medio poderoso de expresión que une energía, complejidad y un toque de herencia artística. Me permite crear obras vibrantes y vivas, donde cada elemento es el resultado de una interacción espontánea entre el artista, la materia y el azar.»

La obra se vende con certificado de autenticidad y justificante de cotización y se envía en rollo.

A través de gestos libres y toques luminosos, la artista evoca el encuentro de dos energías. Las formas se funden, se intuyen más que se muestran, para sugerir el amor, la confianza y la paz interior que nace del contacto con el otro.