STRINK - BREAK THE RULES





Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 130814 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
STRINK presenta BREAK THE RULES, una obra de arte original en 3D sobre un bloque de hormigón modelado a mano, 22 × 15 cm y 2 kg de peso, firmada por el artista en Francia y datada en 2026, con técnicas mixtas que incluyen collage, esténcil, rociado y rotulador.
Descripción del vendedor
Obra en 3D realizada sobre un bloque de hormigón modelado a mano por el propio artista.
Cada pieza está vertida, trabajada y texturizada artesanalmente a partir de unos 2 kg de hormigón, dando lugar a un soporte bruto, mineral y profundamente urbano. Dimensiones: aproximadamente 22 × 15 cm.
Pensada como un fragmento de pared desprendido de la ciudad, esta obra puede instalarse libremente: sobre una mesa, un escritorio, una estantería, una biblioteca o en una vitrina. Se integra en cualquier espacio aportando una presencia fuerte y contemporánea.
La intención es clara: recrear el espíritu del street art pintado directamente en la pared. El hormigón, materia industrial y fría, se convierte aquí en lienzo de expresión. No se trata simplemente de un soporte, sino de un trozo de arquitectura urbana transformado en obra de arte.
Cada etapa está pensada para conservar la potencia visual del graffiti, al tiempo que se inscribe en un objeto de arte duradero.
La aspereza del hormigón, sus irregularidades naturales y sus micro imperfecciones contribuyen a su autenticidad. Ninguna superficie es idéntica, cada creación posee su propia textura, su propia vibración.
Entre escultura y arte urbano contemporáneo, esta pieza excepcional captura la energía bruta del muro de la ciudad en un formato íntimo y coleccionable.
Strink, no es solo un nombre: es un manifiesto.
Street + Ink.
Because la calle es su estudio, y la tinta su lenguaje.
Nacido en las periferias de las grandes ciudades, Strink crece allí donde no llegan los discursos oficiales, pero donde las paredes hablan alto. Donde los esténciles sustituyen a los carteles, y donde el arte se convierte en la última forma de verdad. Desde la adolescencia, comprende que su arma será la imagen. Pero no cualquier imagen: una imagen que piensa, que cuestiona, que incomoda.
“Yo no uso el arte para huir del mundo, lo uso para mirarlo directamente a los ojos.”
Impulsado por esa urgencia de decir, se forma en el diseño gráfico, el arte visual y la comunicación de impacto.
Cada obra es un cortocircuito visual.
Un choque entre lo que creemos y lo que vivimos.
Un mundo sanitizado confrontado con su propia incoherencia.
Su objetivo no es embellecer la realidad, sino fisurarla.
Ofrecer una nueva perspectiva donde solo se veía una fachada.
Hacer aparecer lo que se negaba a ver.
Y siempre, con una estética radical: negro y blanco tajantes, colores vivos como alarmas, líneas nítidas como consignas.
Trabaja en la calle, en lienzo o en edición limitada.
Pero siempre con la misma intención:
desencadenar una toma de conciencia, aunque breve, aunque silenciosa.
#freshtalent #streetart #graffiti
Obra en 3D realizada sobre un bloque de hormigón modelado a mano por el propio artista.
Cada pieza está vertida, trabajada y texturizada artesanalmente a partir de unos 2 kg de hormigón, dando lugar a un soporte bruto, mineral y profundamente urbano. Dimensiones: aproximadamente 22 × 15 cm.
Pensada como un fragmento de pared desprendido de la ciudad, esta obra puede instalarse libremente: sobre una mesa, un escritorio, una estantería, una biblioteca o en una vitrina. Se integra en cualquier espacio aportando una presencia fuerte y contemporánea.
La intención es clara: recrear el espíritu del street art pintado directamente en la pared. El hormigón, materia industrial y fría, se convierte aquí en lienzo de expresión. No se trata simplemente de un soporte, sino de un trozo de arquitectura urbana transformado en obra de arte.
Cada etapa está pensada para conservar la potencia visual del graffiti, al tiempo que se inscribe en un objeto de arte duradero.
La aspereza del hormigón, sus irregularidades naturales y sus micro imperfecciones contribuyen a su autenticidad. Ninguna superficie es idéntica, cada creación posee su propia textura, su propia vibración.
Entre escultura y arte urbano contemporáneo, esta pieza excepcional captura la energía bruta del muro de la ciudad en un formato íntimo y coleccionable.
Strink, no es solo un nombre: es un manifiesto.
Street + Ink.
Because la calle es su estudio, y la tinta su lenguaje.
Nacido en las periferias de las grandes ciudades, Strink crece allí donde no llegan los discursos oficiales, pero donde las paredes hablan alto. Donde los esténciles sustituyen a los carteles, y donde el arte se convierte en la última forma de verdad. Desde la adolescencia, comprende que su arma será la imagen. Pero no cualquier imagen: una imagen que piensa, que cuestiona, que incomoda.
“Yo no uso el arte para huir del mundo, lo uso para mirarlo directamente a los ojos.”
Impulsado por esa urgencia de decir, se forma en el diseño gráfico, el arte visual y la comunicación de impacto.
Cada obra es un cortocircuito visual.
Un choque entre lo que creemos y lo que vivimos.
Un mundo sanitizado confrontado con su propia incoherencia.
Su objetivo no es embellecer la realidad, sino fisurarla.
Ofrecer una nueva perspectiva donde solo se veía una fachada.
Hacer aparecer lo que se negaba a ver.
Y siempre, con una estética radical: negro y blanco tajantes, colores vivos como alarmas, líneas nítidas como consignas.
Trabaja en la calle, en lienzo o en edición limitada.
Pero siempre con la misma intención:
desencadenar una toma de conciencia, aunque breve, aunque silenciosa.
#freshtalent #streetart #graffiti

