Edward Hopper - “Gas, 1940”. 40 x 30 cm.





Añádelo a tus favoritos para recibir una alerta cuando empiece la subasta.

Ocho años valorando carteles; tasador en Balclis, Barcelona.
Protección del Comprador de Catawiki
Tu pago está protegido con nosotros hasta que recibas tu objeto.Ver detalles
Trustpilot 4.4 | 132661 valoraciones
Valoración Excelente en Trustpilot.
Descripción del vendedor
Edward Hopper: “Gas, 1940”.
Nunca ha sido enmarcado y se guarda en un archivo oscuro entre papel libre de ácido protector. Las fotografías mostradas forman parte de la descripción.
Esta obra se empaca cuidadosamente de forma segura y se envía envuelta en papel libre de ácido protector.
No se puede enviar a las Islas Canarias.
Edward Hopper fue un pintor estadounidense que es ampliamente considerado como uno de los más importantes artistas realistas del siglo XX. Su obra captura la tranquila poesía de la vida moderna en los Estados Unidos, con escenas de aislamiento, silencio e introspección que revelan las corrientes emocionales de la existencia cotidiana.
Nacido en Nyack, Nueva York, Hopper estudió ilustración y bellas artes en la ciudad de Nueva York y, más tarde, en París, donde absorbió la influencia del impresionismo, pero desarrolló un enfoque mucho más riguroso y psicológico. En los años veinte había establecido su estilo maduro: claridad geométrica, contrastes agudos entre luz y sombra, y una paleta contenida que transmitía una atmósfera única estadounidense de soledad y contemplación.
Las pinturas de Hopper capturan a menudo interiores urbanos, estaciones de servicio, habitaciones de hotel, diners y esquinas de la calle, lugares donde el tiempo parece detenerse. Sus figuras, generalmente aisladas e introspectivas, evocan una sensación de distancia emocional, incluso dentro de entornos familiares.
A través de esta quieta tensión, Hopper creó un lenguaje visual poderoso que refleja tanto la soledad como la dignidad de la existencia moderna.
El cuidadoso control de la luz, natural o artificial, de Hopper no solo sirve como iluminación, sino como una fuerza narrativa que revela estados internos y ambigüedad emocional. Su arte une realismo y simbolismo y ofrece comentarios sociales sutiles sobre la alienación urbana a comienzos del siglo XX.
En el mercado del arte, las obras de Edward Hopper figuran entre las más codiciadas de todos los pintores estadounidenses. Sus importantes pinturas al óleo se conservan en instituciones destacadas como el Whitney Museum, MoMA y el Art Institute of Chicago, y rara vez salen a subasta. Cuando ocurre, alcanzan precios excepcionales: su pintura Chop Suey de 1934 se vendió en 2018 por 91,9 millones de dólares, estableciendo un récord para el artista. Obras de la misma época y con temas similares, como Hotel Room, se valoran en el rango de varios millones de dólares, lo que refleja tanto su rareza como el impacto cultural duradero de Hopper.
Hoy en día la influencia de Hopper se extiende mucho más allá de la pintura, e inspira a cineastas, fotógrafos y artistas contemporáneos.
Artistas similares son: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, entre otros.
El vendedor y su historia
Traducido por el Traductor de GoogleEdward Hopper: “Gas, 1940”.
Nunca ha sido enmarcado y se guarda en un archivo oscuro entre papel libre de ácido protector. Las fotografías mostradas forman parte de la descripción.
Esta obra se empaca cuidadosamente de forma segura y se envía envuelta en papel libre de ácido protector.
No se puede enviar a las Islas Canarias.
Edward Hopper fue un pintor estadounidense que es ampliamente considerado como uno de los más importantes artistas realistas del siglo XX. Su obra captura la tranquila poesía de la vida moderna en los Estados Unidos, con escenas de aislamiento, silencio e introspección que revelan las corrientes emocionales de la existencia cotidiana.
Nacido en Nyack, Nueva York, Hopper estudió ilustración y bellas artes en la ciudad de Nueva York y, más tarde, en París, donde absorbió la influencia del impresionismo, pero desarrolló un enfoque mucho más riguroso y psicológico. En los años veinte había establecido su estilo maduro: claridad geométrica, contrastes agudos entre luz y sombra, y una paleta contenida que transmitía una atmósfera única estadounidense de soledad y contemplación.
Las pinturas de Hopper capturan a menudo interiores urbanos, estaciones de servicio, habitaciones de hotel, diners y esquinas de la calle, lugares donde el tiempo parece detenerse. Sus figuras, generalmente aisladas e introspectivas, evocan una sensación de distancia emocional, incluso dentro de entornos familiares.
A través de esta quieta tensión, Hopper creó un lenguaje visual poderoso que refleja tanto la soledad como la dignidad de la existencia moderna.
El cuidadoso control de la luz, natural o artificial, de Hopper no solo sirve como iluminación, sino como una fuerza narrativa que revela estados internos y ambigüedad emocional. Su arte une realismo y simbolismo y ofrece comentarios sociales sutiles sobre la alienación urbana a comienzos del siglo XX.
En el mercado del arte, las obras de Edward Hopper figuran entre las más codiciadas de todos los pintores estadounidenses. Sus importantes pinturas al óleo se conservan en instituciones destacadas como el Whitney Museum, MoMA y el Art Institute of Chicago, y rara vez salen a subasta. Cuando ocurre, alcanzan precios excepcionales: su pintura Chop Suey de 1934 se vendió en 2018 por 91,9 millones de dólares, estableciendo un récord para el artista. Obras de la misma época y con temas similares, como Hotel Room, se valoran en el rango de varios millones de dólares, lo que refleja tanto su rareza como el impacto cultural duradero de Hopper.
Hoy en día la influencia de Hopper se extiende mucho más allá de la pintura, e inspira a cineastas, fotógrafos y artistas contemporáneos.
Artistas similares son: Klimt, Matisse, Hirst, Chagall, Koons, Basquiat, Hockney, Lichtenstein, Sorolla, Banksy, Brainwash, Delaunay, Nara, Soulages, Lagasse, Ramos, Rothko, Warhol, Lautrec, Haring, Indiana, Mondriaan, Groening, Richter, Monroe, Kusama, Murakami, Coa, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, Jenk, Orlinski, Wille, Rizzi, Manara, Thiebaud, Herrera, Laurent, Klein, Dior, Vuitton, Kaws, Cappiello, Kandinsky, Warhol, Buffa, Tura, Castle, Katz, Braque, Mondrian, Groening, Richter, Monroe, Herrera, Laurent, Klein, Kusama, Murakami, Testa, Villemot, Oldenburg, Hopper, Ripolles, Wesselmann, Magritte, entre otros.
