A FARELLO - Ancient Dreams

En "Ancient Dreams", nos encontramos ante una obra que no se limita a ocupar el espacio, sino que parece querer resurgir con prepotencia del sedimento del tiempo. La escultura se presenta como un refinado ejercicio de estética del fragmento, donde lo clásico no se celebra como perfección estática, sino como memoria viva y palpitante.

La obra está estructurada sobre un poderoso contraste material y conceptual:
• El Basamento (El Sueño): la parte inferior es un enredo de citas arqueológicas. El rostro que emerge de la materia bruta evoca la compostura de las divinidades helénicas, pero está tratado con una deliberada irregularidad que lo hace semejante a un hallazgo recién sacado a la luz. Es el "sueño antiguo", la raíz cultural que sirve de cimiento.
• El Torso (La Realidad): de la solidez de la roca y del mito se eleva un cuerpo femenino de formas suaves y firmes. El tránsito de la base a la figura es fluido, casi orgánico: la mujer no está "apoyada" en la historia, sino que es su emanación directa. La elección del no terminado en los extremos (la carencia de cabeza y extremidades) desplaza la atención del "quién" al "qué": no una persona específica, sino la esencia misma de la fertilidad y de la belleza atemporal.
La elección de la terracota confiere a la obra una sensualidad táctil. La superficie no está pulida artificialmente; conserva, en cambio, las huellas del pulgar del escultor, creando un juego de sombras que cambia radicalmente según la iluminación ambiental. En un contexto moderno, esta escultura funciona como una " ancla ": rompe la frialdad de las líneas minimalistas con el calor de la terracota y la profundidad de la historia.

"Ancient Dreams" es un diálogo silencioso entre aquello que hemos sido y lo que seguimos deseando. El autor logra la ardua hazaña de hacer la arcilla tan ligera como un pensamiento nocturno. No es solo una escultura; es un puente entre el hallazgo museístico y el diseño contemporáneo, un recordatorio de que la belleza, para ser moderna, debe tener raíces profundas.

Una pieza de rara intensidad que, a pesar de sus dimensiones contenidas (23 cm), posee una monumentalidad intrínseca capaz de dominar el entorno circundante.
Antonio Fariello (1993) es un escultor y escenógrafo diplomado con la máxima calificación y loor en la Accademia di Belle Arti di Firenze, con especializaciones en Escultura y Proyectación Plástica para la escenografía. Formado bajo la guía del Maestro Stefano Patti y a través de colaboraciones de relieve (Isabelle Corniere, Laboratorio Corsanini), ha desarrollado un perfil polifacético que une el arte plástico tradicional a las necesidades de la escena cinematográfica y teatral. Su actividad expositiva incluye sedes nacionales de prestigio, entre ellas la Permanente de Milán, Palazzo Bastogi en Firenze y la Galería B4 de Bolonia. Actualmente vive y trabaja en Cuneo, continuando su investigación artística entre escultura monumental, medallística y escenografía teatral.