Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #28

Pigment Dream – Heart Edition nace del encuentro entre pigmentos puros de la tierra y técnicas que permiten que el color se funda delicadamente con la superficie. Las tonalidades se desarrollan de forma fluida y armónica, creando transiciones suaves y profundas que recuerdan los ritmos naturales de la materia.
El color no aparece como una mancha, sino como un suspiro que se expande lentamente, guiado por la intención emocional del artista. Cada variación de tono es irrepetible y guarda la esencia de los pigmentos naturales de los que toma vida.
Una obra esencial y sensible, donde la tierra, el color y el sentimiento se encuentran dando forma a un equilibrio íntimo y auténtico.


Envío y presentación:
La obra será enviada ENCASTRADA, embalajada con cuidado para garantizar la máxima seguridad

* Pieza original firmada por el artista, acompañada de certificado de autenticidad.

La obra está realizada en lienzo sin bastidor y se envía enrollada para garantizar la máxima seguridad durante el transporte.

ATENCIÓN:

*El lienzo no está tratado con yeso o imprimación, por lo que es un material crudo y natural.
*No debe tensarse excesivamente durante el montaje para evitar alteraciones de la textura y del rendimiento de los pigmentos naturales.
*No utilizar el tensador de lienzos, ya que podría comprometer la estabilidad de la obra.
*Se recomienda acudir a un marblista experto para un montaje óptimo.


El artista desarrolla una investigación visual que indaga la frontera entre lo real y lo interior, entre la figura y su disolución.
A través de una pintura instintiva y controlada a la vez, sus obras cuentan la historia del ser humano en el momento en que se pierde, se fragmenta y se transforma.
La materia pictórica, las marcas inacabadas y las manchas se convierten en lenguaje emocional: no representan, evocan.
Cada rostro, cada trazo, es un fragmento de presencia que resiste al olvido.
Su estilo, reconocible por la tensión entre figuración y abstracción, se ubica en el panorama de la nueva pintura contemporánea italiana, en diálogo con temas de identidad, silencio y metamorfosis.
Sus obras transmiten una fuerza íntima y universal, capaz de hablar directamente al espectador.

Serena Grassetti es una artista italiana contemporánea. Vive y trabaja en el centro de Italia.
Su trabajo se distingue por una búsqueda profunda y personal que une materiales naturales, colores puros y gestos instintivos.
Serena es descrita como sensible, innovadora y emocionalmente poderosa.

A través del uso de pigmentos naturales, tierras, carbón y tejidos crudos, crea obras abstractas y matéricas que hablan de heridas, memoria y transformación interior.
Su estilo oscila entre pintura y poesía visual, con elementos recurrentes como manchas blancas, rostros incompletos y texturas estratificadas, que hacen única y reconocible cada obra.

Exhibe en muestras personales y colectivas, en Italia y en el extranjero.
Cada trabajo va acompañado de un certificado de autenticidad y nace como parte de un recorrido de investigación íntima y sincera.


La obra, realizada con técnicas mixtas y pigmentos naturales, encierra la potencia cromática de quien supo transformar el gesto pictórico en pura emoción, en una búsqueda que atraviesa el tiempo y el mercado del arte contemporáneo. Entre las profundidades del color se percibe la misma tensión que han hecho icónicas las pinceladas de Francis Bacon, la gestualidad de Jackson Pollock y la introspección de Lucian Freud. Una pieza que se sitúa en el panorama del arte moderno de colección, perfecta para quien busca una obra de fuerte impacto emocional, capaz de dialogar con la energía visual de las galerías de Nueva York, Londres, París y Hong Kong, donde nombres como Basquiat, Rothko y Gerhard Richter han dejado huella.

Una obra destinada a quien comprende el valor de un arte que va más allá de la forma, penetrando el corazón de la expresión humana, como lo hicieron a lo largo del tiempo Pablo Picasso, Gustav Klimt y Egon Schiele. El dinamismo de las pinceladas y la profundidad del signo hacen de este lienzo una inversión perfecta para coleccionistas y amantes del fine art, siempre en búsqueda de piezas únicas capaces de insertarse entre los grandes de la Pop Art y del arte conceptual.
Una pieza única para amantes del coleccionismo artístico, perfecta para galerías e inversores en busca de arte de lujo y obras destinadas a aumentar de valor con el tiempo.

En un mundo dominado por artistas pop como Andy Warhol, Keith Haring, Banksy y Kaws, esta obra se distingue por el uso de una coloración completamente natural, que vuelve cada pieza única e irrepetible. Una alternativa exclusiva para quienes buscan arte contemporáneo con una firma distintiva y auténtica.

Las obras han sido presentadas en contextos expositivos locales, nacionales e internacionales, contribuyendo a definir un lenguaje visual coherente y distintivo.

Las obras forman parte de colecciones privadas y galerías de arte internacionales, con ventas en ciudades como Dubái, Nueva York, Berlín, Londres y París, capitales del mercado del arte y de la inversión artística. Perfecta para quien desea una obra única y original, capaz de combinar tradición, innovación y una profunda expresividad visual.


Características técnicas:
Materiales: Lienzo ecoprint con dibujo en carbón
Firma: Firmada por la artista en el frontal
Pieza única: Certificado de autenticidad incluido


Una artista natural cuyo talento ha sido reconocido a nivel internacional, con una creciente apreciación en toda Europa y más allá. Serena Grassetti es una artista consagrada que vive en Italia, cuyas obras han sido presentadas en exposiciones individuales y colectivas a nivel internacional. Practicando arte desde que era una adolescente, Serena Grassetti crea obras con la naturaleza y todo lo que esta ofrece. Se siente inspirada por la tierra y tiene como objetivo representar la relación entre el hombre y la naturaleza en su trabajo a través de hojas, raíces y carboncillo. Sus obras, que fusionan elementos naturales y técnicas artísticas innovadoras, están captando la atención de críticos y aficionados al arte en todo el mundo.

Con solicitudes para participar en muestras prestigiosas y colaboraciones artísticas de relevancia, su capacidad de conectarse con la naturaleza y traducir esta relación en expresiones visuales únicas la posiciona como una de las voces emergentes más prometedoras del arte contemporáneo. Su visión, que fusiona sostenibilidad y belleza, continúa inspirando a un público cada vez más amplio.


Serena Grassetti: El Arte como Conexión entre Naturaleza y Humanidad

Serena Grassetti es una artista visionaria que funde con elegancia la técnica del ecoprinting y el carboncillo, creando obras únicas que celebran el profundo vínculo entre el hombre y la naturaleza. Criada en un pequeño pueblo rodeado de la belleza natural, Serena toma inspiración del delicado equilibrio entre el mundo orgánico y la experiencia humana.

Su formación artística abraza tanto la tradición del dibujo a carboncillo como la innovación del ecoprinting, dando vida a un lenguaje artístico distintivo, en el que la sostenibilidad y la maestría técnica se entrelazan. Sus obras, caracterizadas por retratos intensos y texturas naturales, invitan al espectador a reflexionar sobre la belleza del mundo y la importancia de preservarlo.

En los últimos años, Serena ha consolidado su estilo también gracias a la influencia de artistas locales consagrados como Santicri y Sagrasse, que la inspiraron a emprender un camino que antes admiraba desde la distancia. Hoy sus creaciones son apreciadas a nivel internacional, attestando su dedicación a la fusión entre arte y naturaleza.