Camillo Gannelli - Armocromia nr 207





| 40 € | ||
|---|---|---|
| 35 € | ||
| 30 € | ||
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 131065 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Camillo Gannelli, Armocromia nr 207, paisaje abstracto original realizado con acrílicos y gesso en tabla, firmado a mano, 2025, 112 × 92 × 2 cm, 8 kg, Italia, vendido directamente por el artista, en excelentes condiciones.
Descripción del vendedor
CUADROS MODERNOS ABSTRACTOS PINTADOS A MANO.
Cuadro de arte moderna.
ARMOCROMIA N. 207
Camillo Gannelli
El cuadro es una pieza única, original y forma parte de una serie de estudios sobre los efectos cromáticos en lo material.
La obra fue realizada con colores acrílicos y pasta matérica sobre tabla. Acabada con barniz protector brillante, está lista para colgar.
La obra mide cm 112 x 92 x 2
Envío con Paquete ordinario extra y código de trazabilidad
Tocar materias diferentes, modelarlas, darles un nuevo valor y una forma expresiva. Para observar mis obras tal vez se pueda empezar por aquí. Las figuras emergen con pocas líneas de fondos misteriosos y enredados, fijando cada vez el epílogo de un relato. Por lo tanto, la sensación que invade al espectador es la de compartir un momento muy preciso expresado por una emoción instantánea e inolvidable. Los colores se agitan y se mezclan, generando estruendos y músicas de baja frecuencia. Un silencio aparente, por tanto, que logra interceptar y hacer emerger en el observador experiencias individuales y vieos recuerdos. Quedarse mirando mis obras equivale a mirarnos a nosotros mismos en ese fragmento de tiempo vivido y, en este ejercicio íntimo, predomina la nostalgia. Tal vez por estas razones, cada cuadro nos es familiar de inmediato y, con benevolencia, nos reconforta. La pasión, el miedo, el dolor, el desapego, acaban de pasar y encontrárselos frente a nosotros, fuera de nosotros, es consolador. Los colores a veces son enfebrecidos y otras veces ácidos. Solo en la madurez decidí compartir mi arte y así, en los últimos seis años, he participado en varias exposiciones colectivas entre Palermo, Cefalú y Milán hasta el encargo de director artístico para una exposición benéfica para Operation Smile.
Mi pintura es la búsqueda continua de la paz. Una paz entendida como serenidad interior, que busco durante toda la fase del trabajo y que alcanzo gradualmente al final de cada cuadro.
Este es el modo en que consigo explicar mi mundo cuando estoy inmerso en la pintura.
Mi trabajo se caracteriza por una colección de momentos, estados de ánimo y, sobre todo, emociones. Si faltan emociones, falta la obra de arte.
Podemos hacer un trabajo perfecto en los mínimos detalles, pero si lo hacemos mecánicamente sin ninguna emoción, lo hemos privado de alma.
Tocar la materia me da emoción.
Extender la capa base me da emoción.
Encontrar la alquimia entre los colores me da emoción.
El último toque de color me da emoción porque es la parte más seductora.
La esperanza para cada artista es que estas emociones logren transmitirse al espectador y yo, como otros, deseo que así sea.
No soy tan loco como para pretender que a todos les guste mi trabajo, pero sí estoy loco de esperanza de que a todos pueda emocionar."}
CUADROS MODERNOS ABSTRACTOS PINTADOS A MANO.
Cuadro de arte moderna.
ARMOCROMIA N. 207
Camillo Gannelli
El cuadro es una pieza única, original y forma parte de una serie de estudios sobre los efectos cromáticos en lo material.
La obra fue realizada con colores acrílicos y pasta matérica sobre tabla. Acabada con barniz protector brillante, está lista para colgar.
La obra mide cm 112 x 92 x 2
Envío con Paquete ordinario extra y código de trazabilidad
Tocar materias diferentes, modelarlas, darles un nuevo valor y una forma expresiva. Para observar mis obras tal vez se pueda empezar por aquí. Las figuras emergen con pocas líneas de fondos misteriosos y enredados, fijando cada vez el epílogo de un relato. Por lo tanto, la sensación que invade al espectador es la de compartir un momento muy preciso expresado por una emoción instantánea e inolvidable. Los colores se agitan y se mezclan, generando estruendos y músicas de baja frecuencia. Un silencio aparente, por tanto, que logra interceptar y hacer emerger en el observador experiencias individuales y vieos recuerdos. Quedarse mirando mis obras equivale a mirarnos a nosotros mismos en ese fragmento de tiempo vivido y, en este ejercicio íntimo, predomina la nostalgia. Tal vez por estas razones, cada cuadro nos es familiar de inmediato y, con benevolencia, nos reconforta. La pasión, el miedo, el dolor, el desapego, acaban de pasar y encontrárselos frente a nosotros, fuera de nosotros, es consolador. Los colores a veces son enfebrecidos y otras veces ácidos. Solo en la madurez decidí compartir mi arte y así, en los últimos seis años, he participado en varias exposiciones colectivas entre Palermo, Cefalú y Milán hasta el encargo de director artístico para una exposición benéfica para Operation Smile.
Mi pintura es la búsqueda continua de la paz. Una paz entendida como serenidad interior, que busco durante toda la fase del trabajo y que alcanzo gradualmente al final de cada cuadro.
Este es el modo en que consigo explicar mi mundo cuando estoy inmerso en la pintura.
Mi trabajo se caracteriza por una colección de momentos, estados de ánimo y, sobre todo, emociones. Si faltan emociones, falta la obra de arte.
Podemos hacer un trabajo perfecto en los mínimos detalles, pero si lo hacemos mecánicamente sin ninguna emoción, lo hemos privado de alma.
Tocar la materia me da emoción.
Extender la capa base me da emoción.
Encontrar la alquimia entre los colores me da emoción.
El último toque de color me da emoción porque es la parte más seductora.
La esperanza para cada artista es que estas emociones logren transmitirse al espectador y yo, como otros, deseo que así sea.
No soy tan loco como para pretender que a todos les guste mi trabajo, pero sí estoy loco de esperanza de que a todos pueda emocionar."}

